Deivids Leičs par Breda Pita lielvaru, “Bulet Train” un iespējamiem turpinājumiem, priekšvēstures un atzariem

Kad Atomic Blonde Pirms pieciem gadiem kinoteātros nonāca režisora ​​Deivida Leiča debijas spēlfilma, kas pierādīja viņa spēkus kā asa sižeta filmu veidotājs. Viņš to ir nostiprinājis ar uzvaru virkni, bet Ložu vilciens redz, ka viņš to paceļ daudz iecirtumu, un viņš ir tālu no tā, lai spertu dupsi un smiektos.

Pamatojoties uz Kôtarô Isaka grāmatu, 90 miljonus dolāru vērtais aktieris aizved skatītājus nerimstošā ceļojumā, kad pieci slepkavas nonāk vienā ložu vilcienā, un izrādās, ka viņiem ir kaut kas kopīgs. Ložu vilciens lepojas ar ansambļa sastāvu, kuru vada Breds Pits, un tajā ietilpst Džoijs Kings, Ārons Teilors-Džonsons, Braiens Tairijs Henrijs, Maikls Šenons, Sandra Buloka, Zazija Bētza un Bad Bunny.

Es sazinājos ar Leiču, lai runātu par filmu, Breda Pita lielvaru, kāpēc filmas parauga mārketinga kampaņa ir tik svarīga un kāpēc filmas pasaules paplašināšana ir viņa iecienītāko vietu sarakstā.

Saimons Tompsons: Jūs turpināt likt savu zīmogu asa sižeta filmām ar Ložu vilciens. Kas jums šeit bija unikāls, ko jūs iepriekš nevarējāt izdarīt?

Deivids Leičs: Tas ir labs jautājums. Pēdējās divas reizes mēs apkalpojām franšīzes. Deadpool 2 bija turpinājums, un Hobss un Šo drīzāk bija Visuma izvērsums, tāpēc ir daudz noteikumu, mācības un mītu, ar kuriem jūs spēlējaties. Tas ir labi, un apkalpošana ir jautra, izaicinoša un piepildīta, un es izbaudīju katru mirkli. Kas bija lieliski par Ložu vilciens ir tas, ka IP tur bija salīdzinoši nezināms ārpus Japānas, tāpēc es varēju tajā izmantot savu radošo ieguldījumu un darīt kaut ko tādu, kas patiešām bija no manas balss. Ja redzat manu darbu no Atomic Blonde un kā tas ir attīstījies, iekšā ir mazliet no visām tām filmām un pārdzīvojumiem Ložu vilciens. Ir dažas skaistas pasaules veidošanas un līdzīgas mūzikas Atomic Blonde, un ir daži draugu komēdijas aspekti no Hobss un Šo, un kāds graujošs humors, piemēram, iekšā Deadpool. Ar Ložu vilciens, jūs redzat manu jūtīgumu, kad es varu izmantot IP, kas ir mans, un šeit man tas viss ir jādara. Mēs lieliski pavadījām laiku, un es ar to ļoti lepojos.

Tompsons: Jūs pieminējāt Atomic Blonde, un es nezinu, vai jūs to sapratāt, taču šomēnes tas bija pirms pieciem gadiem, kad tas bija kinoteātros.

Leičs: Vai ir tikai pieci gadi?

Tompsons: Vai tā šķiet cita pasaule?

Leičs: Tā dara, un tas ir bijis viesulis. Mēs esam gājuši no projekta uz projektu, un man tas patīk. Es neko no tā neuztveru kā pašsaprotamu. Esmu tik smagi cīnījies, lai atrastos direktora krēslā un lai man būtu svētība stāstīt šos jautros stāstus, ka es nevēlos apstāties. Manī tās ir palicis daudz. Kad es aizraujos ar kādu scenāriju, es domāju: “Izdarīsim to. Darīsim to. Pieci gadi? Oho. Šķiet, ka tas bija ilgāks. Es netaisos melot; tas ir liels darbs, kas paveikts piecu gadu laikā.

Tompsons: Ir arī tas, kā nozare piecu gadu laikā ir daudz mainījusies. Tas ir pavisam cits zvērs.

