Dokumentālā filma pēta Mikipeles un viņa radītāja dzīvi un mantojumu

Gandrīz 100 gadus Mikipele ir pārvērtusies no ar roku zīmēta melnbalta multfilmas varoņa par starptautisku popkultūras ikonu, kas ir viena no atpazīstamākajām personībām pasaulē. Leģendārā animatora Volta Disneja radīšanaDIS
DIS
, Mikipele katram cilvēkam izsauc ko citu.

Iedziļinoties bērnu televīzijas šovu personības Freda Rodžersa dzīvē un mantojumā kā Morgana Nevila godalgotās filmas redaktors. Vai tu nebūsi mans kaimiņš?, Džefs Malmbergs tagad aizved skatītājus uz Mikija peles izpēti un simbiotiskajām attiecībām ar viņa radītāju Voltu Disneju filmā. Mikijs: Stāsts par peli.

Dokumentālās filmas pirmizrāde kanālā Disney+ notiks piektdien, 18. novembrī, kas sakrīt ar Mikija peles “dzimšanas dienu”. 18. gada 1928. novembris ir datums, kad Mikijs debitēja Disneja kinoteātrī Steamboat Willie teātros). Šī animācijas filma bija pirmā sinhronās skaņas filma, un tā palīdzēja atsākt Disneja toreizējo animācijas karjeru.

Malmberga sadarbojas ar Nevilu, kurš darbojas kā producents kopā ar producentiem Meganu Volšu un Krisu Šellenu, lai izpētītu ikoniskās peles kultūras nozīmi, kā arī strīdus. Dokumentālās filmas izpildproducents ir Keitrina Rodžersa, un tajā ir iekļauti daudzi eksperti un Disneja animatori, kas dalās zināšanās par Mikija peles ievērojamo vēsturi.

Filmas laikā skatītājiem noteikti jāuzzina kaut kas jauns par Mikipeli, tostarp viņa ievērojamo saistību ar ieslodzītajiem, kas tika turēti koncentrācijas nometnēs Otrā pasaules kara laikā, kā arī viņa ietekmi uz mākslu un popkultūru un pat pretkultūras kustību. 1960. gadu. Iedziļinoties Disneja arhīvos, Malmbergam un viņa komandai ir jauns skatījums uz to, kā Mikijs ir attīstījies gadu gaitā gan viņa dizainā, gan personībā. Viņš, piemēram, sāka ar asti un bez cimdiem. Dokumentālajā filmā ir ieausts pavisam jaunas īsfilmas aizkulisēs ar nosaukumu Mikijs minūtē, ko izveidojusi veterānu Disneja animatoru trio, kuru darbietilpīgais ar roku zīmēšanas process ir dokumentēts, un viņu gatavais produkts attēlo dažādas atkārtojumus, kā Mikijs staigā pa atmiņu joslu pa Volta Disneja studijas gaiteni, noteikti iepriecinās fanus.

Malmberga un Volss runāja par sadarbību dokumentālās filmas tapšanā un to, ko, viņuprāt, skatītāji varētu sagaidīt Mikijs: Stāsts par peli.

Andžela Dosone: Skatītāji var būt pārsteigti, uzzinot jaunas lietas par Mikipeli vai pašu Voltu Disneju.

Valsha: Mēs tā ceram.

Dawson: Džef, vai jūs saskatījāt paralēles starp Voltu Disneju un Fredu Rodžersu, kuri abi ir izraisījuši bērnu iztēli vairākās paaudzēs?

Malmberga: Es par to nebiju tā domājis. Šīs (divas filmas) meklē dažādas lietas, taču tās spēlē vienā un tajā pašā arēnā. Iemesls, kāpēc es strādāju pie abām šīm filmām, bija tāpēc, ka man ļoti patīk visu dienu sēdēt stāstos par cilvēkiem, kas rada lietas, un to, ko dara šo lietu radīšana. Ir grūti strīdēties par Volta Disneja ietekmi uz mūsu pasauli — lielākoties pozitīvu. Bet tajā pašā laikā tas ir savādāks ceļš, nekā Freds devās. Filmas ir zināmā veidā dīvaini viena otras brālēni.

Dawson: Meghan, runājot par jaunu lietu apgūšanu, kāds bija pārsteidzošākais brīdis jūsu pētījumā par šo?

