Durana Durana galvenā atgriešanās albumam "Kāzu albums" aprit 30 gadi

Daudziem britu popmūzikas izpildītājiem, kuri guva milzīgus panākumus 1980. gados, 1990. gadu sākums iezīmēja grūtu laiku, jo viņu popularitāte kritās pēc matu metāla, hip-hop un grunge mūzikas. Duran Duran nebija izņēmums. Astoņdesmitajos gados grupa, kuras sastāvā tolaik bija dziedātājs Saimons Le Bons, taustiņinstrumentālists Niks Rods, basģitārists Džons Teilors un ģitārists Vorens Kukurulo, nokļuva radošā un komerciālā krustcelēs pēc vēsās uzņemšanas 1990. gadā. albums Brīvība.

"Pēc tam, kad Brīvība, mēs nolēmām, ka neesam pārliecināti, ka esam izvēlējušies pareizo virzienu, un no piecu dalībnieku grupas atkal kļuvām par četru dalībnieku grupu, ”Rhodes teica 2013. “80. gadi bija beigušies, un daudzi cilvēki vēlējās aizslēgt durvis un aizvērt Duran Duran arī šajā desmitgadē… Mums bija grunge, tehno un reiva kultūra, kas atstāja mūs vietā, kur mums šķita, ka mums ir jāpadara sevi aktuāli. līdz laikam.”

Taču sākotnējās šaubas par grupas nākotni tika kliedētas, kad viņi izdeva savu septīto studijas albumu Duran Duran, visbiežāk pazīstams kā Kāzu albums, 11. gada 1993. februārī. Pateicoties tā pirmā singla “Ordinary World” panākumiem, Kāzu albums kalpoja kā Duran Duran atgriešanās ieraksts un tika uzskatīts par galveno pagrieziena punktu grupas karjerā.

"Kāzu albums ir man ļoti svarīgs ieraksts, jo tas bija pirmais starptautiskais albums, ko man uzticēja izveidot! John Jones, kurš kopā ar grupu ierakstu producējis, šodien atceras. “Tas bija tik roku darbs, ka es katru dienu mācījos no Nika, Saimona, Džona un Vorena. Es nekad nevaru pateikties viņiem par to, ka viņi ir pietiekami ticējuši mums visiem, lai to paveiktu! Ikreiz, kad dzirdu kādu dziesmu no albuma, esmu lepns par mūsu paveikto. Pēc trīsdesmit gadiem “Parastā pasaule” man joprojām rada zosādu.

Džonsa saistība ar Duranu Duranu aizsākās 1980. gadu beigās, kad viņš strādāja Londonas studijā AIR, kuru dibināja leģendārais Bītlu producents Džordžs Mārtins. Tieši tur Džonss pirmo reizi ieraudzīja grupu un izveidoja draudzību ar Roksu, Rodas taustiņinstrumentu tehniķi. Viena no Džonsa pirmajām sadarbībām ar Duran Duran bija paredzēta “Tā tiek izveidots ceļš” grupas 1988. gada albuma “Do You Believe in Shame?” B daļa Lielā lieta.

"Man Roks iedeva lenti," saka Džonss (kura cita ražošanas kredīti tostarp Selīna Diona, Fleetwood Mac un Glass Tiger dziedātājs Alans Frū) un lūdza padarīt to klausāmu: "Vai varat to pārvērst par kaut ko?" Tā es arī izdarīju. Un viņiem tas patika. Šie puiši ir gudri un smagi strādā. Tāpēc viņi sagaida, ka tas būs labi. Ja viņi man lūgtu kaut ko sagriezt, viņi cer saņemt atpakaļ kaut ko, ko varētu klausīties. Tātad tas bija forši. ”

Līdzās viņa darbam pie Durana Durana 1989. gada singla “Zemes dedzināšana”, kurā tika apvienoti vairāki grupas lielākie hiti, Džonss veica programmu Brīvība albumu, kas iznāca nākamajā gadā. “Kad es skatos Brīvība, tas ir kā grūtākais darbs manā dzīvē,” viņš tagad atceras. “Es strādāju simtiem stundu pie šīs lietas, pirms esam nokļuvuši studijā līdz galam, un ne vienmēr radoši — es domāju radoši, izmantojot aprīkojumu. Protams, mums visiem ir idejas un tās pierod vai nepierod. Es domāju, ka beigās mēs sapratām, ka dziesmas tiešām nebija tik labas, kā viņi domāja, un tas bija kā izvilkt zobus, lai to visu paveiktu.

