Amazon augstprātīgā nodevība pret "Gredzenu pavēlnieku"

Amazones Gredzenu pavēlnieks: spēka gredzeni tagad ir beidzies. Tā astoņu sēriju, astoņu stundu ilgā sērija, kā ziņots, ir 1 miljards ASV dolāru, ir pienācis un pagājis. Tātad, ko darīt par šo grezni dārgo fantāzijas šovu?

Šķietami, šī ir Tolkīna otrā laikmeta adaptācija. Šova vadītāju Dž.D. Peina un Patrika Makkeja stāsts ir veidots no Gredzenu pavēlnieks un tā pielikumiem, lai gan diemžēl Amazon nekad nav iegādājies tiesības uz Silmarillions, kur atrodas tik daudzi Tolkīna labākie stāsti pirms trešā laikmeta.

Un atkal, iespējams, tas viss ir par labu Silmarillion paliek ārpus šo radošo miesnieku uztveres. Peins un Makejs pārdeva savu redzējumu par a Gredzenu pavēlnieks adaptācija, pateicoties tam, kas tika aprakstīts kā "uzticība" Tolkienam, tomēr nekas nevar būt tālāk no patiesības tagad, kad mums ir visa pirmā sezona, ko analizēt un izpakot. Neturoties pie Viduszemes stāstiem un tēmām, šovu vadītāji pilnībā izveidoja paši savu stāstu, atsakoties no Tolkīna mācības un šajā procesā veicot mežonīgas, neapdomīgas izmaiņas leģendā.

Varbūt vēl ļaunāk ir tas, ka Amazon “adaptācija” ir slikti veidota televīzija ar muļķīgu stāstu, kas balstīts uz mežonīgām sakritībām, izdomātiem sižetiem un klaju nevērību pret dažādiem pamatelementiem, kas padara jebkuru stāstu pilnīgu: loģiska rakstura izvēle, laika un vietas izjūta un stāstījums. spriedze — nemaz nerunājot par pārlieku lielo, pārsvarā aizmirstamu un neharizmātisku tēlu sastāvu, daži pilnībā kompensēja izrādi, bet citi ir pilnībā mainījušies, gandrīz neatpazīstami.

Visos patiesi svarīgajos veidos, Spēka gredzeni neizdodas no rakstīšanas līdz aktiermākslai līdz prezentācijai. Tas neizdodas kā adaptācija, ne bagātinot Tolkīna darbu, ne arī paliekot tam uzticīgam. Tas neizdodas kā laba fantāzija, sniedzot mums vispārīgus tropus un melodrāmu, nevis jaunu pamatojumu. Un tas neizdodas kā pārliecinošs stāsts, piepildīts ar lētām noslēpumu kastēm un nepārsteidzošiem "pagriezieniem". Tātad, cik slikti šī izrāde ir samazinājusi sakāmvārdu palantiru?

Ļaujiet man paskaidrot.

Spēka gredzeni Neizdodas kā Tolkīna darba adaptācija

Pielāgojot izveidoto darbu no viena medija citam, vienmēr tiks veiktas izmaiņas. Tie, protams, nekad visiem nepatiks, bet jauns medijs to pieprasa. Tas, kas darbojas lapā, ne vienmēr darbosies ekrānā. Pielāgojot kaut ko tik neskaidru un atklātu kā Tolkīna otrais laikmets, būs jāaizpilda daudzas nepilnības, lai izveidotu stāstījumu, kas piemērots vairāku sezonu televīzijas šovam. Atkal, šīs izvēles dažus iepriecinās un citus saniknos.

Taču, manuprāt, ir godīgi ieteikt, ka, pielāgojot jebkuru darbu, zināmai uzticības pakāpei un uzticamībai izejmateriālam jābūt vismaz vadošajam principam. Jautājums nav par to, vai mainās vajadzētu veikt, bet kādas izmaiņas un kāpēc. Visām izmaiņām ir jāpastāv, lai oriģināldarbu tulkotu jaunajā medijā tādā veidā, kas to bagātina šajā medijā.

Tolkīna otrajā laikmetā ir vairāki nozīmīgi notikumi, kas ir lieliski piemēroti pārstāstīšanai liela budžeta izrādē, piemēram, Spēka gredzeni. Viens no tiem nepārsteidzoši ir Spēka gredzenu kalšana.