Valsha: Tas, kas mani sajūsmināja šīs filmas filmēšanas procesā, bija tikai noskatīties, kā tiek veidota māksla — skatīties, kā animatori veido Miku, vērot tintes un krāsošanas procesu — tas mums bija patiešām aizraujošs. Kā indivīdiem, kuri uzauguši no Disneja filmām, sēdvieta pirmajā rindā, lai skatītos aizkulišu procesu, bija patiešām aizraujoša. Manā pētījuma lielākais akcents bija uzzināt par Mikija klātbūtni holokaustā. Tas bija milzīgs atklājums, kad Holokausta muzejā atrada Mikija peles attēlus. Redzēt, cik izplatīts Mikijs bija Otrā pasaules kara laikā Eiropā, tas bija apgaismojoši. Acīmredzot jūs zināt, ka šīs lietas notiek vienlaikus, taču jūs īsti nesaliekat divus un divus kopā. Lai mēs varētu parādīt šo arhīvu, parādīt tās ilustrācijas, tik tumšā laikā cilvēces vēsturē mums bija diezgan milzīgi un svarīgi.

Malmberga: Man bija aizraujoši izsekot Ēriku (Goldbergu) un visus, kas strādāja pie šī Mikijs minūtē īss. Mani fascinēja Mikija vēsture, un daudz ko no tās es nezināju. Esot kopā ar Ēriku, Marku (Henna) un Rendiju (Hekoks), kamēr viņi veidoja īsfilmu, man vienmēr šķita, ka mēs tur jūtam Miku tagadnes formā. To bija patiešām interesanti redzēt, jo ir pagājuši gandrīz 100 gadi. Tātad, tas bija patiešām fenomenāli, lai varētu redzēt, ka tas notiek.

Dawson: Vai Mikijs vienā minūtē jau bija plānots pirms dokumentālās filmas?

Malmberga: Mēs visi sēdējām apkārt — Megana, es, Kriss Šelēns, Ēriks Goldbergs un citi animatori — un tikko izdomājām, ka kopš šīs filmas veidošanas mums vajadzētu veidot kaut kādu animāciju kopā ar Miku. īsfilma par Mikiju) uzplauka no tā. Kamēr Ēriks un viņi izstrādāja idejas, radās ideja par šo Mikija šoru. Bija interesanti sekot tam visam, kas radās organiski. Bija patīkami palīdzēt izmērīt visu filmu, lai ļautu skatītājiem redzēt šīs īsfilmas tapšanas procesu un redzēt dažādos Mikus (viņa evolūcijas gaitā).

Viena lieta ir redzēt Ēriku par to runājam, bet redzēt viņu zīmējam dažādus Mikus ir patiešām interesanti. Es nevarēju iedomāties labāku cilvēku, kas vadītu auditoriju Mikija vēsturē, nekā Ēriks Goldbergs. Tas bija tikai prieks katru dienu.

Valsha: Man paveicās būt uz tā paša ceļa kā Džefs. Mums bija jautri redzēt, kā 2. gadā 2022-D animācija tiek veidota tāpat kā 1920. gadsimta 2. gados. Mēs saņēmām vēsturisko ritmu, bet mums bija arī jāseko līdzi tam, kā šodien tiks veidota XNUMX-D animācijas īsfilma, un tas mūs patiešām saviļņoja.

Malmberga: Es vienmēr domāju, ka mums, dokumentālajā pasaulē, ir dīvains process, bet ar roku zīmēta animācija ir tikai vēl viens īpašas dīvainības līmenis. Es joprojām to nesaprotu, bet es to saprotu nedaudz labāk nekā tad, kad mēs sākām. Tā ir tik dīvaina matemātikas un mākslinieciskuma un visu šo lietu kombinācija. Tas ir vienkārši glīts. Man patīk, ka šodien tas tiek darīts tā, kā tas tika darīts pirms 100 gadiem.

Dousone: Cik lielu rīcības brīvību jūs saņēmāt no Disneja organizācijas, lai risinātu dažus jautājumus par dažu agrīno multfilmu aizskarošu raksturu? Kāda bija diskusija ar bijušo Disneja Volta Disneja kompānijas izpilddirektoru Bobu Igeru par to?