Pēc Brīvība, kas Duranam Duranam neraksturīgi nesasniedza nevienu ASV Top 40 hitu, grupa un Džonss devās uz Cucurrullo mājas studiju Batersī, Londonā, un uzstādīja savu aprīkojumu rakstīšanai un ierakstīšanai. "Vorens, protams, nevēlas tērēt laiku," Džounss piebilst. "Viņš vēlas sākt un vēlas sākt rakstīt dziesmas. Tāpēc viņš ieteica viņiem atnākt un sākt rakstīt pie viņa. Tas būtībā ir kur Kāzu albums sākās tieši tur... Es teiktu, ka [grupas dalībnieki] uzticējās viens otram, spēja strādāt kopā tajā telpā ar vienu mikrofonu vidū, mēs visi valkājām austiņas, aplaudējam, dziedam, vienalga, tas bija tik lieliski.

Viena no pirmajām idejām, pie kuras grupa strādāja, pēc Džonsa teiktā, bija strauji augošā un nu jau klasiskā balāde “Parastā pasaule”. Le Bon dziesmu tekstus dziesmai iedvesmojis kāds dārgs draugs kurš nomira no narkotiku pārdozēšanas. Iekšā Aiz Mūzikas epizode Izceļot Duran Duran, Le Bon teica par "parasto pasauli":

“Kad viņš nomira, es veltīju viņam daļu sevis. Man bija ļoti grūti atbrīvoties no skumjām un pāriet uz nākamo savas dzīves nodaļu, un man bija jāatbrīvojas. Es gribēju atvadīties, un tāpēc es teicu: 'Bet es neraudāšu par vakardienu/Ir parasta pasaule...' kurā es gribu dzīvot tagad, turpināšu un izdzīvošu. Tas patiešām bija mans veids, kā apglabāt savu draugu, nevis mēģināt saglabāt viņu dzīvu savā sirdī, bet ar skumjām un zaudējumiem.

Džonss zināja, ka “Parastā pasaule” ir kaut kas īpašs, pirms tā tika izdota kā singls. "Man tas uzreiz patika," viņš saka. "Tas bija fantastiski. Mēs patiešām zinājām, ko vēlamies, un strādājām pie tā. Kad sākām to ierakstīt, tā nebija vesela dziesma, bet tai bija kora pamats. Es uzskatu, ka mēs izveidojām pirmo demonstrāciju. Šis ir pirmais ieraksts, jo mēs to izdarījām 12 celiņu analogajā lentē un saglabājām daļu no outro vokāla. Pēdējā dziesmā izmantojām daļu no outro vokāla un izmantojām akustiskās ģitāras. Pārējais — daudz slāņošanās.

"Džons [Teilors] nāktu ar jaunu ideju. Es īpaši atceros ar šo dziesmu, pēdējo pantu — sadalījuma pantu, kas beidzas ar "de doo doo, de doo doo, de doo doo, de doo doo, de doo"— tas ir Džons. Tātad, lai gan šķiet, ka tā ir kā tastatūras daļa, tā ir basa daļa. Tas ir basģitārists. Viņš tur atrada šo burvību. Un mēs ar Niku to satvērām un pievienojām stīgas un padarījām to lielāku. Tas ir labs piemērs tam, kā lietas darbojās kopā.

Džounss arī atceras, ka viņš un grupa strādāja pie “Ordinary World” vairāk nekā jebkura cita ieraksta dziesma. “Man svarīgākais bija likt Stīvam Feronam spēlēt bungas — es vienkārši apgāzos. Tā bija tik spēcīga, tik brīnišķīga... Skaisti bija tas, kad mēs nosūtījām šo lenti [inženierim] Deividam Ričardsam, lai viņš to sajauc. Pēc tam Deivids to iemūžināja tā, kā mēs nebijām gaidījuši. No skaņas viedokļa tas bija pavisam savādāk, ko viņš darīja. Tas bija daudz plānāks un mazāks. Mums tas bija daudz lielāks un resnāks. Bet ziniet, viņam bija pilnīga taisnība." (smejas).