Sākotnējā stāstā gredzenu kalšana notiek laikā no 1500 līdz 1600 SA. Saurons, pārģērbies par Annataru, palīdz slavenajam elfu kalim Selbrimboram un viņa tautiešiem ar šo burvju amatu, un viņi kopā izveido deviņus gredzenus, kas galu galā nonāk pie cilvēkiem, un septiņus gredzenus, kas galu galā nonāk rūķiem. Trīs elfu gredzeni, Celebrimbor kaldina viens pats pēc tam, kad Annatars/Saurons atstāj Ereģionu. Saurons izstrādā Vienīgo slepenībā. Tas viss notiek vairāk nekā gadsimtu. Uzticīgā adaptācijā šie notikumi var tikt zināmā mērā saīsināti, vai arī tiktu pārraidīts laika ritējums un izcelti tikai svarīgie un izšķirošie momenti. Bet visi Gredzeni tiks kalti stāsta gaitā.

Šeit es jums aprakstīju piemērotu pirmo sezonu izrādei, kurā tiek aplūkots otrais laikmets un spēka gredzeni. Šajā sezonā mēs uzzināsim vairāk par ambiciozo elfu Selbrimboru (kuru varētu pasniegt kā jaunu un skaistu gluži kā Galadrielu un Elrondu, nevis neizskaidrojami viņu novecojušo vecāko — elfi ir nemirstīgi!) Mēs varētu iedziļināties viņa attiecībās ar noslēpumaino zemes Kungu. Dāvanas, Annatar, un uzziniet, kāpēc šie divi ir saistīti, bet Gil-Galads, Elronds un Galadriels viņam neuzticas. Jebkurā šī stāsta patiesajā adaptācijā šķiet acīmredzams, ka Celebrimbor, nevis Galadriel, būtu centrālā un galu galā traģiskā figūra.

Mēs varētu arī iepazīstināt ar deviņām cilvēku karaļvalstīm un septiņām rūķu karaļvalstīm — tās pašas karaļvalstis un karaļi, kuriem Saurons vēlāk piešķīra Spēka gredzenus, lai viņš varētu tos kontrolēt ar vienu gredzenu. Šajās jomās pastāv liels potenciāls stāstu stāstījums, ko kompetents TV šovs varētu izrotāt un izstrādāt. Līdzīga tēma varētu izvērsties caur katru no šiem varoņiem: kārdinājums, ambīcijas un atkrišana no žēlastības.

gada pirmajā sezonā Spēka gredzeni, mums netiek rādītas citas cilvēku sfēras, izņemot Númenoru, kas nav viena no deviņām. Mums netiek rādīti arī pārējie seši rūķu kungi tālāk par Durinu. Kopā Gredzenu kalšanai veltām kādas piecpadsmit minūtes, kas tiek darīts ne pēc kārtas un teju pēc domas.

Patiešām, deviņi un septiņi vienkārši nav izgatavoti 1. sezonā, un vienīgais veids, kā tos tagad var izveidot ar Saurona palīdzību, ir tad, ja Galadriels un Elronds klusē par Saurona identitāti. Trīs ir izgatavoti, un tie ar Halbranda/Sauron palīdzību (kurš izskaidro sakausējumus lielākajam elfu kalim pasaulē). Halbrands apmeklē Ereģionu visu dienu vai divas, pirms atklāj savu patieso identitāti Galadrielam un bēg uz Mordoru. Galadriels un Elronds neizpratnē slēpj viņa patieso identitāti no Celebrimbor.

Šīs nav arī vienīgās dīvainās izmaiņas faktiskajā stāstā. Mitrila sižeta līnija, kas liek gan rūķiem, gan elfiem izskatīties slikti, arī padara dārgmetālu maģisku un ļauj elfiem izdzīvot bez tā līdz pavasarim. To visu pilnībā izdomājuši izrādes veidotāji. Tāpat arī Mordoras radīšana ar maģisku zobena rokturi un salauztu dambi. Tāpat arī Hobitu un Istari esamība otrajā laikmetā. Tas viss, no sākuma līdz beigām, no augšas uz leju, izdomāts izrādei. Esmu to jautājis jau iepriekš, bet kādam nolūkam? Ko šovu vadītāji domā, ka visi šie papildinājumi un izmaiņas paveiks, izņemot to, ka šis vispār nav Tolkīna stāsts, bet gan Frankenšteina briesmonis.

