Kultūras renesanses cilvēks Dons Lets ir jaunas dokumentālās filmas priekšmets

Visā savas pārsteidzošās karjeras laikā, sākot ar 1970. gadiem, Londonā dzimušais Dons Lets ir nēsājis dažādas cepures: dīdžejs, filmu veidotājs, mūzikas video režisors, ilggadējs Clash līdzstrādnieks, grupas Big Audio Dynamite dalībnieks, kultūras komentētājs, autors un radio šovu vadītājs. Tomēr, neskatoties uz visiem viņa sasniegumiem un renesanses garu, viena loma, ko Letss vēl nav pilnībā aptvēris, ir dokumentāla tēma jaunajā filmā. Rebel Dread.

"Es visu savu dzīvi esmu pavadījis, strādājot ēnā," nesen viesojoties Ņujorkā, stāsta Lets, 66 gadi, "un tā man ir ļoti ērta vieta. Tāpēc tas, ka prožektoru gaismā ir redzams tieši uz mani, jau labu laiku esmu licis čīkstēt. Es ļoti ticu, ka jums ir jāpamato vieta, kuru jūs aizņemat, un es vēl neesmu pārliecināts, ka esmu to izdarījis, man jāatzīst.

Tie, kas zina Lets vēsturi, visticamāk, nepiekristu šādam vērtējumam. The Rebel Dread dokumentārs, kuras režisors ir Viljams Beidžijs un producents Fils Hants un Marks Veniss, Letsa dzīve izseko intervijām ar pašu vīrieti un viņa laikabiedriem un cienītājiem, piemēram, Miku Džounsu un Polu Simononu; Sex Pistols Džons Laidons; Big Audio Dynamite Leo Williams un Greg Roberts; un britu mūzikas žurnālisti Kriss Salevičs un Vivjena Goldmena. Filma kļuva pieejama straumēšanas nomai un iegādei Ziemeļamerikā šonedēļ pēc tās nesenajiem seansiem Ņujorkā un Losandželosā.

"Pēc tam, ko varu teikt, mans vienīgais talants ir laba gaume, un acīmredzot 21. gadsimtā tā ir nopietna valūta," saka Lets, kurš 1970. gados slaveni saistīja britu panku un regeju. "Taču, jokojot, viss [filmas uzņemšanas process] ir piešķīris manam darbam nozīmi, un tas ir gandarīts."

Jamaikas vecāku dēls, kurš ieradās Apvienotajā Karalistē kā imigrants 1950. gadu vidū Lets jaunībā attīstīja nopietnas kultūras un stila gaumes. “Es uzaugu laikā, kad mūzika un mode bija vienīgais veids, kā mums vajadzēja izpausties un iegūt kādu identitāti. Un Anglijā mēs to pārvērtām par mākslas veidu, līdz ar to 20. gadsimta pēdējā pusē izplatījās stila virzītas subkultūras, jo tas ir viss, kas mums bija. Jā, ārkārtīgi svarīgi Apvienotajā Karalistē, īpaši strādnieku šķirai. Un es esmu daļa no šīs paaudzes.

Kopā ar regeju Lets atklāja, ka viņš ir pakļauts R&B un rokmūzikas, piemēram, Džeimsa Brauna un Who, mūzikai — kā viņš aprakstīja dokumentālajā filmā, mūzika ir dzīvības eliksīrs. “Tas bija tik svarīgi tāpēc, ka tas bija arī vienīgais alternatīvais informācijas un iedvesmas veids. Jums jāsaprot: es biju melnādains bērns, kurš uzaugu Brikstonā domes dzīvoklī. Tikai ar mūzikas palīdzību mani aizveda uz vietām, kuras es nekad nevarēju sasniegt. Tādā veidā es ceļoju atpakaļ dienā, izmantojot tranzistoru radio. Mūzika, bez šaubām, ir liela daļa no tā, kas es esmu.

Jaunībā Lets satikās ar nākamo Sex Pistols menedžeri Malkolmu Maklarenu un modes dizaineri Vivjenu Vestvudu, kuri abi vadīja Londonas panku modes preču veikalu. Dzimums. “Es satiku Malkolmu trīs vai četrus gadus pirms vārds punk out pat parādījās ekrānā. Tas bija Malkolms, kurš patiešām lika man saprast, ka šāda veida subkultūras vai pretkultūru lietas, kas mani tik ļoti aizrāva, ka tai ir tradīcijas un mantojums. Un, ja es būtu pietiekami drosmīgs un pietiekami motivēts, es varētu būt daļa no tā. Man nebija jābūt fanam, kurš stāvēja malā. Idejas sēklu manā galvā ielika Malkolms.