Kāzu albums (kura segvārdu iedvesmojis atšķirīgais Nika Egana veidotais vāka noformējums) bija stilistiski daudzveidīgs darbs, kas tuvojās rokam, elektronikai, dejai un eksperimentālajai mūzikai, un tomēr tajā joprojām bija unikālais Duran Duran DNS. Grupas skarbā puse bija acīmredzama. albuma ievaddziesmā “Too Much Information”, komentārs par masu mediju pārslodzi pirms interneta. "Tā bija arī viena no pirmajām dziesmām, vēl viena Vorena iesākta dziesma," atceras Džonss. “Atkal mūsu politiskā prāta stāvoklis izkāpj Brīvība un Persijas līča karš. Tas bija ļoti smags laiks. Tātad ["Too Much Information"] bija ideāla dziesma pret iestādi.

""Pilsētas grēks" man vienmēr ir paticis," Džounss turpina. “Šī ir dziesma, kurā mēs ieguldām daudz darba. Un jums ir jāredz, ka mēs dzīvojam istabā darām šīs lietas. Bija tik daudz dziesmu, ka Saimons izpildīja galveno vokālu, stāvot istabas vidū, mēs sēdējām viņam apkārt. Mums visiem bija savas austiņas. Dažreiz mēs vienlaikus vienkārši sākām aplaudēt, kamēr strādājām, un mēs to izmantojām. Vai arī kāds dziedāja, un mēs to izmantojām. Un bērni ārā uz ielas dažreiz sāka dziedāt kādu Duran Duran dziesmu, kamēr mēs veicām vokālu, un jūs to varēja dzirdēt cauri sienai.

Vēl viens akcents no Kāzu albums bija cildens un romantiski skanošais “Breath After Breath”, kas tapis sadarbībā ar brazīliešu dziedātāju Miltonu Nascimento. Džounss atceras: “Būtībā mēs ar [Warren] izveidojām demonstrāciju. Tas bija tikai instrumentāls. Tāpēc mēs to diezgan labi izvilkām, izveidojām kaseti un nosūtījām to Miltonam. Es nevaru atcerēties, cik daudz vēlāk, bet šķiet, ka pagāja diezgan ilgs laiks, kad mēs neko nebijām dzirdējuši [no Miltona].

"Un tur ir kasete pa pastu [no Miltonas] un daži datumi, kad viņš ieradīsies pilsētā. Mēs uzliekam viņa kaseti, un mēs esam grīda. To, ko jūs dzirdat ierakstā – viņa daļas – viņš to izdarīja. Viņš izdomāja tās daļas, tās melodijas, vienkārši krāšņas. Saimons vienlaikus nāca klajā ar savām daļām, nedzirdot, ko bija izdarījis Miltons; Miltons nebija dzirdējis Simonu. Tā bija liela mīlestība, zēn. Viņš atnāca, mēs tos abus todien kopā ierakstījām. Vienkārši neticama maģija. ”

Duran Duran tika pabeigts un gaidīja grupas ierakstu kompānijas izdošanu. Bet tad parādījās jauna dziesma, jo “Come Undone” bija pēdējā brīža papildinājums Duran Duran's dziesmu sarakstu un vēlāk kļuva par vēl vienu milzīgu grupas hitu. Saskaņā ar a Pandora intervijā Le Bon uzrakstīja dziesmu tekstus kā dzimšanas dienas dāvanu savai sievai Jasminai.

“Come Undone” bija albuma “Pirmais iespaids” [dziesma no Brīvība albums],” atceras Džonss. “Tā bija tik lieliska ideja. [Warren] bija dažas idejas, un tā bija viena. Es ierados nākamajā dienā pēc tam, kad iepriekšējā dienā dzirdēju dažus no tiem, un tas bija vienkārši ideāls. Viņš atgādina: “Paceliet šo cilpu no savas dziesmas”, dziesma, ko biju izpildījusi ar nosaukumu “Aci pret aci”. Tāpēc es to darīju ar šo cilpu un ar to pašu basu. Mums tas vienkārši patika. Mēs domājām: "Kāpēc mums bija vajadzīgs tik ilgs laiks, lai atrastu kaut ko tik laimīgu un tavā sejā?" Un tas ir tikai cilpa, Dieva dēļ...Lieliska dziesma. Tāpēc tas gāja tik ātri.