Tikmēr Otrā laikmeta laika skala ir dīvaini saspiesta. Lai gan Númenoras krišana varētu būt sava divu sezonu loka (viegli) vēlāk izrādes laikā, tā vietā tā ir saspiesta, lai notiktu paralēli gredzenu kalšanai, lai gan abi stāsti notiek ar tūkstošiem gadu starpību. Un kādam nolūkam?

Izmaiņas tēlos — Galadriela ir Kārena ar skābu seju, uz pusi garāka un uz pusi tik pārliecinošāka kā Tolkīna elfu karaliene; Isildur ir mopey emo bērns, kuru visi nicina; Gil-Galads ir viltīgs, tuvredzīgs despots — tikai šķiet, ka katrs padara sevi par mazāku versiju, tievu un bālu salīdzinājumā ar izejmateriālu, no kura tie ir iegūti. Tikmēr izrādes jaunie varoņi ir veidoti, balstoties uz lētiem Holivudas tropiem, nevis ņemot vērā dziļumu un sarežģītību, kādu varētu cerēt no jebkura laba stāsta, bet jo īpaši episkā, kas, iespējams, balstīta uz Gredzenu pavēlnieks.

Galu galā mums ir palikuši daži “klinšu spārni”, piemēram, vai Isildurs izdzīvoja vulkāna sprādzienā, taču tie nav īsti noslēpumi, ņemot vērā to, ka mēs visi zinām, kas ar Isilduru notiek beigās, un tas viss liek aizdomāties, kāpēc viņi izveidoja struktūru. sērija šādā veidā. Kāpēc tik daudz noslēpumu? Kāpēc tik daudz "pārsteiguma" pagriezienu?

Vai šīs izmaiņas bagātina Tolkīna darbu? Vai tie uzlabo viņa stāstus vai palīdz mums iegūt skaidrāku izpratni par viņa tēmām un idejām? Vai tie sniedz mums jaunu kontekstu vai aizpilda svarīgus Leģendārijas trūkumus? Pie velna, vai viņi mūs pat vienkārši izklaidē?

Man ir grūti redzēt, kā. Tā vietā tie noved pie pirmās sezonas, kas nav atpazīstama, izņemot kā estētisku cieņu Pītera Džeksona izcilajai adaptācijai Gredzenu pavēlnieks triloģija. Vizuāli šīm filmām ir atzvani. Runājot par stāstījumu, tas vienkārši nav atpazīstams kā Tolkīns nevienā šī vārda nozīmē. Tas, ka mūsdienu auditorija šķiet viegli piesūcināta, iekļaujot lētas Lieldienu olas, nav attaisnojums sliktam stāstījumam (šķiet, ka Svešinieks teiciens “seko savam degunam” ir iepriecinājis daudzus, un daži skaisti kadri, piemēram, šī ieraksta augšpusē — šķiet, ka tie spēj novērst uzmanību).

Bet ko tad, ja mēs vienkārši baudītu šo to tādu, kāds tas ir, nevis uztraukties par to, vai tā ir patiesa Tolkīna darba adaptācija? Vai tam ir nozīme?

Diemžēl atbilde uz šiem jautājumiem, dārgie lasītāji, ir pārliecinošs “nē”.

Spēka gredzeni Fails as Good Fantasy Un Labs stāstījums

Atņemsim Tolkīnu no šīs izrādes, plūc Spēka gredzeni pilnībā iziet no Viduszemes un pārvērst to pilnīgi izdomātā pasaulē. Sauksim to pasauli par Iddlemurtu.

Iddlemurta ir salīdzinoši maza zeme, ātri un viegli pārbraucama, piepildīta ar elfiem, rūķiem un pusdzīvniekiem, kā arī vienotu cilvēku valstību, ko sauc par Dienvidzemi, kas acīmredzot sastāv no diviem ciemiem un pazudušā karaļa, par kuru cilvēki zina tikai tāpēc, ka viņš ir viņu karalis. t got sūdi pa visu viņu.

