Breidijs runā par jaunu solo ceļu ar "Stating At The Ceiling", raksta savu debijas albumu un mīl Āzijas popu

Breidija pirmais singls nāk pēc tam, kad bijusī zēnu grupa/realitātes televīzijas zvaigzne ir orientējusies mūzikas industrijā un jūtas pārliecinātāka par sevi nekā jebkad agrāk, taču tas vēl nav muzikālais stāsts, ko viņš vēl ir gatavs pastāstīt.

Pēc vietas iegūšanas no realitātes šova ABC izveidotajā grupā In Real Life Puišu grupa, Breidijs (dzimis Breidijs Tutons) savus pēdējos pusaudža gadus pavadīja, mācoties mūzikas industriju un meklējot savu radošo ceļu. Pat kā jaunākajam grupas dalībniekam Breidijam pietika gudrības un sapratnes, lai saprastu, ka spēcīga draudzība starp pieciem dalībniekiem neizjauks ikviena individuālo darba mākslu. Disneja atbalstītās grupas ceļi šķīrās 2020. gada janvārī.

VAIRĀK NO FORBIEMWoosung detaļas pāreja no K-Pop zvaigznes uz praktisku neatkarīgu mākslinieku: "Tas nav viegli"By Džefs Benjamiņš

Lai gan lielākā daļa Breidija karjeras pēc In Real Life ir bijusi COVID laikā, tagad 20 gadus vecais jaunietis pamet, jo ierobežojumi samazinās visā pasaulē un arī Breidija prātā. Vidusrietumos augušais zvaigzne saka, ka jūtas pārliecinātāks nekā jebkad agrāk, jo viņa debijas solo singlā “Staring at the Ceiling” ir īss ieskats cīņā par to. Breidija maigais vokāls, ko atbalsta tumšs un trūcīgs iestudējums, attīsta vienmērīgu popkoru (ideāli piemērots skaņu celiņam ilgam apcerīgam braucienam), pirms dziesma noslēdzas ar dezorientējošiem elektronikas kropļojumiem, jo ​​viņš žēlojas par nejūtīgumu, ko rada mīļākā zaudēšana (universāla tēma, ko var klausītājam. uztveriet burtiski vai izmantojiet kā metaforu sevis zaudēšanai).

Gan liriskā, gan skaniskā ziņā “Skatoties uz griestiem” ir klejošanas sajūta un neizteikta nepieciešamība rast mieru. Tā kā Breidija pirmajos solo gados viņš aizdomājās par saviem nākamajiem soļiem, Breidijs ir izstrādājis ceļu uz pilnmetrāžas debiju un vēlas, lai klausītāji pievienotos braucienam uz to. Lasiet par Breidija solo pasākumiem, gaidāmo mūziku, viņa negaidīto superzvaigznes dziesmu rakstīšanas vietu un daudz ko citu.

Džefs Bendžamins: Apsveicam ar singlu! Kā jūs jūtaties tagad, kad pasaulē beidzot ir iznākusi filma “Steboties griestos”?

Breidijs: Ja godīgi, bija patiešām biedējoši izdot šo pirmo dziesmu. Es nezinu, kāpēc, jo es mīlu dziesmu un esmu patiesi lepns par to, bet tas noteikti ir mani nomodā vairāk nekā dažas naktis. Kopš tā iznākšanas atsaucība ir pārsniegusi manas cerības, un es nevarētu būt laimīgāka. Es neesmu pārliecināts, kas notiek, bet, lai arī kas tas būtu, es esmu tik pateicīgs, un tas mani ļoti aizrauj, ka tiek piedāvāts vairāk mūzikas. Neskatoties uz to, pat tad, ja dziesma būtu satraukta, iespēja Spotify un Apple vietnēs uzmeklēt “brady” un redzēt manu seju un uznirst mana dziesma, man ir vairāk vērta par visu — ir tik labi zināt, ka man ir kaut kas. kur es varu klausīties un parādīt cilvēkiem.

