Sarežģīts varonis mēģina saskaņot pagātni “Atgriežoties Seulā”

Režisora ​​Deivija Čo filmā ir daudz ievērojamu lietu Atgriezties uz Seulu, bet, iespējams, visievērojamākā ir viņa zvaigzne Park Ji-min, mākslinieks bez iepriekšējas aktiermākslas pieredzes. Parks piešķir neaizmirstamu intensitāti Chou nestabilajam un neaizsargātajam centrālajam raksturam.

Čū filma seko 25 gadus vecās franču korejiešu adoptētās Frederikas Benuā ceļojumam, kad viņa nokļūst Korejā un viņai jāizlemj, vai atrast savus bioloģiskos vecākus. Sākumā viņa šķiet vienaldzīga, vairāk interesējas par soju kadriem, flirtē ar svešiniekiem un dejo savus dēmonus. Tomēr ir grūti apmierināt viņas vajadzību pēc identitātes sajūtas, nesatiekoties ar vecākiem, kuri viņu atdeva. Vai viņi bija vienaldzīgi pret viņas eksistenci?

Chou, direktors Dimanta sala, pavadīja trīs gadus, rakstot scenāriju, kas ir brīvi balstīts uz drauga stāstu. Pavadījis Čou uz filmu festivālu Korejā, viņa draugs sākumā izrādīja nelielu interesi par satikšanos ar viņas bioloģisko ģimeni. Kad viņa pēkšņi sarunāja tikšanos, Čou viņu pavadīja, un atkalapvienošanās šķita aizkustinoša. Viņam ir pazīstama ideja par piederību divām pasaulēm, jo ​​viņš ir uzaudzis Francijā, kambodžas vecāku dēls, kurš izbēga no sarkano khmeru režīma. Kambodžā viņš atgriezās tikai 25 gadu vecumā.

Kad pienāca laiks Fredijam, kāds draugs ieteica Parku, kurš dzimis Korejā, bet astoņu gadu vecumā kopā ar vecākiem pārcēlās uz Franciju. Neskatoties uz apmācību trūkumu, Čū uzskatīja, ka viņa ir ideāli piemērota šai lomai, un viņas sniegums pierāda viņa ieskatu. Viņa iespaidīgi attēlo nepastāvīgo, dažkārt vardarbīgo Frediju.

"Es neesmu profesionāla aktrise," sacīja Parks. “Es nekad neesmu mācījies aktiermeistarības kursos, tāpēc domāju, ka pamatā uzticējos saviem instinktiem, jo ​​parasti esmu cilvēks, kas uzticas viņas instinktiem. Varonis īpaši neatšķiras no manis. Mums ir līdzības. Es domāju, ka es sevī atradu kaut ko līdzīgu šim varonim, un tas man ļoti palīdzēja spēlēt šo lomu.

"Džimins ir vizuālais mākslinieks," sacīja Čou. "Tātad, viņu iepazīstot, es sapratu, ka, lai radītu mākslu, viņa ir pieradusi iedziļināties savu jūtu ļoti spēcīgajā intensitātē."

Jau pirmajā pārbaudījumā bija skaidrs, ka viņa var atdzīvināt viņa raksturu.

"Viņa bija pārsteidzoša," sacīja Čou, kurš Kambodžā ražo filmas. “Tā kā savos iestudējumos es strādāju ar noteiktu skaitu neprofesionāļu, jau no pirmā pārbaudījuma var zināt, nevis to, vai viņi būs lielisks aktieris, bet gan to, vai viņiem tas ir vai nav. Tā ir spēja aizmirst sevi un apkārtējos, būt klāt un pilnībā pazaudēt sevi savās jūtās. Viņai tas uzreiz bija. Veicot vairāk testu, es jutu, ka viņa atklāj kaut kādu baudu, pazaudējot sevi un ievedot sevi intensīvās ekstrēmu emociju zonās, kas šai daļai patiešām bija vajadzīgas.

Fredijs ātri pārslēdzas no vienas intensīvas emocijas uz citām — no prieka līdz nožēlai līdz skumjām un dusmām uz vardarbību — dažreiz pat ne ainā, bet dažreiz vienā kadrā.

"Filmai daudz palīdzēja dāsnums, ko viņa parādīja, atdodot 100 procentus no sevis," sacīja Čou. "Varbūt, ja viņa būtu bijusi apmācīta aktrise vai pat būtu vēlējusies būt aktrise, tas būtu savādāk. Viņa nezināja, kā sevi aizsargāt, tēlojot varoni, tāpēc viņa attēloja viņu pēc iespējas intensīvāk.

"Fredijs ir ļoti sarežģīts raksturs," sacīja Parks. “Viņā ir daudz paradoksu. Man šķiet, ka esmu arī paradoksu pilns. Es domāju, ka tas man ļoti palīdzēja iedziļināties šajos paradoksos. Viņus saprast, pieņemt un varbūt spēlēties ar viņiem.

Filma aptver astoņus gadus, kuru laikā Fredijs izmēģina un atbrīvojas no identitātēm, mēģinot savienot korejiešu daļu ar franču valodu, daļu, kas tika pamesta bērnībā, un daļu, kuru mīlēja. vecāki, kuri tik ļoti atšķiras no viņas. Iepriekš nebija daudz mēģinājumu, taču bija daudz diskusiju, kurās Parka palīdzēja pārveidot viņas raksturu.