Netālu no tās krastiem atrodas Ronemunas karaliste, vienas vai divu dienu brauciena attālumā no Dienvidlendas pa jūru, kā arī netālu no elfu galvaspilsētas Lesdomas (un tikai sešu dienu grūts brauciens uz elfu smēdes pilsētu Edžonu). . Iddlemurtā viss ir diezgan tuvu viens otram, kas ir ērti tā varoņiem, kuriem patīk lēkāt no vienas vietas uz otru ar nelielu laika vai attāluma sajūtu.

Stāsts ir apmēram šāds: seno elfu karotāju princese tiek izraidīta no Iddlemurtas, taču maina savas domas un nolemj pārpeldēt okeānu, lai atgrieztos mājās un turpinātu senā ļaunā tumšā kunga, vārdā Ronsaurs, medības. Peldējot viņa sastopas ar kuģa avāriju izdzīvojušo plostu, un, nejaušības dēļ, viens no šiem izdzīvojušajiem ir pats tumšais lords Ronsaurs, kaut arī maskējies. Pēc gadsimtiem ilgiem meklējumiem, neliela veiksme un pašnāvnieciska pelde pāri okeānam iegūst to, ko viņa visu šo laiku ir meklējusi.

Mūsu varoni Dadladrielu un Ronsauru (sauktu par Halberdu) izglābj kuģis no Ronemunas, kas tieši šajā laikā kuģoja tieši šajā okeāna daļā. Tās kapteinis lords Kribabijs aizved pāri atpakaļ pie karalienes, kura ātri piekrīt sūtīt savu armiju kopā ar Dadladrielu un Halberdu uz Dienvidzemi (neskatoties uz to, ka Dadladriels ir šausmīgs pret visiem un parasti valdzinošs un nepatīkams bez iemesla), kur viņi nav ciematā. patiesībā zināt, ka viņam uzbrūk orki.

Neatkarīgi no tā, vai viņi dosies vai ne, orki un viņu vadonis izmantos maģisku atslēgu, lai pārrautu dambi, kas izraisīs vulkāna sprādzienu un pārveidos Dienvidzemi par Rodromu, ļaunuma valstību, jo, manuprāt, tas izklausās kā kaut kas, kas notiek fantāzijā. stāsti cilvēkiem, kuri patiesībā nelasa fantāzijas stāstus, bet skatās daudz Dž.Dž.Abramsa filmu un pavada pārāk daudz laika Tumblr.

Cīņa, kas drīzumā būs Rodrom, norisinās starp niecīgu ciema iedzīvotāju baru, nelielu Ronemūnes jātnieku kara partiju, kuras maģiskā saraušanās tehnoloģija ļauj satilpināt visus zirgus uz mazajiem kuģiem, un goblinu baru — visos divos cietos ciemos. piepildīta ar cilvēkiem, kuri mums ļoti nepatīk. Ronemúnean braucēji parādās īstajā laikā. Tas ātri beidzas, un neviens svarīgs nemirst, pat ja vulkāns izvirda un nosmacē zemi pelnos, dūmos un liesmās.

Citur īru stereotipu grupa ir saskārusies ar noslēpumainu svešinieku, kurš var būt vai nebūt ļauns, bet tiek turēts noslēpumu kastē līdz pašām sezonas beigām, lai visi varētu domāt. Pusloka sižets nekur ātri neiet. Viņus vajā trīs ārkārtīgi stulbas raganas, kas ir tik neticami blīvas, ka sajauc noslēpumaino svešinieku ar Ronsauru. Nav paskaidrojuma, kāpēc viņi domā, ka tas ir sniegts. Tos pietiekami viegli nosūta Svešinieks, kurš, kā mēs atklājam, ir labs. Mēs uzzinām, ka pusdzīvnieki ir ļoti slikti, izvēloties pamest savus slimos un ievainotos pie katras iespējas, tikai tāpēc, ka.