Vadot moderno un populāro Londonas apģērbu veikalu Acme apskates vietas ar Žanetu Lī Lets iegrima pankroka ainā. 1977. gadā viņš kļuva par rezidentu dīdžeju klubā Roxy, kur spēlēja tik drīzumā slaveni panki. Vissvarīgākais ir tas, ka viņam bija tālredzība iemūžināt viņu priekšnesumus ar savu Super 8 kameru, aizsākot savu kino karjeru, sākot ar 1978. gada dokumentālo filmu. Pankroka filma. “Tolaik visa DIY lieta eksplodē. Tā bija pankroka lielākā dāvana: “dari pats”. Tāpēc visi mani baltie biedri ceļ ģitāras, un es arī gribu kaut ko pacelt. Es paņemu super 8 kameru, iedvesmojoties no filmas skatīšanās pirms dažiem gadiem Jo grūtāk viņi nāk. Es sapņoju par vēlmi izpausties vizuālā medijā. Bet toreiz tas bija vecu balto zēnu tīkls.

“Tad punk nāk kopā ar DIY ētiku. Paņemu kameru un principā sāku filmēt lietas, kas mani uzrunā, kas mani ieslēdz. Par laimi, šķiet, ka man bija laba gaume, jo es filmēju Clash, Pistols, Slits, Buzzcocks, Subway Sect, Siouxie and the Banshees, kā arī regeja lietas, kas mani arī aizkustināja. Pēc noklusējuma es iemūžināju visu šo panku regeja lietu, kas ir mazliet mīts un noslēpums, taču kādu laiku tā bija realitāte, jo Bobs [Mārlijs] dziedāja dziesmā “Punky Reggae Party”.

Lets satuvinājās ar pankroka skatuves dalībniekiem, jo ​​īpaši ar Clash (viņš vēlāk vadīja 2000. gada dokumentālo filmu par grupu ar nosaukumu Westway to the World). "Sākotnēji tas bija stils un mūzika," viņš stāsta par to, kāpēc viņi sadarbojās viens ar otru. “Tā mēs toreiz komunicējām. Iespējams, tas ir noticis, izmantojot sajaukšanas lenti, vai arī viņi redzēja manu stilu. Tas, kas mūs saveda kopā, bija mūsu savstarpējā mīlestība pret Jamaikas mūziku. Tā bija kopīga iezīme, jo īpaši ar [Clash basģitāristu] Polu Simononu — viņš patiesībā bija skinheds. Tagad, kad es saku Skinhead, man tas ir jākvalificē: agrāk mēs runājam par modes versiju, nevis par fašists versija, kas parādījās 70. gados. Sešdesmito gadu beigās skinheds bija baltā strādnieku šķiras Mod stila un Jamaikas rupjā zēna stila sajaukums, un šīs divas lietas tika sajauktas kopā.

As Rebel Dread attēlo, Lets spēlēja galveno lomu, savienojot šķietami atšķirīgās pankroka un regeja pasaules Apvienotajā Karalistē. “Kādā dzīves posmā es nolēmu, ka, ja kaut kas mani uzrunās, es pacelšu roku un atzīšos. Es nebiju priecīgs, ka mani nosaka mana krāsa vai iekritu visā cilts lietā: "Tu esi melnādains, tu tikai klausies šo." Nē. Ja ar mani uzrunā Led Zeppelin rifs, es raku Led Zeppelin, jūs zināt, ko es domāju? Es tāds esmu bijis visu savu dzīvi. Tas ir visu šo dažādo kultūru pretstatījums, kas liek pasaulei iet apkārt.

“Mēs bijām līdzīgi domājoši nemiernieki. Mēs bijām svešinieki. Cilvēki man bieži saka: "Nu, ko panks ieguva no regeja?" Tas, ko panks ieguva no regeja, bija basa līnijas, kā to var dzirdēt dažās Clash un Slits melodijās, kā arī vēlāk ar SIA Public Image. Viņiem patika dziesmu tekstu muzikālās reportāžas kvalitāte. Šīs monētas otrā pusē cilvēki saka: "Ko no tā ieguva regejs?" Un tas, ko regeja ieguva, bija ekspozīcija. Tas ir viss, kas tam bija vajadzīgs, jo pārējo brāļi un māsas varēja paveikt paši, un tieši pankroka sprādziena mugurā regejs ienāca starptautiskajā arēnā.

