Parkway Drive ir viņu uzmanības centrā kļūt par Metal nākamajiem arēnas galvenajiem spēlētājiem

Austrālijas Parkway Drive ir nenoliedzams spēks pašreizējās smagās mūzikas ainavā. 2000. gadu sākuma metalcore arēnā PWD ir kļuvuši par populāru nosaukumu mūsdienu metālā un, iespējams, ieņems troni kā žanra nākamais smagais svars. Ar savu 2015. gada albumu IRE, grupa uzsāka šo vērienīgo ceļojumu, lai pārsniegtu savas metalcore saknes un censtos radīt skanējumu, kas rezonē ar plašāku auditoriju un līdz ar to arī lielākām vietām. Tomēr grupas milzīgais dzinulis būtu pilnībā realizēts tikai ar 2018. gada albumu Godbijība, kas galu galā noveda pie viņiem virsraksts viens no lielākajiem metāla festivāliem pasaulē, 2019. gada Wacken Open Air. Tagad gandrīz trīs gadus vēlāk Parkway Drive ir novirzījis visu šo impulsu neapšaubāmi vissvarīgākajā viņu karjeras pavērsienā — viņu septītajā studijas albumā. Vēl tumšāks.

Ar nosacījumu, ka grupa guva panākumus pēdējo divu albumu ciklu laikā, tas bija neizbēgami Vēl tumšāks būtu grupas kulminācijas atgriešanās, īpaši ņemot vērā, ka albuma koncepcija bija pasaules mēroga pandēmijas laikā. Tomēr neviens negaidīja, ka tas bija gandrīz arī grupas lūzuma punkts. Pagājušajā pavasarī PWD bija paredzēts, lai dotos uz ļoti gaidīto Ziemeļamerikas galveno tūri, kurā piedalās, piemēram, Hatebreed, The Black Dhalia Murder un Stick To Your Guns. Mēnesi pirms tūres sākuma PWD ievietoja a paziņojums paziņoja par visu datumu atcelšanu un to, ka viņi veltīja laiku, lai strādātu pie iekšējiem jautājumiem kā grupai un kā indivīdiem, taču viņi pārliecināja fanus, ka viņu atgriešanās "degs spožāk nekā pagātne". Šajā nolūkā šodien tiek oficiāli izlaista Vēl tumšāks un, ja kaut kas ir skaidrs tas ir tas, ka Parkway Drive nākotne patiesībā izskatās gaišāka nekā jebkad agrāk.

Sarunā ar Forbes Parkway Drive līderis Vinstons Makkols sīki izklāsta koncepciju Vēl tumšāks un kāpēc tas beidzās ar vienu no grūtākajiem un triumfējošākajiem periodiem viņu 20 grupas darbības gados.

Papildus 'Darker Still' iznākšanai jūs visi sākat savu pirmo Eiropas turneju gandrīz 3 gadu laikā. Kāda ir bijusi gatavošanās abiem šiem milzīgajiem pagrieziena punktiem, īpaši ņemot vērā to, ka tā būs grupas pirmā turneja šajā jaunajā ainavā?

WM: Tas ir drudžains [smejas]. Tas ir diezgan dīvaini, jo trīs gadus neesot tūres, tu saproti, ko patiesībā nozīmē impulss muskuļu atmiņas izpratnē un sistēmām, kurās biji pieradis darboties, un pārejot no pilnīgas aukstās palaišanas atpakaļ turnejas režīmā. , būtībā mēs to nekad neesam darījuši. Mēs tikko esam gājuši un veidojuši impulsu jau no pirmās dienas, tāpēc ir diezgan neprātīgi mēģināt to visu sākt no jauna un atgriezt to vietā, kur tas patiesībā bija, kas, pirmkārt, ir diezgan neprātīgi. Tajā pašā laikā mums notiek arī rekorda izlaišana, tāpēc viss notiek ar ātrumu 100 jūdzes stundā. Mūsu smadzenes ir apceptas, bet labā nozīmē mēs esam patiešām satraukti. Realitāte par to, cik daudz darba tajā tiek ieguldīta, man bija zināma agrāk, kad strādāju.