Džefs Bendžamins: Kā jūs zinājāt, ka šī ir dziesma, lai iepazīstinātu sevi ar pasauli?

Breidijs: Es domāju, ka pēdējo divu gadu laikā es pamanīju būtiskas izmaiņas tajā, kā es uzskatu sevi un savus izstrādājumus — patiešām pozitīvā veidā. Esmu sācis kļūt par sevis versiju, kādu biju iedomājusies augot, un noteikti esmu pārliecinātāka nekā jebkad agrāk. Lai gan tās visas ir lieliskas lietas, ir svarīgi, lai cilvēki dzirdētu mūziku no laika, kad es nebiju daudz pārliecinātāks par turpmāko virzību.

“Skaties uz griestiem” stāsta par brīžiem, kad tu šaubies par sevi, un ceļš uz priekšu ir mākoņains. Viss, ko jūs varat darīt, ir turpināt staigāt, bet jūs domājat, vai jums vajadzētu. Dziesma man atgādina manus visneaizsargātākos laikus un sliktākās mentalitātes, un tās klausīšanās var būt ļoti vajadzīgs atgādinājums par to, cik tālu esmu ticis. Es ceru, ka, klausoties dziesmu, jums tiks atgādināts, cik normālas ir šīs šaubas un cik svarīgi ir turpināt kustēties, neskatoties uz tām.

Džefs Bendžamins: Izvediet mūs cauri filmas “Skatoties uz griestiem” izveides procesā. Kad un kur tas sanāca?

Breidijs: Pirmo pandēmijas vasaru kopā ar ģimeni pavadīju ezerpilsētā, kur pavadījām savas bērnības vasaras — lai gan šoreiz palikām daudz ilgāk — un karantīnas dēļ nevarējām satikt cilvēkus ārpus ģimenes. Tas ne vienmēr bija ideāls, kā jūs varat iedomāties, bet tas deva man laiku sēdēt un patiešām padomāt par to, ko es vēlos laist pasaulē. Es kopā ar mammu uztaisīju nelielu darbnīcu krāsns istabā, un mēs ar brāli dažreiz ieslēdzāmies tur uz astoņām vai deviņām stundām, vienkārši rakstot. Mēs daudz runājām par savu pagātni un to, ko gribējām pateikt; dažreiz pilni teikumi no mūsu sarunām kļuva par dziesmām. Mēs jutām, ka mums ir nepieciešams veids, kā aprakstīt vientulību un pat dažkārt vainas apziņu, kas var rasties, dzenoties pēc sava sapņa. Jūs var ieskauj atbalstoši cilvēki, sūtot jums īsziņas un zvanot, sakot, ka viņi ar jums lepojas, taču dienas beigās jūs pārnākat mājās un esat viens.

Es pametu tradicionālo skolu pirmā gada beigās un vairs neatgriezos. Es biju jaunā pilsētā, dzenājos pēc kaut kā, kas lielākajai daļai cilvēku ir tik abstrakts jēdziens; par to var būt grūti runāt. Man šķita, ka jēdziens “Skaties uz griestiem” ir ideāls veids, kā attēlot mirkļus, kad tu pārdzīvo šīs emocijas un mēģini tās apstrādāt.

Džefs Bendžamins: Jūs rakstījāt “Skatoties uz griestiem” kopā ar savu brāli Raienu, bet vai dodat priekšroku mūzikas rakstīšanai solo vai ar līdzstrādniekiem?