Leičs: Tā tiešām ir. Ir neticami, ka Sony šobrīd atbalsta šo sākotnējo IP. Kases atgriežas un atdzimst, taču to virza šie nostalģiski turpinājumi, piemēram, Top gun, kas ir episka tik brīnišķīgā filmā, un Marvel supervaroņu filmas, kas pārliecinošā veidā apkalpo visas pasaules cienītājus, taču mēs cenšamies izskaust kādu oriģinālo IP, kas var nonākt vasarā vai izrāžu telpā. Tas būtu bijis labi pirms pieciem gadiem; jums varētu būt vairāk vietas tādām filmām kā Ložu vilciens, bet tad viņi pazuda, un Covid viņus gandrīz saspieda. Tagad mēs esam atgriezušies, un ir īstais laiks, lai šī filma iznāktu un pārbaudītu ūdeņus, un, cerams, cilvēki atsauksies.

Tompsons: Intensīvās darbības secības turpina ienākt Ložu vilciens, bet ir sitieni elpai. Vai, filmējot šo, jūs atvieglinājāt dalībniekus un sākāt filmēt lietas, kas bija nedaudz vieglākas, vai uzreiz aizgājāt no dziļākā gala un ienirt tās darbībā?

Leičs: Es domāju, ka mēs sākām, atvieglojot viņus tajā. Neņemot vērā tādas lietas kā Breds, kas staigā pa ielu, filmu uzņēmām diezgan kārtībā. Mēs zinājām, ka šī ir filma par atklājumiem, un mums bija lielisks scenārijs, taču es zināju, ka manā aktieru sastāva dēļ mums būs visi šie skaistie improvizācijas brīži. No komandas enerģijas un radošuma es jutu, ka mēs atradīsim šīs īpašās lietas. Ja filmējat filmu neregulāri, tas kļūst sarežģītāk, jo jūs nevarat pasniegt šīs unikālās lietas lejup pa straumi, un es negribēju šai filmai pieiet šādā veidā. Momomons bija skaists atklājums. Tas nebija scenārijos tā, kā tas izrādās pēdējā filmā, un tam ir daudz ietekmīgāka loma, pat tagad šīs filmas mārketingā. Tā bija tikai idejas dīglis, piemēram: "Ei, pieņemsim talismanu vilciena vagonu, kurā mēs varam uzņemt kautiņu, jo mēs cenšamies dažādot savas atrašanās vietas" un pēc tam: "Ak, kā izskatās šie plīši. ? Ko darīt, ja liels, milzīgs plīša būtu talismans? un uzsniga sniega pikas. Es vēlos, lai tas būtu vairāk kā atklāšanas process, un es grasījos apkopot visus skaistos mirkļus.

Tompsons: Nevēloties atdot pārāk daudz, filmā ir pāris patiesi pārsteigumi. Cik grūti ir bijis mēģināt noklusēt šos pārsteigumus pasaulē, kurā visi šķeļ reklāmklipus un mēģina uzminēt, salauzt vai sabojāt lietas tiešsaistē?

Leičs: Tas ir grūti. Par to man tas ir jāsniedz mārketinga komandai. Mūsdienu mārketinga īkšķis ir tāds, ka jo vairāk satura ir pieejams, jūs iegūsit vairāk auditorijas, un viņi vēlas vairāk. Tā nekad nav bijis. Agrāk bija tā, ka mazāk ir vairāk, bet, manuprāt, Sony mārketinga komanda ir paveikusi izcilu darbu. Tur ir daudz filmas gabalu, daudz satura, un dažreiz man šķiet: "Ak, Dievs", taču satricinājumi un pārsteigumi ir patiešām atturīgi. Lielie pārsteigumi nav materiālos, un es ceru, ka tas mudina no mutes mutē pēc tam, kad cilvēki to redz un saka: "Ak, Dievs, tev tas ir jāredz."

Tompsons: Ir tik daudz lielisku priekšnesumu no augstākā līmeņa ansambļa dalībniekiem, tostarp Džoja Kinga. Gadu gaitā viņai ir piederējuši vairāki žanri, sākot no šausmu filmām līdz YA un romantiskām komēdijām un drāmām, un tagad viņa patiešām veido savu ceļu kā asa sižeta zvaigzne. Pastāstiet man mazliet par to, ko jūs viņā redzējāt, ko mēs neredzēsim.

