Papildinātā realitāte, satura veidotāju ekonomika, B2B mārketings un daudz kas cits

Pēc trim gadiem, Kannu lauvu starptautiskais radošuma festivāls atjaunoja klātienes apmeklējumu pirmo reizi kopš pandēmijas, un pieņemsim, ka tas noteikti kompensēja zaudēto laiku. Tūkstošiem dalībnieku lidoja uz Dienvidfranciju, lai atzīmētu labāko radošuma un reklāmas jomā. Pieredze pārsniedza tikai ikgadējo balvu izstāde ar daudzām mācībām, mirkļiem un svarīgākajiem notikumiem, ar kuriem ir vērts dalīties. Tālāk ir norādītas manas populārākās atziņas:

Vogue & Snap demonstrē paplašinātās realitātes spēku

Šajā ziņā augstā mode satikās ar augstām tehnoloģijām sadarbība starp Vogue un Snap kad viņi sadarbojās, lai izveidotu paplašinātās realitātes (AR) izstādi. Katru istabu veidoja dizaineri, piemēram, Balenciaga, Dior, Versace, un vēl. Iekšpusē jūs varētu izmantot Snap's Lens tehnoloģija skenēt kodus, ko sauc par “orientieriem”, lai atklātu AR pieredzi un praktiski pielaikotu apģērbu. Piemēram, Gucci izstāžu telpā varēja virtuāli pielaikot izstādīto kažoku un uzvalka jaku.

Lai gan šis notikums demonstrēja dizaineru zīmolu greznību, tas arī uzsvēra AR pielietojamību mazumtirdzniecībā. Saskaņā ar Snap datiem 77% klientu bija ieinteresēti piekļūt vietām, kur viņi varētu izpētīt virtuālo iepirkšanās pieredzi un izveidot drēbju skapi “izmēģini, pirms pērc”, un 66% klientu, kuri izmanto AR, ir mazāka iespēja atgriezt savus pirkumus. Tādējādi zīmoli var izmantot šo tehnoloģiju, lai palielinātu pārdošanas apjomu, samazinātu klientu atdevi un aizsargātu savu peļņu.

Šī izstāde arī skāra lielāku tendenci kā ASOS, Rayban un Sephora, lai nosauktu tikai dažus, jau izmanto PR iepirkšanos, lai radoši piesaistītu savus klientus. Virzoties uz priekšu, AR tehnoloģijai ir milzīgs potenciāls, jo globālais tirgus apjoms AR produktiem, piemēram, uz galvas piestiprinātiem displejiem, viedajām brillēm un stacionārām AR sistēmām, pašlaik ir 6.12 miljardi ASV dolāru, bet tiek prognozēts, ka tas pieaugs līdz. 97.76 $ 2028 miljardu ar Snap priekšgalā, lai to nodotu masām.

LinkedIn izpilddirektors prognozē B2B reklāmas nākotni

Savas uzrunas laikā LinkedIn izpilddirektors Raiens Rolanskis runāja par to, kā deviņi no desmit no pagājušā gada lielākajiem tehnoloģiju IPO bija B2B uzņēmumi, kas nozīmē, ka turpmākajos gados, visticamāk, būs milzīgs B2B mārketinga izdevumu pieplūdums.

Tāpat kā Nike un Coca-Cola Company Pirmo reizi savus zīmolus padarīja saistošus patērētājiem pirms gadiem, Rolanskis prognozēja, ka vairāk B2B zīmolu darīs to pašu, izņemot savu biznesa klientu labā — un darīs to, pieņemot darbā vairāk tehnisko darbinieku nekā iepriekš. Rolanskis dalījās ar vēl dažiem statistikas datiem, kas runāja par šo punktu:

• 2021. gadā uz katru pieņemto radošo lomu tika nolīgtas 1.25 tehniskās lomas
• Radošo prasmju (piemēram, stratēģijas un zīmola veidošanas) darbā pieņemšanas skaits ir samazinājies par 32%, salīdzinot ar tehnoloģiju prasmju (piemēram, kodēšanas) pieaugumu par 47%.
• Reklāmas nozare zaudēja par 5.5% vairāk cilvēku nekā pēdējo 5 gadu laikā.

Nebrīnieties, ja nākamajos gados mēs redzēsim, ka vairāk B2B uzņēmumu saņems balvas Cannes Lions.