Breidijs: “Staring at the Ceiling” patiesībā bija pirmā dziesma, ko mēs uzrakstījām tajā vasarā Mičiganā. Tā kā viņš ir mans brālis, mums nav problēmu pateikt viens otram, ja mums kaut kas nepatīk, un tas ir jauki, jo tādā veidā jūs iegūstat daudz labāku galaproduktu. Ar Raienu ir lieliski strādāt, jo mēs rakstām ļoti atšķirīgi, taču bieži vien nonākam pie vienādiem secinājumiem. Šī bija īpaša dziesma, pie kuras mums jāstrādā kopā. Mums bija ļoti ārstnieciski stāstīt par to, kā mūsu līdzšinējie ceļojumi mūs ir atstājuši, un pēc šī fakta mēs atklājām kaut ko skaistu.

Lai gan es šur tur esmu darījis dažus, Raiens un citi dažreiz joko, ka es nerīkoju sesijas, kas daļēji ir taisnība. Es domāju, ka tad, kad esmu savā istabā viens pats un varu radīt melodijas vai koncepcijas bez ārējas ievades, es iegūstu to, kas man patīk visvairāk, un tad es to pabeigšu kopā ar citiem vai turpināšu pats. Šai pirmajai dziesmai tas tā nebija, taču tā arvien vairāk ir kļuvusi par manu procesu.

Mācīšanās ražot arī man ir bijusi ļoti noderīga. Agrāk bija daudz reižu, kad es veidoju dziesmu ar pilnu dziesmu, taču, tā kā tā nebija profesionāli miksēta, es domāju, ka man ir jāiesaista citi producenti, lai tā skanētu labāk. Parasti mēs izmantojām lielāko daļu no maniem oriģinālajiem ritmiem, un producenti uzņemtos vairāk miksēšanas lomu, tāpēc es galu galā sapratu, ka varu daudz ko producēt pats un vienkārši iesaistīt mikseri pēc dziesmas pabeigšanas.

Džefs Bendžamins: Es zinu, ka Raiens ir rakstījis un producējis arī kopā ar daudziem citiem māksliniekiem. Vai ir atšķirība starp jūsu kā radošo un brāļu dinamiku?

Breidijs: Mēs noteikti klausāmies ļoti atšķirīgu mūziku un mums ir bijusi ļoti atšķirīga dzīves pieredze, tāpēc ir ļoti forši redzēt, kā mūsu abu pieredze var apvienoties, lai radītu kaut ko, kas mums abiem patīk. Manuprāt, tas, ka Raiens rakstīt ar Raienu, ir ļoti noderīgi, jo, rakstot sev, man ir tendence pārdomāt dažus mūzikas aspektus, piemēram, vai tā atspoguļo to, kas es esmu, ko es cenšos pateikt vai manus iecienītākos māksliniekus. vēlētos; Es domāju, ka viņš vairāk domā, ja dziesmu ir patīkami klausīties, kas, man dažreiz aizmirst, ir arī svarīga.

Džefs Bendžamins: Vai šī pirmā dziesma ir sākums lielākai mūzikai, kas nāk no jums? Vai šobrīd ir plānots kaut kas līdzīgs albumam?

Breidijs: Es zināju, kā sauksies mans pirmais albums, ilgi pirms tika izlemtas par dziesmām tajā. Joprojām tiek radītas un mainītas dažas dziesmas, taču, pirms kāda no tām tika nostiprināta, es zināju, ka albums tiks nosaukts Mēs visi vienalga mirsim.

Es domāju, ka tas ir ideāls priekšstats par to, kā es domāju par dzīvi, un tas man ir tik ļoti palīdzējis neizlēmības laikos. Vai baidāties izdot mūziku? Mēs visi mirsim, kuru tas interesē. Izlieciet to. Galu galā mūsu laiks šeit ir tik ierobežots, un mūsu izpratne par to, kāpēc un kā mēs šeit nokļuvām, ir tik ierobežota. Es domāju, ka mums visiem būtu vairāk jākoncentrējas uz to, kas mums patīk, un darīt lietas, kas varētu patikt citiem. Nāve daudziem cilvēkiem ir tik biedējoša lieta, jo tā ir viena no vienīgajām lietām, kas ir droša. Viens no albuma mērķiem ir mēģināt parādīt, kā, ja tu spēj dzīvot dzīvi, kuru mīli un sajūsmina, doma par nāvi kļūst daudz mazāk biedējoša. Šī iemesla dēļ daudzām albuma dziesmām ir ar nāvi saistītas tēmas vai tās var tikt interpretētas tā, taču bieži vien vēstījums ir domāts pozitīvāks. Es plānoju nomest apmēram trīs singlus un tad, ja jūtu, ka ir īstais laiks, albumu, kas būtībā ir uzrakstīts. Daudzām dziesmām ir sajūta, ka tās ir skaniski līdzīgā pasaulē, lai gan tās sanāca tik dažādi; Manuprāt, tā ir zīme, ka mākslinieks savu skanējumu atrod organiski.