“Mēs ar Vorenu to atceramies savādāk, taču mēs to atskaņojām pa tālruni Capitol Records A&R nodaļai Losandželosā. Mums tajā nebija neviena vokāla, tas bija tikai rifs un bungu cilpa. Tas bija tik aizraujoši. Tad mēs to spēlējām Nikam pa telefonu un Saimonam pa telefonu. Niks bija klāt pāris stundas vēlāk, un mēs būtībā pabeidzām mūziku tajā pēcpusdienā. Un Saimons to dziedāja nākamajā vakarā. Es domāju, ka mēs veicām bekvokālu un papildu overdubs trešajā dienā, un tas tika sajaukts ceturtajā dienā.

Duran Duran varētu būt salīdzināms ar Beatles 1968. gada dubulto ierakstu (aka Baltais albums), jo abos darbos bija iekļautas eklektiski skanošas dziesmas, kas aizraujas ar pamatiem, kā arī tie tika nosaukti ar tādu pašu nosaukumu. Džounss atnesa kopiju Baltais albums kopā ar viņu šajā periodā. "Tas kompaktdisks man visu laiku bija tieši priekšā," viņš saka. "Galu galā tas kļuva par mūsu vadošo gaismu. Un šī albuma vadošā gaisma ir: “Jūs darāt to, kas jums patīk. Jums nav jādara viss tā, tā, šeit, kopā – nē. Vienkārši dari to, kas tev patīk. Mēs to varam, mums nav jātērē miljons dolāru, lai to paveiktu. Tāpēc darīsim to. Es domāju, ka tā ir liela daļa no [Duran Duran] kas šajā ziņā ir nenosaukts albums. Tas ir tikai godīgs albums, cilvēk.

"Es atceros," Le Bon teica 2013. gadā “projekta beigās es braucu un novietoju automašīnu uz tumšas ielas kaut kur netālu no mājām; Paņēmu meistara kaseti un uzliku stereo. Un spēlējot Kāzu albums pirmo reizi no sākuma līdz beigām es sāku apzināties, cik vērienīgs ir tas, ko mēs kopā esam radījuši... Kā jau teicu, mūzika runā visskaļāk.

Durana Durana atgriešanās sākās, kad "Parastā pasaule" pirmo reizi tika nopludināta Floridas radiostacijā; tās atskaņošana izraisīja interesi un mudināja dziesmu izdot kā singlu 1992. gada beigās, beidzot ar trešo vietu Reklāmas stends. Pēc tās izlaišanas 1993. gada februārī Duran Duran albums gadā ieņēma septīto vietu ASV, dodot grupai savu pirmo Reklāmas stends Top 10 ieraksts kopš 1983. gada Septiņi un Ragged Tīģeris. Reklamēts ar turnejām un uzstāšanās medijos, Kāzu albums izrādījās Duran Duran radošā un komerciālā ziņā ļoti nepieciešamais sitiens rokā.

"Es tikai atceros, ka domāju" paldies Dievam! un ir neticami atvieglots," atgādināja Teilore, per Klasiskais pop žurnāls. “Tik ilgi mēs bijām saskārušies ar astoņdesmito gadu grupu! Astoņdesmito gadu grupa! Tie ir pabeigti! Viņi ir pabeigti! Un panākumi noņēma no mums spiedienu un ļāva mums spert kāju jaunas desmitgades durvīs. Rhodes arī komentēja Idolators 2013. gadā aptuveni Kāzu albums's panākumi: "Es nedomāju, ka jūs kādreiz to gaidāt nevienā savas karjeras posmā. Bet mēs bijām ļoti pateicīgi, ka rekords tika sasniegts šajā līmenī.

Gadu desmitos Kāzu albums ir izturējis laika pārbaudi, un grupas dalībnieki un Džounss to augstu vērtē. "Tā ir roku darbs, ko mēs varējām darīt — ko viņi ir turpinājuši darīt," saka Džounss. "Un pat tagad viņiem tas ir tik labi. Viņi var strādāt jebkurā situācijā. Viņu pēdējie divi albumi [Papīra dievi un Nākotnes pagātne] visi ir labi ieraksti, labs skanējums. Kvalitatīvu lietu ziņā tas nekad nav pievīlis, un viņi tajā ieliek savu sirdi.