Leičs: Es tikko redzēju patiešām nobriedušu un disciplinētu aktieri. Kā režisors es nekad neesmu kļūdījies, liekot derības uz lieliskiem aktieriem. Es atceros, ka iekarināju septiņu minūšu kāpņu telpas ainu Atomic Blonde uz Šarlīzi Teronu un sakot: “Šeit ir darījums. Pa vidu man ir vajadzīga liela ideja. Es nekad neesmu noņēmis kameru no viņas uz septiņām minūtēm. Jūs ieguvāt Kinoakadēmijas balvu, tāpēc mēs deram uz jums. Redzot Džoja uzstāšanos lasījumā, šķita: "Ak, Dievs, viņa ir pieredzējusi un nobriedusi aktrise, kas izdara lieliskas izvēles, veic piezīmes un veic izmaiņas, kas ir patiešām sarežģītas, un pat pieredzējuši aktieri to nevar izdarīt." Viņa filmēja ainu kopā ar Maiklu Šenonu, vienu no savas paaudzes labākajiem aktieriem, un pat viņš bija pārsteigts par Džoja spēju mehāniku. Viņa to dara jau ilgu laiku kopš bērnības un turpināja strādāt pie savām prasmēm. Es no sirds ticu, ka viņa būs viena no savas paaudzes lielākajām aktieriem, jo ​​viņa ir tik talantīga.

Tompsons: Es zinu, ka jums ir ilgstošas ​​attiecības ar Bredu, taču ne pārāk bieži jūs atradīsit kādu, kas ir filmas zvaigzne, un tomēr, kad viņš ir uz ekrāna, viņš ir vairāk nekā priecīgs, ka ļauj kādam, kas viņš ir. koplietojot ainu ar tās nozagšanu. Tas ir pazemīgs uzstāšanās veids.

Leičs: Tas ir kaut kas unikāls Bredam, un es domāju, ka tas izriet no viņa kā aktiera pārliecības un viņa dotības. Tā ir viena no viņa lielvarām. Viņš rada šos drosmīgos un oriģinālos varoņus ar tādu pārliecību, zinot, ka viņiem nav nepieciešams aizņemt ekrānu, lai ietekmētu. Es domāju, ka tas izriet no viņa pieredzes, bet arī kā mākslinieka. Viņš patiešām dod; tas viņam un šiem trakajiem tēliem piestāv. Varbūt daži no šiem paaugstinātajiem priekšnesumiem nebūtu iedarbojušies, ja tas nebūtu rūdīts.

Tompsons: Parunāsim par cepuri, ko viņš nēsā. Vai tas bija kaut kas, ko viņš izdomāja? Vai tas bija 1 $ veikala garderobes brīnums?

Leičs: (Smejas) Mēs bijām pie pirmā tērpa pielaikošanas, un Kellijai Makkormikai, manai radošajai producentei un sievai, un Sārai Evelīnai Bremai, mūsu kostīmu māksliniecei, bija drēbju plaukts. Man radās tāda ideja, ka tas ir Breda varonis Trīs Kondora dienas Roberts Redfords; viņš vairāk ir grāmatu tārps. Breds atbildēja: "Es domāju, ka viņš vairāk atgādina "Gone Fishing", un es jautāju: "Kas?" Tāpēc Breds sacīja: "Jā, viņš ir tā, it kā viņš būtu atgriezies, viņš nevēlas apgrūtinājumus, viņš ir saistīts ar komfortu." Kas ir tā Džiligana cepure? un Sāra saka: "Cepure?" un Breds saka: 'Jā. Kausa cepure. Nākamajā dienā mēs atvedām kaudzi ar kausa cepurēm, un es jautāju: "Ak, Dievs, vai tā tiešām būs spaincepure?" bet tad es sapratu tā ģenialitāti. Mēs veidojam mazāk attīstītu varoni, kādu, par kuru iesakņoties, un skaisto Bredu Pitu filmas sākumā, iespējams, ir grūtāk iedvest. Filmas beigās Breds bija izjaukts, viņa mati ir atgriezušies, viņš ir šis simpātiskais puisis, bet viņš ir Breds, taču viņš izskatās labi, viņš ir seksīgs, asiņains Breds, tāpēc mums bija, kur doties kopā ar viņu. Atkal, tā bija tikai šī pārdomātā tēla attīstība no viena no mūsu laika labākajiem aktieriem.