Šis ieraksts acīmredzami atšķiras no iepriekšējā vairākos veidos, lai gan, protams, tajā joprojām ir grupai raksturīgais skanējums. Tomēr vai bija apzināts lēmums, kur vēlējāties uzņemt šo ierakstu gan skaņas, gan tekstu ziņā?

WM: Nolūks noteikti bija. Būtībā, kad pabeidzam rakstīt ierakstu, mēs uzreiz zinām, ko vēlamies sākt darīt nākamreiz. Mēs zinām, kas mums patika iepriekšējos noliktajos darbos un arī to, ko nebijām sasnieguši un pa kādām durvīm nebijām izgājuši. Mēs jau teicām, ka ejam tikai uz priekšu un Godbijība (2018) bija pieredze, veidojot kaut ko skanīgu, kur mēs esam līdzīgi, mēs mīlam soļus, ko sperām uz priekšu, taču mēs joprojām turpināsim iet uz priekšu, tas nav beigu punkts. Tad skāra COVID, un tas bija mūzikas ķēdes pārtraucējs. Tā bija lieta, kad pēkšņi tev pat nebija laika pievērsties nekāda veida mākslai, piemēram, pirmie pāris mēneši bija "ak dievs, pasaule beigsies, pārvērt visu savu dzīvi." Tātad, kad mēs beidzot atgriezāmies otrā pusē, mums vajadzēja sešus mēnešus, lai atslābtu uz šo lietu un realitāti, "paies pāris gadi, pirms mēs atkal dosimies turnejā", un tad radās interese par rakstīšana pieņēmās spēkā.

Tas deva mums tādu perspektīvu, kāda mums nekad agrāk nebija bijusi, un būtībā pastāv iespēja, ka dzīve nekad neatgriezīsies normālā stāvoklī, mūzikas industrija nekad neatgriezīsies, jums ir līdzekļi, lai izveidotu vienu albumu, bet jūs neko nevarat garantēt. pēc tam, un jūs, iespējams, nekad vairs nedosieties turnejā, tad kādu mūziku vēlaties radīt? Un, atgriežoties pie tā, ka mēs vēlamies iet uz priekšu, bija tā, ka mēs ne tikai ejam uz priekšu, bet arī 100 procentus apņemsimies izaugsmei ārpus tā robežām, ko esam darījuši iepriekš. Mums bija ļoti ilgs laiks, lai to paveiktu, tāpēc būtībā nebija nekāda attaisnojuma, lai neuzrakstītu kaut ko, kas būtu liels šīs grupas skanējuma progress. Mēs vienmēr paturam saknes tur, kur tās esam turējuši, bet, jo vairāk laiks iet, jo vairāk tās izplatās, un šajā gadījumā bija gluži kā “pareizi, mēs ejam tur un mēs”. mēs pārliecināsimies, ka sasniedzam šo galamērķi.

Vai pandēmija šajā ziņā nāca par labu PWD, jo deva jums vairāk laika šī ieraksta skaņas uzlabošanai?

WM: Mums bija dāvana "jums ir viss pasaules laiks". Kad esat pieradis rakstīt turnejā ar albumu ik pēc dažiem gadiem turneju laikā, jums ir atšķirīgs rakstīšanas veids. Jums būs vajadzīgi daži mēneši, lai visu saskaņotu un saliktu kopā un ļautu visam sastingt, taču pēkšņi tam bija atvērts gals, kas bija kā "wow, brīvība!" Mēs atklājām, ka pēc gada bija tāds spiediens, ko bijām izdarījuši uz sevi, vai vismaz Džefs [Lings] (ģitāras, PWD) izdarīja sev dzenāšanu. Ja jums ir neierobežots laiks, nav attaisnojuma, piemēram, “pareizi, tam ir jābūt perfektam”, taču ideāls ir mainīgs jēdziens. Pēkšņi jūs zaudējat uzmanību uz to un trāpījat kaut kam, kas ir satriecošs, bet pēc trim mēnešiem jums šķiet, ka "es varētu darīt kaut ko labāku par šo", un jūs aizmirstat faktu, ka tas jau ir labi. Dziesmas mainījās un mainījās, un pie vienas dziesmas tika strādāts 18 mēnešus, kad tā sākotnēji bija lieliska, un pēc tās beigām jums šķiet, ka "šī ir pavisam cita dziesma" un tas, kas mums bija. pirmā vieta bija laba dziesma, un mēs pavadījām astoņpadsmit mēnešus, dažreiz bez iemesla pārstrādājot šo lietu. Tāpēc tas mūs sliktā veidā satrieca un arī nodrošināja brīvību labā nozīmē, taču tā noteikti bija pašregulācijas un laika pārvaldības mācība. Šo ierakstu nebūtu iespējams uzrakstīt nevienā citā laika posmā, izņemot to, kas mums bija, taču tajā pašā brīdī, izejot no tā, mēs jutāmies kā "vau, tas mūs nojauca dažus trušu caurumus, kas noteikti nebija veselīgi .'

