Kā Sapņotāja noslēpums iedvesmoja radošo komandu aiz '¡Americano! Mūzikls'

Antonio “Tonijs” Valdovinoss sapņoja par dienu, kad varētu iestāties ASV Jūras spēku korporācijā. Lai gan 6. septembrī viņš bija tikai 9. klases skolnieks, viņš apsolīja aizstāvēt savu valsti, vērojot šīs dienas traģiskos notikumus. Savā 11. dzimšanas dienā viņš mēģināja iestāties, taču atklāja noslēpumu, kas sagrāva viņa ambīcijas. Valdovino vecāki viņam nekad neteica, ka viņš ir dzimis Meksikā vai ka viņš ir imigrants bez dokumentiem.

Lai gan DREAM likums nekad netika pieņemts likumā, jaunos imigrantus, kuriem trūkst dokumentu un kuri bērnībā tika atvesti uz Amerikas Savienotajām Valstīm, bieži sauc par "sapņotājiem". Tāpat arī tiem, kam ir piešķirta zināma aizsardzība, izmantojot atliktās darbības bērnu ierašanās gadījumos (DACA), kas ļauj viņiem palikt valstī, ja tie atbilst noteiktiem kritērijiem.

Tagad Valdovino dzīvesstāsts ir kļuvis par jaunu off-brodvejas mūziklu. Izrādi ar nosaukumu “¡Americano!” piedāvā Quixote Productions kopā ar Chicanos For La Cause, Arizonas bezpeļņas organizāciju, kas cenšas izbeigt meksikāņu amerikāņu kopienas diskrimināciju. Izrāde norisināsies līdz 21. jūnijam Manhetenas centrā New World Stages.

Aiz ¡Americano! ir spēcīga radošā komanda, tostarp komponiste Kerija Rodrigesa, kura par darbu izrādē ir nominēta 2022. gada balvai Drama Desk, un bijušais New York Times.
NYT
Fīniksas biroja vadītājs un ¡Americano! c0-autore Fernanda Santos. Viņi abi pievienojas Valdovinosam šajā jautājumā un atbildēs.

Tonij, kā tavs iedvesmojošais stāsts kļuva par mūziklu?

Tonijs Valdovinoss: Es biju daudz politiski strādājis vairākus gadus pirms Fēniksa teātris pastiepās. Viņi mani intervēja, piezvanot apmēram nedēļu pēc tam, un teica, ka vēlas virzīties uz priekšu ar šī iestudējuma veidošanu. Es toreiz nezināju, ko tas īsti nozīmē. Šeit mēs esam pēc septiņiem gadiem, ārpus Brodvejas. Tas ir bijis neticams ceļojums.

Kerija, kā jūs iesaistījāties?

Kerija Rodrigesa: Man nebija vēstures ar muzikālo teātri. Es jau iepriekš biju bijis vienā mūziklā — “Anything Goes” —, būdams 10 gadnieks ceļojumā uz Ņujorku. Esmu uzstājies mūziklos. Es esmu vijolnieks un dažus esmu spēlējis orķestros. Bet patiesībā nulle vēstures.

No zila gaisa man piezvanīja producents, vaicājot, vai es nebūtu ieinteresēts rakstīt mūziku šim oriģinālajam mūziklam. Viņš man stāstīja par Toniju. Es sāku veikt dažus pētījumus. Pēc nedēļas vai divām es lidoju uz Fīniksu, lai satiktu Toniju. Visu laiku es domāju, 'Esmu tautas dziedātājs/dziesmu autors. Es neesmu kvalificēts, lai to izdarītu. Bet kā es varēju pateikt nē? Šī ir manas dzīves lielākā iespēja izstāstīt Tonija stāstu, sazināties ar amerikāņiem un palīdzēt mainīt domas.

Un tu, Fernanda?

Fernanda Santosa: Es rakstīju šo stāstu kā žurnālists Arizonā, bet nekad nejutos piepildīts. Es gribēju, lai varētu iziet un izrādīt savu sašutumu par to, ka visus šos gadus, kopš tika ierosināta pirmā DREAM likuma versija, mēs joprojām neesam atraduši risinājumu šiem cilvēkiem, kurus saucam par "sapņotājiem". Viņi ne visi ir DACA saņēmēji. Joprojām ir desmitiem, ja ne simtiem tūkstošu no tiem, kuriem nav nekādu dokumentu, nekādu pilnvaru.

Tajā brīdī es biju koledžas profesors, rakstīju grāmatu. Džeisons Rouzs, šova producents, lūdza mani pievienoties rakstīšanas komandai kopā ar Maiklu Bārnardu un Džonatanu Rozenbergu. Viņi strādāja ar Keriju. Es teicu: "Es nerakstu mūziklus. Tā nav mana lieta. Viņš man lūdza par to padomāt. Pirmais, es iemīlējos šajā stāstā. Otrkārt, es jutu, ka šī bija mana iespēja izcelt brīnišķīgos amerikāņus, piemēram, Toniju, kas ir "sapņotāji". Treškārt, būdams imigrants, sava veida “jauns, novājējis un izsalcis”, es netaisījos mest prom, lai citētu "Hamiltons. ”

Es sāku kā laikrakstu rakstnieks. Tagad es rakstu viedokļu slejas laikrakstam The Washington Post. Esmu rakstījis daudzas personiskas esejas. Esmu uzrakstījis stāstījuma grāmatu. Tagad es strādāju pie memuāriem. Kurš saka, ka es nevaru izmēģināt šo citu rakstīšanas veidu? Ja nepamēģināšu, nekad neuzzināšu.

Man ir paveicies strādāt ar lielisku komandu, kas mani uzņēma, ir pastiprinājusi manas stiprās puses un daudz ko iemācījusi. Mēs laužam barjeras, nostādot sevi pozīcijās, kur tādus kā mēs parasti neredzam.