Tompsons: Ja man būtu kādi jautājumi par Tomass un draugi, vai es tagad varētu nākt pie jums pēc palīdzības? Ir tik daudz detaļu par Tomasu Tankdzinēju Ložu vilciens.

Leičs: (Smejas) Ir, bet es nezinu, vai tu nāktu pie manis. Es domāju, ka Zaks Olkevičs, kurš rakstīja scenāriju, un Kōtarō Isaka, kurš sarakstīja oriģinālo grāmatu, būtu tie, ar kuriem runāt. Viņi noteikti to rūpīgi izpētīja. Es zinu pamatus no viņu darba, bet es neiedziļinājos trušu bedrē. Varbūt Braiens Tairijs Henrijs sava rakstura dēļ iekrita dziļā truša bedrē, bet es zinu, ka neesmu dīzelis. Es varētu būt Henrijs, jo esmu strādīgs, bet es neesmu Persijs.

Thompson: Dažreiz lietas ir grāmatās, un tad, kad vēlaties tās ievietot filmā, bet ir tiesību problēmas. Vai jums bija problēmas, izmantojot Tomass un draugi in Bullet Train?

Leičs: Sākotnēji jūs veicat pielaides, kad jums ir skripts un studijas noskaidrošanas nodaļa to pārvērš, meklējot problēmas. Mums bija sarunas ar Tomass cilvēkiem un nonāca patiešām civilizētas vienošanās. Mums bija jāizmanto daži no senākajiem vilciena raksturojumiem, mums bija ierobežots skaits atsauču, ko varējām izmantot savā atļaujā, taču mums bija jāsaņem atļauja, pareizi. Dažreiz, ja jums ir zīmols un jūs lietojat šo zīmolu, tas ir tik necienīgs kā mēs un šis, tas ir grūti. Tie bija spēle, un mēs centāmies to darīt tā, kā, viņuprāt, varētu tikt galā.

Tompsons: Mēs sākām, runājot par IP, un acīmredzot jūs iepriekš izvēlējāties IP un franšīzes, kas jau bija tur. Ložu vilciens ir kaut kas jauns, pamatojoties uz oriģinālo grāmatu, un es pieņemu, ka jūs to uzskatījāt par vienu produktu. Tagad esat to pabeidzis. Vai jūs to redzat kā potenciālu franšīzi?

Leičs: Jā. Es to redzu kā Visumu. Es zinu, ka tas ir modes vārds, ko lieto visi, un viņi saka: "Mēs vēlamies izveidot Visumu un visus blakusproduktus", taču dabiski, ka lapā tas jau ir bijis. Ne visi ir palikuši līdz beigām, taču tas nenozīmē, ka mēs nevaram izpētīt dažādus laikus un vietas, kad pastāvēja šie jautrie varoņi. Mums visiem bija tik brīnišķīgi pavadīts laiks, to darot kopā ar Braienu, Džoju, Hiro, Endrjū, Bredu, Zazi, Maiklu un visiem, kas man trūkst, un es domāju, ka mēs visi vēlamies atgriezties. Bija prieks gatavoties kopā ar tik skaistiem cilvēkiem, un noteikti ir manā sarakstā, lai to apmeklētu vēlreiz Ložu vilciens pasaulē.

Tompsons: Vai jūs varētu šķērsot pasaules? Vai mēs varētu redzēt Breda Pita Mārīti un Neviens krustojas ceļi?

Leičs: es nezinu. Es domāju, ka tas varētu būt izaicinājums šīs filmas toņa dēļ. Tā patiešām ir sava lieta, un tai ir šī plašā komēdija. Tajā ir daļa no šīs ultravardarbības, taču tajā ir arī daudz jūtu pret sociopātiem. Mēs tajā nosēdinājām lidmašīnu, nevis vilcienu. Mēs radījām un atradām cilvēcību un pielīdzināmību šajos nereālajos un neatpērkamajos veidos. Tas nebija viegls uzdevums, taču mēs noteikti to darījām, lai jūs varētu doties patiesā emocionālā ceļojumā.

Tompsons: Es labprāt redzētu Breda Ladybird varoņa atgriešanos un varbūt tikpat haotisku ceļojumu lidmašīnā.

Leičs: Lūdzu. Ložu lidmašīna? Kāpēc ne?

Ložu vilciens iznāk teātros piektdien, 5. gada 2022. augustā.