Nekļūstot pārāk personiski, grupa bija valsts par iekšējo satricinājumu, ko nesen pārdzīvojāt kopā. Lai gan visi, protams, priecājās, ka grupa veltīja laiku, lai pievērstu uzmanību garīgajai veselībai, jūs visi noteikti biji drosmīgi publiski runāt par to, ka jums ir nepieciešams laiks izaugsmei. Kas noveda pie lēmuma risināt šos jautājumus un arī pievērst tam sabiedrības uzmanību?

WM: Tas pamatā izriet no ierakstīšanas procesa. Būtībā līdz procesa beigām Džefs [Lings] bija patiešām izdegis. Tāpat kā garīgi cepts. Puisis ir atbildīgs par visiem ierakstiem, ko mēs veicam, pirms mēs pat sākam darbu, piemēram, mēs rakstām viņa pagrabā, un katrām 3 stundām, ko pavadām traucējot, viņš pavada 10 stundas, vienkārši apsēstoties ar šo muļķību. Un tas ir viņa mājā, un, kamēr tas notika, mēs visi esam slēgtā stāvoklī, mēs nevaram nekur aiziet, un [Džefam] ir ļoti mazi bērni un viņam ir daudz ģimenes saistību, piemēram, daudzas pandēmijas vidū viņa dzīvē norisinās niecīgs s**ts, kas bija tikai stress papildus stresam par šīs muļķības izdarīšanu. Pēc tam, ierakstot albumu, mums bija jālido mūsu producenti uz valsti, jo mēs nevarējām atstāt valsti, un viņiem šeit bija jāiziet divu nedēļu karantīnas cietums un pēc tam jāmēģina iegūt studiju, kas būtu atbilstoši uzdevumam. mūsu dzimtā pilsēta...tas bija ārprātīgs murgs.

Kad mēs nonācām līdz ierakstīšanas procesa beigām, Džefs bija pilnībā gatavs un tāpat kā "Es esmu beidzis, man ir nepieciešams pārtraukums ar šo, mums ir jāatrisina dažas muļķības", jo viņš teica: "Es esmu burtiski salauzts cilvēks.' Un mēs atbildējām: “Pareizi, mēs saņēmām tūri pēc mēneša, kurš ir gatavs turnejai?” Un patiesībā neviens nebija sajūsmā, un mēs domājam, ka "tas nav pareizi", un Džefs teica: "mums kaut kas jādara, mums nevajadzētu tā justies. Visi ir sajūsmā par albumu, taču šeit kaut kas nav kārtībā. Kad sākām par to runāt, mēs principā bijām tā, it kā ierakstīšanas process mūs visus noveda līdz stresa līmenim viens otra laukos ārpus tā, ko mēs darām rakstīšanas-spēlēšanas aspektā. Katrs cilvēks tikko izjuta 19 gadus ilgušu aizvainojumu un nenovērtēja viens otru, un tas nonāca līdz lūzuma punktam. Sakaru līnijas vienkārši bija pilnībā pārtrauktas, un tas bija gluži kā f**k, mēs pat nezinājām, kā izveidot savienojumu un kā pareizi runāt, jo šajā brīdī mums šķiet, ka "es strādāju pie tā! ' "Jā, es strādāju pie tā, un neviens man nav teicis, ka esmu paveicis labu darbu, un tu nebiji man blakus" un es domāju "f**k, labi, ko mēs gribam darīt?”