Šī gada Oskaru ceremonijā latīņamerikāņi bija redzami kā nekad agrāk. Vai tā ir zīme, ka sabiedrībai paveras iespējas?

Kerija: Tas ir grūts. Man šķiet, ka mēs joprojām esam ļoti nepietiekami pārstāvēti. Tā esmu jutusies visas savas karjeras laikā — kā sieviete, kā latīņniece. Es sāku darboties folk/Americana pasaulē kā dziedātājs, dziesmu autors un vijolnieks. Viens no pirmajiem lielajiem festivāliem, ko es spēlēju, bija Dienvidos. Tur bija kādi 20,000 XNUMX cilvēku. Es atceros, ka skatījos skatītājos uz visu sejām un domāju: "Es esmu vienīgais latīņamerikānis šeit ne tikai uz skatuves, bet arī visā šajā mūzikas festivālā."

Bet, kā teica Fernanda, labākais, ko mēs varam darīt, ir tikt redzētam. Mums ir vajadzīgi jauni latīņamerikāņi, kas saka: “Oho, šī mūzikla dziesmu autors ir latīņamerikānis? Varbūt es arī to varu.

Fernanda: Esmu no Brazīlijas, bet arī esmu naturalizēts Amerikas pilsonis. Pastāv šī dominējošā galvenā virziena definīcija, kuras pamatā ir anglosakšu ideja par Amerikas Savienotajām Valstīm, kas mūsu cilvēkiem nav īsti kalpojusi. Tāpēc ikvienam, piemēram, Kerijai, piemēram, Tonijam, tāpat kā man, mūsu stāsti ir uz robežas. Mēs esam pārējie cilvēki, "minoritātes".

Nu, visstraujāk augošā kategorija skaitīšanā bija jauktā kategorija. Cilvēki nonāk pie punkta, kad viņi saprot, ka viņi ir vairāk nekā tikai viena lieta. Kas ir galvenais virziens, ja mums ir valsts, kas mainās? Ja mums ir jauns amerikāņu vairākums, kas vairs nav anglosakšu vairākums? Kam mēs taisām mākslu? Kam mēs rakstām? Kam mēs veidojam TV un audio sižetus?

“Americano!” rāda, ka ir daudz krāsainu cilvēku, kas dosies uz teātri. Taču teātra veidotāji nekad īsti neapstāja — līdz pat Linam Manuelam Mirandai —, lai paskatītos uz skatītājiem un teiktu: "Radīsim stāstu par cilvēkiem, kuri sēž un skatās šo mūziklu, un liksim to uz skatuves." Mums ir daudz vairāk nekā West Side Story.

Kura ir tava mīļākā dziesma vai mirklis no šova?

Fernanda: Dziesmai “Balss bez balss” ir vēstījums “kopā mēs esam stiprāki”. “For Today” ir skaista dziesma par cīņu par to, kas ir pareizi, par cīņu par brīvību. Bet ir līnija, ko Ceci, sieviešu kārtas galvenās lomas atveidotāja, saka Tonijam: "Atceries, jūs esat Jaunās Amerikas seja." Tā ir tik svarīga līnija ar tik daudzām nozīmēm.

Kas ir tavs, Kerij?

Kerija: Es jūtos tāpat kā Fernanda par šo līniju. Katru reizi, kad to dzirdu — un tagad esmu to dzirdējis daudzas reizes —, es jūtos ļoti emocionāls. Tas ir kopsavilkums par to, ko mēs tikko redzējām.

Muzikāli man dažādos vakaros ir dažādi favorīti. Viena no manām iecienītākajām ir “Sapņotājs”, dziesma, kas noslēdz pirmo cēlienu. Tas ir brīdis, kad Tonijs tikko uzzināja, ka viņš nav dokumentēts un ka visa viņa dzīve ir bijusi meli. Sirdssāpes ir ļoti rupjas. Bet arī viņa mīlestība pret šo valsti ir tikpat izteikta šajā dziesmā. Ja šīs divas lietas atrodas blakus, cilvēkiem ir ļoti liela emocionāla ietekme.

Kā ar tevi, Tonij?

Tony: Es nekad neesmu gribējis būt politiskais organizators. Man patīk tas, ko daru, bet es gribēju pievienoties jūras kājniekiem. Ikreiz, kad es dzirdu dziesmu “Come & Join the Marines”, tā man patiešām atgriež šos gadus, gadus pirms patiesības uzzināšanas.

Es nedomāju, ka jūras kājnieki dejo tā, kā viņi tiek attēloti izrādē. Bet šī dziesma man ir devusi cerību. Es ticu jūras korpusam. Tas bija kājnieku jūras kājnieks, kurš man iemācīja cīnīties ar pildspalvu, nevis zobenu. Klausoties šo dziesmu, man rodas spēks.

“Americano!” spēlēs New World Stages (340 W. 50th Street) Ņujorkā līdz 19. gada 2022. jūnijam. Biļetes tiek pārdotas kasē, pa tālruni vai izmantojot Telecharge.com.

Klausieties The Revolución Podcast pilno sēriju, kurā piedalās Antonio Valdovinoss, Kerija Rodrigesa un Fernanda Santosa kopā ar līdzsaimniekotājiem Katrīnu Garsiju Kastro, Lindu Leinu Gonzalesu un Kortu Strūdu. Apple Podcasts, IHeartMedia, Spotify, google, Amazone
AMZN
AMZN
, vai ar
klikšķinot šeit.

Avots: https://www.forbes.com/sites/courtstroud/2022/05/16/how-a-dreamers-secret-inspired-the-creative-team-behind-americano-the-musical/