Citviet elfs un rūķis mūs apbur ar savu draudzību, taču šīs sākotnēji burvīgās attiecības drīz vien sabojā izdomāts konflikts par dārgmetālu, ko mēs sauksim par Metrilu. Tas ir zils un 96.7% tīrs, tāpēc elfiem tas noteikti ir vajadzīgs, lai izdzīvotu līdz pavasarim. Iemeslu dēļ. Neviens nav dots kā vien “gaisma izgaist”, kas atkal izklausās kā kaut kas tāds, ko jūs varētu atrast fantāzijas grāmatās, ja jūs nekad neuztraucaties tās izlasīt un izvairāties no saviem aizspriedumiem pret cilvēkiem, kuri spēlē D&D. Izvēršas daudz strīdu starp punduru princi un viņa tēti, taču netiek sniegti nekādi iemesli, kāpēc Metrils nebūtu jānodod elfiem. Daži raud, daži kliedz, daudz melodrāmu. Šajā fantāzijas stāstā strīdi un ķildas izraisa visus konfliktus.

Nekur tas nav tik patiess kā Ronemūna sižetā, kur tētis Kribabijs nemitīgi strīdas ar savu dēlu Lil' Emo, kurš arī nemitīgi strīdas ar savu labāko draugu Punčiju. Viņi visi daudz strīdas, pirms dodas cīnīties ar orkiem kaujā, lai glābtu netīrumu ciematu.

Citiem vārdiem sakot, astoņu stundu laikā nenotiek gandrīz nekas, izņemot vāju cīņu, Rodrom izveidi, izmantojot Rube Goldberg mašīnu, un beigās trīs spēka gredzenu kalšanu. Lai gan Iddlemurtā tie nav gredzeni, bet gan Metrila krūmi.

Šis nav labs fantāzijas stāsts, pat šķīries no Tolkīna darba. Iedomājieties, ka to atkārtoti pielāgojat grāmatas formai. Kā tu varēji? Vienkārši pierakstīt dialogu uz papīra būtu spīdzināšana.

Varoņi labākajā gadījumā ir aizmirstami. Es pat nepieminēju vairākus no viņiem, jo ​​viņu stāsti ir tik dārgi, un viņu personības ir tikpat plakanas, sausas un tukšas kā Dienvidzeme. Kas (un kāpēc) ir Bronvins? Arondira? Teo? Kāpēc mēs par viņiem vispār rūpējamies? Ko viņi stāstam sniedz, izņemot vispārīgus banalitātes un fantāzijas tropus?

Spēka gredzeni ir tukša šova miza. Stāsta temps ir viss kartē, un tam trūkst īstas spriedzes vai likmju.

Galu galā tās ir septiņas ar pusi aizpildīšanas epizodes, līdz beidzot nonāk pie acīmredzamā pagrieziena un gredzenu kalšanas pēdējās epizodes pēdējā pusē. Tas bez redzama iemesla un bez uzticības izejmateriālam ievieš milzīgas izmaiņas Tolkīna darbā. Atklāti sakot, mums vajadzētu pārstāt atsaukties uz to kā uz Tolkīna darba adaptāciju. Amazon vajadzēja ietaupīt naudu un nolīgt labākus rakstniekus, lai tā vietā izveidotu kaut ko jaunu. Vienīgais ceļš Gredzenu pavēlnieks patiesībā kalpo kā mārketinga materiāls.

Spēka gredzeni knapi pat kvalificējas kā fan-fiction. Vismaz lielākajai daļai fantastikas rakstniekiem (lai arī cik briesmīgi savā amatā) ir pietiekami daudz cieņas pret izejmateriālu, lai pie pirmās izdevības to nemestu Orodruinas ugunīs. Šīs izrādes veidotāji, tālu no tā, lai izrādītu savu uzticību Tolkīnam, ir izrādījuši tikai augstprātību un viņa rakstīšanas un stāstīšanas nevērību vai varbūt nezināšanu.

Kāda neraža. Šeit ir jāstāsta brīnišķīgi stāsti, un radošiem prātiem ir daudz vietas, lai izgreznotu un bagātinātu izejmateriālu ar personāžiem un konfliktiem, kurus Tolkīns nekad nav pieminējis, balstoties uz savu darbu, nevis aizstājot to vairumtirdzniecībā. Diemžēl viņi ir izvēlējušies lētu imitāciju, nevis mīlošu adaptāciju.

Man ir maz iemesla cerēt uz 2. sezonu, kurā izrādes vadītāji acīmredzot cer Sauronu padarīt līdzīgāku Valteram Vaitam un Tonijam Soprānam, sniedzot viņam nevajadzīgu izcelsmes stāstu (viņam tāds jau ir) un ka viņi to darīs. noteikti nav prasmju vai gudrības, lai izveidotu.