Ikviens gribēja turpināt spēlēt šo grupu, tikai ne šādi, un visi gribēja atgūt savus draugus. Tātad mēs jautājam "kādas ir iespējas?" Iespējas ir tādas, ka mēs darām to pašu, ko darām, un mēs jau esam atzinuši, ka tas iznīcinās grupu, un mēs dodamies turnejā un lūdzam, lai tā būtu situācija, kas darbojas, bet nav nekāda veida, kā tas ir. ejot uz darbu, grupa gatavojās eksplodēt. Vai arī mēs atceļam tūri un sākam terapiju, ko mēs darījām un darām joprojām. Pateicoties tam, tas ir bijis ceļojums, lai saprastu, ko nozīmē komunikācija un kas nepieciešams, lai savienotos, atjaunotu un atzītu viens otru, un to, ko šis ceļojums ir paveicis mūsu labā, jo tas ir tikai mežonīgs ceļojums grupā, nemaz nerunājot par tik ilgu laiku.

Tas ir ļoti interesants un izolējošs veids, kā pastāvēt, un mums bija izolācija izolācijā sistēmu dēļ, kuras ieviesām, jo ​​gadu gaitā grupa pieauga, un mēs nekad īsti neapzinājāmies, cik lielas nodevas tas prasīja, jo tas bija tikai nerimstoši brauc uz priekšu. Mums visu laiku šķita, ka, ja jūs nebrauksit uz priekšu, riteņi nokristu un jūs paliktu bez nekā, jūs atkal kļūtu par tādiem blēžiem, kādi bijāt sākotnēji un tagad nevarējāt pat nodrošināt savu ģimeni. Jā, tā tas viss bija, un mēs izvēlējāmies būt patiesi godīgi par to, jo tas ir diezgan melns un balts, jo mēs apzinājāmies, cik daudz tas mums nozīmēja tas, cik apmaldījušies mēs jūtamies kā cilvēki un tas, ka mums vajadzēja palīdz mums dot virzienu un palīdzēt mums šajā dzīves posmā. Ja mēs varam par to iestāties un būt par piemēru, tad tas izņem kaut ko pozitīvu no smagas situācijas, un, cerams, tas būs piemērs citiem cilvēkiem.

Ja tas viss tiek darīts, vai jums ir plāns vai sistēmas, kā jūs gatavojaties ķerties pie albumu turnejas cikliem, vai arī tas ir vairāk izdomāt lietas, kad tās nāk?

WM: Jā, tā ir abu kombinācija, jo tā, kā mēs vienmēr esam darbojušies, mums būtībā jau ilgu laiku ir bijis piecu gadu plāns. Es nezinu, no kurienes cēlies teiciens, bet, ja nezināt soli, kas nāk pēc tam, tad vispirms nav jēgas iet uz priekšu, jūs vienkārši nonāksit strupceļā. Ar visu šo plānošanu tas noveda pie nerimstoša rakstura, bet problēma vairāk bija darba atzīšana un tajā iesaistītā komunikācija. Mums tas ir bijis par sistēmu ieviešanu, lai mēs visi varētu izturēt viens otru un vienlīdzīgi uzņemties saistības, kas nāks uz priekšu, jo mums visiem patīk tas, ko darām, mums visiem patīk būt uz skatuves un radīt šo mākslu. . Tā ir emocionālā attīstība un galvenās saiknes starp mums, patiesi personīgās lietas, kas izkrita cauri plaisām, un lietu darba puse pārgāja pāri.

Kad mēs atskatāmies uz to, tas ir saprotams. Tā ir tā lieta, ja ņem vērā, ka "b**k, mums vajadzēja darīt lietas savādāk", taču tajā pašā laikā tas ir bijis mežonīgs brauciens, un jūs nekur nemāca par šīm lietām. Nav tā, ka kāds kādreiz saka: "Ei, jūs saskarsities ar šo un to, jums ir nepieciešama šāda veida garīgā attīstība, un mums visiem ir jāatzīst vienam otru un jāmācās sazināties, pretējā gadījumā jūs iegūsit skaistumu. dziļi s**t pa līniju. Tagad es uz to skatos, un man šķiet, ka jā, tas ir saprotams, kāpēc mēs esam šeit. Tātad, jā, mums ir sistēmas, un mēs joprojām strādājam ar savu terapeitu. Mums burtiski ir izstrādāts plāns, lai mēs varētu saglabāt saikni, kas mums ir turnejā, un rīkot tikšanās, lai reģistrētos viens ar otru, saglabātu ciešu saikni un saglabātu sakaru līnijas atvērtas, un, ja viss iet uz elli, mēs varam burtiski uzleciet uz Zoom tikšanos ar viņu un izdomājiet visu.