Malmberga: Tas bija viens no mūsu pirmajiem gājieniem, kad mēs ar Morganu runājām par to. Tas it kā dabiski sēž tur un tik svarīgi, bet tomēr tas ir ignorēts. Mēs visi iesaistījāmies šajā jautājumā, jo Mikijs ir priecīgs, taču ir lietas, par kurām ir jārunā. Tā mums bija sava veida līnija smiltīs. Mēs neplānojām pilnībā koncentrēties uz to — tā ir Mikija peles dokumentālā filma, taču šīm durvīm ir jābūt atvērtām, un šīm lietām, vismaz no Disneja perspektīvas, bija jābūt reģistrētām kā esošām. Mūsu uzdevums bija strādāt no iekšpuses uz āru. Ierakstiet to un sāciet sarunu.

Valsha: Mums bija svarīgi izstāstīt visu stāstu. Mēs mīlam Mikipeli; tāpēc mēs vēlējāmies uzņemt filmu, taču mēs nevaram ignorēt viņa vēstures postošās daļas. Tas nebūtu godīgs šī varoņa portrets. Viņu nopelns ir tas, ka Disnejs ļāva mums doties uz turieni ar šo filmu, ko viņi nekad agrāk nav darījuši. Mēs mēģinājām to nedaudz atvērt, un, cerams, tas turpinās sarunu uz priekšu, un nākamās filmas varēs iedziļināties.

Dawson: Jūs arī iedziļināties tajā, kā Mikijs iedvesmoja 1960. gadu kontrkultūras māksliniekus, piemēram, Endiju Vorholu. Kāpēc jums bija svarīgi iekļaut šo “otra Mika” aspektu un viņa ietekmi uz popkultūru un mākslu?

Malmberga: Godīgi sakot, tā bija viena no lietām, kas man vienmēr patika Mikijā. Kā mākslas cienītājs man patīk Vorhols Mikijs. Man patīk (grafiskais dizainers) Miltona Gleisera (16 mm pretkara filma) Mikipele Vjetnamā. Jūs skatāties uz zīmola Mickey, un tagad ir mazliet ārpus zīmola Mickey, un jūs skatāties uz ārpus zīmola Mikiju, un tur ir mazliet par zīmolu Mickey. Tas norāda uz faktu, ka viņš ir daļa no mums. Mēs varam viņu ņemt un izmantot, un mēs precīzi zinām, par ko mēs runājam. Kad es intervēju Miltonu Gleiseru (kurš kopš tā laika ir miris), viņš teica: "Protams, es izmantoju Miku, jo Mikijs tajā laikā bija visspēcīgākais simbols."

Tā mēs visi kā mākslinieki darām — ņemam simbolus un izmantojam tos kā saīsinājumus, lai varētu ātri rast idejas. Tāpēc, manuprāt, tas vienmēr bija tikpat svarīgi, kā runāt par lietām, kuras var radīt ārpus burvju valstības, kurām ir vērtība. Kad paskatās uz (Mikipeles) komiksu grāmatu koncentrācijas nometnēs, tas ir satriecoši. Tas ir pavisam citā līmenī nekā jebkas cits, kas tiek apspriests filmā.

Ja paskatās uz 1940. gadsimta XNUMX. gados tapušo komiksu grāmatas vāku, redzams, ka tas tika ražots bez Volta Disneja atļaujas. Tātad, pat tad tas bija gaisā. Man bija sajūta, ka Bobs Igers jutās tāpat. Viņam pieder viens no Vorholiem. Tas, ko mēs ar Morganu vibrējām, bija visas permutācijas un viss svinībās. Mikijs ir arī viegli lietojams tēls un pagriežams citā veidā. Bet bieži tas tiek darīts patiešām gudri, tāpēc mēs vēlējāmies koncentrēties uz šo daļu.

Dawson: Ja es jums jautāju: "Vai Mikijs ir?" kā tu beigtu šo teikumu?

Malmberga: Es teiktu, ka viņš ir prieks.

Valsha: Man tas mainās katru dienu. Es šobrīd teiktu: nostalģija.

Avots: https://www.forbes.com/sites/adawson/2022/11/17/documentary-explores-the-life-and-legacy-of-mickey-mouse-and-his-creator/