"Covid dēļ mēs nebijām tikušies vairākus mēnešus, tāpēc 21. gada vasarā mēs atkal satikāmies, un viņa teica: "Nu, Dāvij, es pārlasīju scenāriju, un man ir daži jautājumi." Vai mēs varam tos apspriest? Es domāju, ka tā ir daļa no procesa. Mums būs divu stundu tikšanās, lai tās atrisinātu un dotos uz mēģinājumu, taču tas nenotika tā.

Parka apšaubīja detaļas, kas definēja viņas raksturu: kā viņas varonis tika attēlots, viņas attiecības ar citiem varoņiem, īpaši vīriešu tēliem, kā arī citiem Āzijas varoņiem. Viņa apšaubīja garderobes izvēli, varoņa attiecības ar savu jaunatklāto tēvu un pārējo ģimeni. Parks un Chou vairāk laika pavadīja diskusijās nekā mēģinājumos, līdz brīdim, kad lietas reizēm kļuva saspringtas, taču galu galā viņi piekrīt, ka process radīja bagātāku, sarežģītāku raksturu.

"Tas bija par to, ka man bija jāuzklausa, kas viņai bija sakāms," sacīja Čou. "Par to, ka viņa paskaidro lietas par varoni no viņas kā sievietes perspektīvas, ko es nekad nevarētu saprast."

Daudzas Parka bažas bija saistītas ar scenārija vīrieša skatienu. Viņa izsauca elementus, kurus uztvēra kā seksistiskus, un mēģināja izskaidrot, cik grūti Āzijas sievietei ir dzīvot balto vīriešu sabiedrībā.

"Viņš ir vīrietis," sacīja Parks. “Mums ir filma par sieviešu tēlu, un sievietes varonis ir šīs filmas kodols. Ir daudzas lietas, kuras viņš nekad nesapratīs. Ne tāpēc, ka viņš ir slikts cilvēks, bet viņš ir vīrietis, kurš uzņem filmu ar ļoti spēcīgu sievietes raksturu. Tātad problēma, ko es redzēju scenārijā, bija problēma, ko vīrieša skatiens vērš uz sievieti un jo īpaši uz Āzijas sievieti.

"Es domāju, ka tas ir tas, kas man patīk kolektīva darba procesā un arī darbā ar neprofesionāļiem," sacīja Čou. "Viņi izaicina jūs redzēt lietas no citas perspektīvas. Ji-min pacēla to citā līmenī.

Filmā ir daži neprofesionāļi, tostarp Guka Han kā Tena un Emeline Briffaud kā Lūsija, kā arī daži ievērojami profesionāļi, tostarp franču aktieris un režisors Luiss Do de Lenkasings. Korejiešu aktrise Kima Sunjana filmā parādījās kā Fredija tante un Oh Kwang-rok spēlēja viņas bioloģisko tēvu. Kima filmā spēlē galveno lomu kā vienīgais Fredija korejiešu ģimenes loceklis, kurš runā angliski. Fredija tēvs un vecmāmiņa bagātīgi pauž savas bēdas par to, ka viņu ir jāpamet, bet tante vismaz cenšas saprast, par ko viņa ir kļuvusi.

"Viņa ir ļoti svarīga varone, pat ja tā ir neliela loma," sacīja Čou. “Kimas Sunjangs uzstāšanās ir ļoti smieklīga. Viņa filmā ienesa humoru un patiešām ienes sava veida cilvēcību. Tulkotāji, viņas tante un Tena, ir tādi vidusmēri. Viņi uzdod jums jautājumus, lai mēģinātu padarīt jūsu salauzto vēsturi nedaudz mazāk salauztu, un viņi mēģina izveidot dažus saziņas tiltus. Esmu ļoti pateicīgs, ka viņa piedalījās filmā.

Apmēram 15 gadu laikā vairāk nekā 200,000 XNUMX korejiešu bērnu tika adoptēti, galvenokārt citās valstīs. Lai gan šī tēma ir aplūkota dažādos Korejas plašsaziņas līdzekļos, Čou sajuta atšķirības starp mediju attēlojumu un sajūtām, ar kurām saskaras viņa draugs un citi adoptētie.

"Viens no iemesliem, kāpēc es veidoju filmu, bija piedāvāt citu skatījumu, kas, manuprāt, ir vairāk uzticīgs situācijas sarežģītībai," sacīja Čū. “Tikšanās ar bioloģiskajiem vecākiem nav sāpju beigas, ne arī viegla samierināšanās starp jums un jūsu pagātni. Tas galvenokārt paver vairāk jautājumu un vairāk sāpju. Tas ir ļoti, ļoti garš ceļojums, kuram varbūt nav gala. Varbūt sāpes ilgs mūžīgi. Skumjas var pastāvēt vienmēr. ”

"Filma parāda pieredzi no bērna perspektīvas," sacīja Parks. “Tas ir interesanti, jo Korejā, kad ir TV šovi par adoptētajiem, TV šovi, kas izraisa asaras, galvenokārt no vecāku viedokļa. Filma, lai arī tā ir daiļliteratūra, parāda, kā bērni var tikt sabojāti un skumji. Varbūt viņi nekad neatradīs atbildi uz jautājumu, ko paši sev uzdod.

Piedāvājot ieskatu sarežģītajā adopcijas mantojumā, Atgriešanās Seulā nodrošina arī dinamisku sievietes raksturu, kuras nekaunīgā personība un nemierīgā evolūcija atstāj paliekošu iespaidu.

Francijas, Vācijas un Beļģijas kopražojuma pirmizrāde notika 22. maijā 2022. gada Kannu kinofestivālā sadaļā Un Certain Regard. Sony Pictures Classics plāno izlaist filmu Ziemeļamerikā līdz 2022. gada beigām.