Džefs Bendžamins: Man tas patīk, es domāju, ka arī mūsdienās daudziem cilvēkiem ir jādzird šis vēstījums. Ko, jūsuprāt, jūs tagad parādāt Breidija lomā, ko nevarējāt parādīt savā laikā In Real Life?

Breidijs: Es vienmēr esmu pielicis pūles, lai būtu autentisks, taču jūtos daudz vairāk iedzīvojies tajā, kas esmu, ja tam ir jēga. Viss notika tik ātri, pārejot no realitātes šova uz grupu, uz turnejām, bija grūti pietikt laika vai garīgās spējas domāt par lietām, piemēram, kā es vēlos sevi pārstāvēt un kā tas izskatītos. Vienmēr būs lietas, uz kurām es atskatos atpakaļ un pārāk ilgi domāju, bet cenšos atcerēties, ka biju ļoti jauns un darīju visu, ko tobrīd varēju.

Džefs Bendžamins: Vai jūs dalāties savā mūzikā ar IRL puišiem? Vai viņi ir dalījušies ar atsauksmēm? Vai arī viņi jautā jūsu viedokli par saviem projektiem?

Breidijs: Es runāju ar Serhio [Kalderonu] vismaz dažas reizes nedēļā. Mēs visu gadu esam bijuši ļoti tuvi, tāpat kā grupā. Es viņam sūtu visas savas lietas, un viņš man sūta visu, pie kā strādā. Man patīk runāt ar Serhio, jo mēs daudzējādā ziņā esam pretstati. Viņam ir ļoti optimistisks un pozitīvs skatījums uz visu, kas mani tik atsvaidzina un var palīdzēt izkļūt no galvas. Es domāju, ka es producēšu vai uzrakstīšu dziesmu viņa nākamajam projektam, par ko esmu ļoti sajūsmā. Kad mēs vēl bijām grupā, mēs dažreiz brīvajās dienās rakstījām, un mums vienmēr bija ļoti viegli strādāt kopā. Mēs tikko klausījāmies citu dienu un sapratām, ka dažas idejas joprojām pastāv. Es ik pa laikam redzu arī Šansu [Peresu], un tas vienmēr ir patiešām lieliski, es mīlu šo puisi. Tā ir viena no tām lietām, kur mēs esam tik tuvi, ka pat tad, ja kādu laiku neredzam viens otru, tas ir tieši atpakaļ uz vecajiem laikiem, kad mēs to redzam. Es domāju, ka būdams a Spēka reindžers ir tik foršs un ideāli piemērots viņam; tik laimīgs, ka izdevās tā, kā tas izdevās. Ar citiem puišiem, ar kuriem es runāju mazāk, noteikti, bet, kad es runāju, mēs labi sarunājamies un sazināmies.

Džefs Bendžamins: Kā jūs atskatāties uz to laiku filmā In Real Life?