Pēdējo divu albumu ciklu laikā nav noliedzams, ka Parkway Drive ir piedzīvojis milzīgu popularitātes pieaugumu pašreizējās mūsdienu roka un metāla ainās. Interesanti, ka tas notiek laikā, kad daudzas mantotās grupas sasniedz savu pensionēšanās posmu. Vai jūs visi pievēršat lielu apzinātu uzmanību šai realitātei? Vai uz to raugāties kā uz iespēju kļūt par vienu no nākamās paaudzes arēnas galvgalīšiem? Jūsu jaunākā mūzika noteikti šķiet, ka tā ir piemērota šai videi.

WM: 100 procenti, un tas ir slikts, ka tas ir prasījis 20 gadus, jo, ja paskatās uz hip-hop vai EDM, jūs redzat, ka kāds izdod debijas albumu, un tad nākamajā gadā viņš ir festivālu rēķinu augšgalā, un ažiotāža ir nerimstošs. Rokam un metālam nav šāda veida kultūras, bet tas ne vienmēr bija tāds. Ja paskatās uz Korn, Limp Bizkit un Nu metal laikmetu un grunge laikmetu pirms tam, grupas pēkšņi piedzīvoja popkultūras "uzplaukumu". Manuprāt, šis mūzikas žanrs popkultūras ziņā ir bijis ārpus uzmanības loka, un ir bijis grūtāk attaisnot leģendas ieņemšanu, jo godīgi sakot, jūs to nevarat izdarīt, jo jums ir nepieciešams popkultūras pamatojums. Es domāju, ka tas lēnām mainās, un pirms vairākiem gadiem mēs sapratām, ka nav iemesla to nedarīt, jo kāpēc gan ne?

Šajā brīdī bija vajadzīgs pasaules mēris, lai apturētu šīs grupas impulsu, tāpēc jā, mums tas ir 100% mūsu redzeslokā, un es nedomāju, ka ir kāds iemesls, kam vajadzētu kaut kur apstāties. Tas nav kaut kas tāds, kur mēs būtu kaut ko īpaši "pelnījuši", bet mēs uzaugām kā grupa ar nulles ambīcijām un desmit gadus runājām par sevi, piemēram, "mēs nezinām, kāpēc mēs esam šeit, mēs esam idiotu bars, mēs diez vai varam spēlēt savus instrumentus, piemēram, "šī ir veiksme". Pēc desmit gadiem es atsēdos un skatījos uz to tā, it kā "tas ir stulbums, mēs nedarām taisnību sev un ne tikai to, ka mēs sevi atturam", jo jums ir jāatkāpjas, un, kad jūs apvienojat tieksmes enerģija aiz sevis jūs varat sasniegt daudz vairāk.

Austrālijas sabiedrībā ir kaut kas tāds, ko sauc par "garās magones sindromu", un tā ir labi zināma lieta, kurā mums nepatīk, ka kāds domā, ka viņš ir labs. Ja kāds saka: "Es esmu diezgan labs šajā jomā", Austrālijas sabiedrība ir kā "aizver muti, muļķis". Tāpēc ir patiešām interesanti doties uz štatiem, jo ​​tas ir tieši otrādi, kad kādam gūst panākumus, viņi vienkārši saka: "jā, ej, labi darīts!" Un Austrālijā, ja kāds to dara, viņi saka: "Oho, kas, velns, viņš domā, ka ir labāks par mums visiem." Tātad jūs uzaugat ar bailēm pacelt galvu pāri citiem, jo ​​​​tāpat kā garā magone tiks nogriezta. Tas noved pie sevis noniecināšanas, un tas vienkārši sakņojas mūsos, un ir pagājis ilgs laiks, lai iegūtu pārliecību, lai vienkārši atteiktos "nē, jūs zināt, ko mēs zinām, ko mēs zinām, un mēs tiecamies pēc kaut kā un ja vēlaties palikt mums aiz muguras, lieliski. Tas nenozīmē, ka esmu sacēlis galvu, bet tas nenozīmē, ka baiļu dēļ grasos piekāpties ambīcijās un redzējumā.