Lai gan pēc viņa paša atziņas, ka viņš sākotnēji nekad nav centies turpināt mūzikas karjeru, Lets 1984. gadā kopā ar Miku Džounsu nodibināja grupu Big Audio Dynamite pēc tam, kad Džonss izstājās no Clash. Sākot ar viņu 1985. gada debijas albuma izdošanu Tas ir liels audio dinamīts un singls “E=MC2” Big Audio Dynamite bija priekšā līknei ar roka, elektroniskās un deju mūzikas ietekmi.

“Miks Džonss sagrieza manu roku un ar daudzām krāsainām uzlīmēm uz tastatūras. Astoņus gadus lepni pavadīju kopā ar Big Audio Dynamite. Kā jūs zināt, mēs bijām pazīstami ar to, ka veicām visu paraugu un dialogu. Tas ir tāpēc, ka es neko nevarēju spēlēt. Un, kā jau teicu iepriekš, ir ļoti svarīgi, lai jūs attaisnotu aizņemto vietu — pretējā gadījumā jūs esat bagāža. Tāpēc es daru šo paraugu un dialogu, jo es nevarēju spēlēt. Es metos rakstīt tekstus un galu galā kopā ar Miku uzrakstīju 50 procentus dziesmu. Visa šī kultūras sadursme, Jamaikas basa līnijas, Ņujorkas bīti, Mika rokenrola ģitāra un viss paraugs un dialogs — ļoti forši.

Rebel Dread skar arī Lets karjeru kā pieprasīts mūzikas video režisors, kurš vadīja šādus klipus Clash, Elvis Costello, Pretenders, Musical Youth un visievērojamāk un, iespējams, maz ticams, amerikāņu smagā metāla grupai Ratt viņu 1984. gada videoklipā "Round". un Round”, kurā bija komēdijas leģendas Miltona Bērla epizode.

"Es dzīvoju LA un strādāju uzņēmumā Limelight," viņš saka. “Katru nedēļu uz saraksta parādās dažādu grupu vārdi, kuriem bija nepieciešami videoklipi. Un tajā nedēļā nekas nenāca, kas mani uzrunātu, bet es redzēju šo grupu "Ratt". Man gadījās zināt ka [viņu menedžeris] bija saistīts ar Miltonu Berli. Tagad esmu pietiekami vecs, lai atzītu, ka Miltons Bērls ir vecās skolas Holivuda, kas vairs nepastāv. Es piedalījos koncertā, jo teicu: "Redzi, ja jūs varat panākt, lai Miltons Berle uztaisītu kameja, es uztaisīšu šo video." Un tas ir vienīgais iemesls, kāpēc es to darīju, godīgi sakot. Interesanti ir tas, ka tad, kad mēs veidojām videoklipu, [Ratt] bija turnejā ar Motley Crue. Video iznāca turnejas vidū, tas uzsprāga tik liels, ka viņiem bija jāmaina sastāvs, un Motley Crue viņus atbalstīja.

Šajās dienās Lets turpina deejay, kā arī vadīt šovu BBC Radio 6; 2021. gadā viņš publicēja savus memuārus Tur un Atkal Melns. Bet tas viņam vēl nav viss: nākamgad Letts plāno atbrīvot No sinhronizācijas, viņa pirmais soloalbums. Kā Rebel Dread efektīvi dokumentējot visu, ko viņš ir paveicis gandrīz pēdējos 50 gados, Lets joprojām ir motivēts jauniem radošiem centieniem.

"Vēl viena lieta, veidojot šo filmu, es domāju: "Kāpēc es nevaru stāvēt uz vietas un apstāties?" Tas ir savādi, bet es saprotu, ka iesaistīšanās projektā un radošā darbība neļauj man tikt galā ar jebko, kas ir neskaidri reāls. Un, kad es runāju par “īstu”, es runāju par emocionālu vai psiholoģisku — tas neļauj man tikt galā ar sevi. Tāpēc esmu nonācis pie secinājuma, ka es, iespējams, neesmu labi pielāgots cilvēks, bet to, kas tiktu uztverts kā kaut kas negatīvs, esmu pārvērtis par kaut ko pozitīvu, būdams radošs. Un tas man ir pietiekami labi. ”

Rebel Dread, kas jau ir pieejams Apvienotajā Karalistē, tagad ir pieejams straumēšanai Ziemeļamerikā. Lai iegūtu informāciju par filmu, apmeklējiet šo mājas lapa.