Breidijs: Es domāju, ka tas ir kaut kas, kas pēdējo trīs gadu laikā ir ļoti mainījies. Godīgi sakot, kad es pirmo reizi aizgāju, es biju tik pateicīgs, ka varēju brīvi darīt un izgatavot visu, ko vēlos. Man bija vīzija par to, kas es vēlos būt un ko es gribēju izveidot, un tas šķita tik nepieejams šajā situācijā. Realitāte ir tāda, ka, ja zēnu grupai nav milzīgu panākumu, to ir patiešām grūti padarīt foršu. Piemēram, One Direction bija viena no visu laiku visvairāk lidojošām zēnu grupām, taču pieci puiši Madison Square Garden ar neticamu ražošanas vērtību izskatās daudz labāk nekā pieci puiši tirdzniecības centrā ar diviem mikrofoniem, kas darbojas.

Laikā In Real Life mēs uzstājāmies ikvienā situācijā, kādu vien varat iedomāties, sākot no šoviem ar vairāk nekā 60,000 XNUMX cilvēku un beidzot ar šoviem ar trim cilvēkiem un nepareizi funkcionējošu aprīkojumu. Man bija ļoti svarīgi, lai mēs demonstrētu lieliskus priekšnesumus un neizskatītos pēc amatieriem, tāpēc, ja bija slikta komunikācija, slikta kvalitāte vai tika tērēta sveša nauda, ​​tas bija ļoti nomākts. Pagāja zināms laiks, lai to saprastu, bet esmu bezgala pateicīgs par iespēju mācīties lietas, ko es darīju. Jūs nezināt, kas var noiet greizi, kamēr tas nenotiek.

Neskatoties uz daudzajām lieliskajām iespējām, kas mums bija, daži no neaizmirstamākajiem un ietekmīgākajiem brīžiem, ko piedzīvojām kā grupai, bija tad, kad mēs vienkārši pavadījām laiku kā draugi. Dažas no manām mīļākajām atmiņām ir no laikiem, kad bijām tikai mēs mazā pilsētiņā nekurienes vidū, baudījām viens otra kompāniju un pētām. Mēs visi bijām tik atšķirīgi gandrīz visos veidos. Es tajā laikā tik ļoti izaugu kā cilvēks.

Džefs Bendžamins: Vai jums bija daudz iespēju rakstīt un producēt filmā In Real Life?

Breidijs: Diemžēl mums bija ļoti mazs radošs ieguldījums tajā, ko izlaidām. Nevienam no mums nebija pieredzes dziesmu rakstīšanā, un es tiešām tikko biju sācis producēt, tāpēc bija saprotams, kad izdevniecība šādā veidā nevēlējās ieguldīt tonnu naudas aiz mūsu attīstības, bet es domāju, ka mēs visi ļoti vēlējāmies iespēju izmēģināt . Tas patiešām bija acis atverošs, kad beidzot šķīrāmies no etiķetes; pirmā diena, kad varējām rakstīt, bija diena, kad sapratām, ka mums ir jāšķiras. Radošās atšķirības bija tik izteiktas, ka bija grūti saprast, kā tas kādreiz varētu darboties. Reālajā dzīvē kopumā bija patiešām unikāla situācija, jo lielākā daļa grupu pulcējas draudzības un/vai mīlestības muzicēt kopā. Mūs salika kopā. Tāpēc nevajadzēja būt pārsteigumam, ka kopā muzicēt nebija viegli.

Džefs Bendžamins: Ļoti foršs fakts, ko uzzināju, bija tas, ka jūs palīdzējāt producēt un komponēt K-pop zvaigznes Kai dziesmu “Blue”. Vai varat padalīties ar stāstu par to, kā šī dziesma radās? Kā tas nokļuva Korejā, lai iegūtu korejiešu līdzstrādniekus, un kā, jūsuprāt, Kai veicās ar dziesmu?