Parisa Hiltone, Gerijs Vainerčuks un Gulbis apspriež NFT mārketingu

Sarunā ar Gulbis Sēdi, Parisa Hiltone un Gerijs Vainerčuks runāja par NFT nākotni un to, kā zīmoli var vislabāk izmantot priekšrocības. Hiltone runāja par to, kā viņa izveidoja Parīzes pasaules agrīno versiju (tagad tiek uzņemta Roblox) tālajā 2016. gadā, kas apsteidza savu laiku. Viņas redzējums par virtuālie naktsklubi, helikopteri un savrupmājas būtībā paredzēja to, ko mēs zinām kā metaverss šodien. Tieši šāda veida uz priekšu vērsta domāšana noveda pie viņas pēdējās NFT palaišanas Izcelsmes protokols sadarbībā ar Superplastika.

Šī gada sākumā man pašam bija prieks runāt ar Hiltoni, un es viņai jautāju, kā to izdarīt viņa sāka savu NFT ceļojumu un strādāja ar Origin Protocol. Līdz ar to radās viņas projekts "Iepriekšējās dzīves, jauni sākumi”, kas ietver 1/1, atvērto izdevumu un vienpadsmit ierobežota izdevuma NFT, kas simbolizē vienas nodaļas beigšanu un ienākšanu nākamajā kā advokātam un uzņēmējam.

Kā viņa un Vaynerchuk turpina ieguldīt šajā telpā caur Vee draugi, viņi mudina zīmolus rīkoties tāpat: “Zīmoli var piezvanīt manam uzņēmumam, un es to panākšu,” sacīja Hiltone. Viņas labākais padoms bija sadarboties ar īstajiem cilvēkiem, un, protams, viņa ir viena no viņiem.

Slavenības aicina uz lielāku dažādību

Cilvēki bieži saka: "Tu nevari būt tas, ko neredzi." Pie Bloomberg ESG māja, Semjuels Etjēns rīkoja paneli, kurā tika parādīts Mārtiņa aģentūragalvenais radošais direktors Denijs Robinsons kurš runāja par šo jautājumu:

"76% radošo profesionāļu, kas nav baltie, vidusskolā pat nezināja, ka [reklāma] ir karjera," viņš teica. Tā ir satriecoša statistika, kas patīk slavenībām Issa Rae, Tracee Ellis Ross, un Ryan Reynolds izmanto savu ietekmi, lai mainītos.

Tajā pašā panelī ar Robinsonu un Etjēnu Raiens Reinoldss runāja par savu jaunāko iniciatīvu, Radošās kāpnes. Šīs bezpeļņas organizācijas mērķis ir palīdzēt studentiem no dažādām vidēm uzzināt par visu radošo karjeru, kas viņus sagaida, un piedāvā vadības apmācību tiem, kas sāk savu ceļojumu.

Vēlāk Treisija Elisa Rosa pārdomāja noteiktas “mentoru programmas”, sakot, ka ir negodīgi kādam piešķirt neapmaksātu stažēšanos un pēc tam atstāt viņu bez amata, kad tas beidzas. Viņa teica, ka nav nekā slikta būt par mentoru, bet dodiet cilvēkiem amatus. Šīs “mentorprogrammas”, kas nemaksā — kurās tiek izmantoti cilvēki un viss, ko viņi var piedāvāt —, tad šīs mentoringa beigās nesola darbu, nedarbojas.

Uz Cannes Lions galvenās skatuves Issa Rae stāstīja par darbu, kas joprojām ir jādara, lai palielinātu daudzveidību un iekļautību šajā nozarē. "Es joprojām redzu neobjektivitāti nozarē," viņa teica. "Tagad par to ir publiska diskusija, cilvēki var to izsaukt un redzēt rezultātus."

Rae rāda piemēru, īstenojot mandātu visos savos projektos: 60% no visiem apkalpes locekļiem filmēšanas laukumā jābūt ar dažādu izcelsmi. Viņa arī nav pirmā reize izaicinoša neobjektivitāte nozarē – 2014. gadā viņa uzsāka ColorCreative, pārvaldības uzņēmums, kas paredzēts dažādu satura veidotāju atbalstam un iekļaujoša satura radīšanai.

Atskatoties uz savu karjeru, Reja teica, ka tā ir visvairāk lepojos "Izveidot cauruļvadu [un] panākt, lai cilvēki pieaugtu šajā nozarē."

Spotify pārņem audio ne tikai mūziku

Papildus koncertu vadīšanai Kannās, kuru virsraksts ir Kendrick Lamar, Nosūtīt Malone, un Dua Lipa, Spotify ieradās Kannās, lai runātu par citu svarīgu savas platformas daļu: aplādes.

Mazāk nekā četru gadu laikā viņi kļuva par a pasaules līderis tirgū. Lī Brauns, Spotify globālais reklāmas biznesa un platformas vadītājs sacīja, ka “radītāji ir [šī] biznesa mugurkauls”, tāpēc ir tik svarīgi viņus atbalstīt.

Spotify rīkoja arī paneļdiskusijas ar dažiem viņu izcilākajiem talantiem, tostarp "Betmens neapglabāts” balss aktieri Vinstons Djūks un Hasans Minhajs, kuri apsprieda adaptāciju un savu pieredzi, veidojot tikai audio sēriju.

Spotify skaidri norādīja, ka aplāde ir prioritāte, un uzņēmums vēlas sasniegt jaunākos klausītājus. Augsti ražoti šovi, piemēram, “Betmens Unburied”, kalpo kā lieliski Ieejas punkts lai auditorija atklātu citu saturu no mazākiem satura veidotājiem. Ar tik daudz dažādu Podcast apraides iespēju, ko varat baudīt, Spotify piesaista plašu klausītāju klāstu – 32.5 miljoni klausītāju mēnesī Amerikas Savienotajās Valstīs, un šis skaitlis tikai pieaug.

YouTube kopīgoja jaunākās satura veidotāju ekonomikas tendences

Savā galvenajā uzrunā YouTube un video globālo risinājumu viceprezidente Debija Vainšteina runāja par to, kā YouTube pēdējo trīs gadu laikā saviem veidotājiem ir samaksājis 30 miljardus dolāru, kas ir vairāk nekā jebkura cita sociālā platforma. Pateicoties YouTube monetizācijas programmām, arvien vairāk satura veidotāju nodarbojas ar savu amatu pilnu slodzi un pelna iztiku no sava satura.

Vainšteins arī uzsvēra YouTube Shorts, platformas saīsinātās video atbildes uz TikTok izaugsmi. Viņa minēja, ka katru dienu ir vairāk nekā 30 miljardi šortu skatījumu un 1.5 miljardi aktīvo šortu lietotāju. Lai gan šis formāts kļūst arvien populārāks Z paaudzes vidū, skatītāji joprojām nav pametuši garākus videoklipus. Faktiski 59% skatītāju izmanto YouTube īsos videoklipus, lai atklātu tēmas, par kurām vēlas skatīties garākas versijas, un 60% no viņiem izmanto pakalpojumu YouTube, lai atrastu vairāk satura tikko skatītajā pārraidē vai filmā. Tas nozīmē, ka abi formāti faktiski papildina viens otru. konkurēt.

Sekojot Vainšteinam, YouTube globālajam kultūras un tendenču direktoram Kevins Aloka iepazīstināja ar aizraujošu galveno runu par jaunākajām tendencēm un ieskatiem visā platformā. Viņš runāja par vairākiem augošie satura žanri, Tai skaitā:

• “Komforta radītāji”: Alloca teica, ka 83% Z paaudzes lietotāju izmantoja YouTube, lai skatītos nomierinošu saturu, kas palīdz viņiem atpūsties. Tā rezultātā tādi formāti kā ASMR turpina attīstīties, jo skatītāji tiecas pēc satura veidotājiem, lai palīdzētu viņiem justies “komfortam” un mazināt trauksmi.
• “Kopienas radošums”: Satura veidotāji nišas intereses pārvērš kopīgā pieredzē. Lielisks piemērs ir Big Jet TV, kas piesaistīja gandrīz 250,000 XNUMX skatītāju, lai skatītos satura veidotāju. Džerija Daira pārklājums lidmašīnu, kas virzās uz vētru Eunice, kad tās nolaidās Hītrovas lidostā.
• “Daudzformātu radošums”: Aloka sīkāk izklāstīja Vainšteina iepriekšējo viedokli par to, kā veidotāji izmanto īsos videoklipus un garu saturu, lai papildinātu viens otru.

Allocca vēlāk runāja ar radītāju Marks Roberts par viņa ceļojumu pakalpojumā YouTube pēdējo desmit gadu laikā, atceroties mainīgo ainavu un to, kā tajā vislabāk orientēties. Abi nobeigumā teica, ka labākais padoms satura veidotājiem ir koncentrēties uz dialogu veidošanu, eksperimentēšanu ar formātiem un reaģēšanu uz auditorijas vajadzībām.

Ar visu, kas šogad notika Cannes Lions, neapšaubāmi bija brīži, kurus es palaidu garām, tāpēc droši komentējiet tālāk, ja bijāt tur un vēlējāties uzzināt, ar ko dalīties.