Breidijs: Tātad, es patiesībā uzrakstīju “Blue” sev, kopā ar tiem pašiem producentiem, kas veidoja manu pirmo singlu, un sākotnēji tas saucās “Every Night Luv”. Dziesma palika cietajā diskā dažas nedēļas, kā to dara daudzi, diemžēl, līdz kādu dienu es saņēmu e-pastu, ka Kai vēlas to ierakstīt. Godīgi sakot, es esmu ļoti svešs K-pop pasaulē, tāpēc, kad saņēmu e-pastu, es nebiju pārliecināts, kas viņš ir, bet man bija liels pagodinājums, ka man bija iespēja rakstīt kādam citam, it īpaši citā valstī. .

Galu galā man paskaidroja, ka viņš ir viens no slavenākajiem dziedātājiem Dienvidkorejā un ir daļa no lielas grupas ar nosaukumu EXO. Es zināju, cik liels ir EXO, jo sociālajos tīklos bija pāri, tāpēc es uzreiz ļoti aizrāvos, ka dziesma viņam izklausās lieliski. Rakstīt K-popam ir patiešām interesanti, jo daudzas reizes viņi pilnībā maina vārdus un tikai saglabā atskaņu shēmu un melodijas. "Blue" izklausījās identiski oriģinālam, bet, kad es paskatījos uz tulkotajiem dziesmu vārdiem, es sapratu, ka koncepcija ir ļoti atšķirīga.

Mums ar Kai daudzējādā ziņā ir līdzīgs stils, tāpēc es biju ļoti priecīgs par to, kā viņa dziesmas versija skanēja. Dažas nedēļas mēs devāmies uz priekšu un atpakaļ, izmēģinot dažādas ad-libs, pievienojot tiltu un mainot dažu melodiju plūsmu. Bija patiešām īpaši ierakstīt ad-lib manā mazajā pagaidu studijā Mičiganā un pēc dažām stundām dzirdēt viņu dziedam to no otras pasaules malas. Es joprojām visu laiku klausos gala ierakstu. Tātad, nobeigumā, Kai ir apreibināts. Tagad esmu liels fans.

Džefs Bendžamins: Vai esat pārbaudījis kādu citu K-pop vai korejiešu mākslinieku? Vai ir vēl kāds, ar kuru jūs vēlētos sadarboties vai rakstīt vienu dienu?

Breidijs: Man ļoti patīk BLACKPINK, es mīlu viņu mūziku un to, cik noslīpēti ir viņu priekšnesumi, vienlaikus jūtoties autentiski. Viņi bieži intervē mana drauga DžoDžo Raita šovā, un viņi šķiet patiešām jauki, patiesi cilvēki. Vēl viens acīmredzami ir BTS. Man bija iespēja viņus satikt apbalvošanas ceremonijā dažus gadus atpakaļ, kad biju grupā, un, neskatoties uz to, cik cilvēku cīnījās par viņu uzmanību, viņi atrada laiku, lai paspiestu mums katram roku un parunātu ar mums. Es atceros, ka viņu kapteinis [RM] lielāko daļu runāja valodas barjeras dēļ, taču viņi visi šķita ļoti jauki.

Es klausos daudz japāņu pilsētas popmūzikas no 70. un 80. gadiem, tāpēc būtu ļoti forši iegūt kādu no leģendām vai sadarboties ar kādu no leģendām, piemēram, Kiyotaka Sugiyama vai Juri Tanaka.

Džefs Bendžamins: Kas vēl jums ir gaidāms? Kas vēl mums tagad ir jāzina?

Breidijs: Šogad es daudz koncentrējos uz mūzikas izdošanu un citu lietu izlaišanu, taču ir bijuši daži šovi, kas plānoti vēlāk šogad, par kuriem esmu ļoti sajūsmā un sāku gatavoties. Nesen esmu paveicis ierakstus, par kuriem jūtos patiesi pārliecināts un, manuprāt, cilvēkiem patiks. Es ļoti priecājos atkal redzēt līdzjutējus. Vairāk nekā jebkas cits man pietrūkst fanu un uzstāšanās viņiem, tāpēc ar nepacietību gaidu, kad varētu atgriezties un atkal uzstāties.