Kā mākslinieki var apiet tradicionālās izklaides struktūras un radīt autentisku fanu pieredzi

Kad pirmo reizi parādījās blokķēdes tehnoloģija, lielākā daļa cilvēku to uzskatīja par pamatu, kas ievadīja jaunu decentralizētu finanšu pasauli. Un, lai gan tas tā ir, tas ir daudz vairāk kā tas vēstīja par Web3.0 atnākšanu. Šī ir jaunākā interneta iterācija un būtībā ir pilnībā decentralizēts, pārredzams un nemainīgs rīku komplekts, kas pārveido mūsu interneta lietošanas veidu.

Līdz ar vairāku kriptovalūtu, NFT, DOA, dApps un pat metaversu parādīšanos mēs saprotam, ka Web3.0 transformācija sniedzas daudz tālāk par finansēm. Viena vieta, kur tā jau izrādās jauna dzīve, ir izklaide. Satura veidotāju ekonomika meklē veidus, kā izmantot Web3.0 risinājumus, lai paplašinātu viņu karjeru, lai radītu radītājus un viņu fanus ienesīgāk, ietekmīgāk un ienesīgāk.

“Web3.0 parādīšanās vēl neliecina par pastardienu Facebook, Youtube, Spotify, Twitter un visām citām Web2.0 tehnoloģijām, kas gadu gaitā ir padarījušas mūsu dzīvi labāku. Taču tas nozīmē, ka mums būs jāiesaistās šajā jaunajā pasaulē, lai paliktu aktuāli un mums būtu vislabākās izaugsmes iespējas,” saka Kristofers Horsandi, Gybsy dibinātājs — Web3.0 tirdzniecības platforma, kas piedāvā vietas, izpildītājus un viņu fani.

Izklaides industrija piedzīvos lielas izmaiņas nozares stūrakmens aspektos, kas pārņems varu no tās tradicionālajiem vārtsargiem un stingri nostādīs to mākslinieku, izklaidētāju un viņu fanu rokās.

Web3.0 decentralizētā struktūra nodrošina vienlīdzīgas iespējas katram māksliniekam

Patiešām, mūsdienās ir kļuvis daudz vieglāk kļūt par neatkarīgu mākslinieku, nekā tas bija pirms desmit gadiem vai vairāk. Tur ir daudzi mākslinieki, kuri paši guvuši panākumus ar milzīgo rupjību un sociālo mediju palīdzību. Prātā nāk tādi mākslinieki un grupas kā Lana Del Reja, Chance the Rapper, Nipsey Hussle un Imagine Dragons.

Taču ar visiem šiem panākumiem joprojām ir sajūta, ka māksliniekiem un satura veidotājiem, kas parakstījuši līgumus ar lielākajām izdevniecībām, ir priekšrocības pār tiem, kas cenšas bruģēt savu ceļu. Bet pat ar acīmredzamajām karjeras priekšrocībām, kas rodas, parakstot līgumu ar izdevniecību, realitāte ne vienmēr ir tik gracioza. Šķiet, ka etiķetes pārāk daudz gūst labumu no mākslinieka radošuma; dažreiz šķiet, ka mākslinieki ir slavēti darbinieki, kas strādā priekšnieka labā.

2015. gadā Prinss paziņoja, ka izvairīsies no ierakstu kompānijām un izdod savu mūziku tikai caur Jay-Z straumēšanas pakalpojumu Tidal. Viņš pat devās uz priekšu aprakstiet ierakstu līgumus kā verdzību un ieteica topošajiem māksliniekiem turēties tālāk no viņiem. Bez Prinsa daudzi citi mākslinieki, piemēram, Pols Makartnijs un Teilore Svifta, kura zaudēja tiesības uz saviem pirmajiem sešiem albumiem, arī ir izjutuši dzēlienu.

“Tas ir negodīgi, ka mākslinieks neskaitāmas stundas pavadīs studijā, taisot labu mūziku, tikai tāpēc, lai meistari nonāktu pie izdevniecības. Etiķetes paņem tik lielu pīrāga gabalu, ka māksliniekam nekas cits neatliek. Tāpēc mēs izveidojām Gybsy, lai palīdzētu māksliniekiem un ikvienam izklaides vērtību ķēdes subjektam kontrolēt savu likteni.

Gybsy izskatās kā tipiska Web2.0 platforma, taču tā ir balstīta uz blokķēdes tehnoloģiju, lai nodrošinātu pārredzamus un efektīvus tirdzniecības un biļešu pārdošanas tirgus. Platforma novērš pašreizējās biļešu pārdošanas problēmas, kas nodrošina biļešu skalošanu un krāpšanu. Tam ir arī autoratlīdzības stratēģija, kas ļauj māksliniekiem un vietām pārredzami pelnīt naudu no sekundārās biļešu pārdošanas. Gybsy e-komercijas risinājums piedāvā arī māksliniekiem, reklamētājiem un norises vietām iespēja sazināties ar saviem faniem un auditoriju izveidojot un pārdodot NFT saviem faniem.

Web3.0 pārveidos mākslinieka fanu pieredzi

Web3.0 iespējas māksliniekiem veidot autentiskas attiecības ar saviem faniem jau no karjeras sākuma ir bezgalīgas.

Viens no veidiem, kā tas var notikt, ir NFT. Šis Web3.0 produkts ir devis māksliniekiem un plašākai radošajai kopienai veidu, kā stimulēt savu auditoriju. Fani vēlas pēc iespējas vairāk iesaistīties viņu iecienīto mākslinieku dzīvē, tāpēc mākslinieki var viņiem piedāvāt šo iespēju, pārdodot NFT, ko iedvesmojuši dažādi viņu karjeras elementi.

Khorsandi NFT, jo īpaši tos, kas nodrošina reālu lietderību, sauc par nākotnes akciju. “Jūs zināt, kā mums bērnībā patika kolekcionēt beisbola kartītes, cerot, ka viņi novērtēs to vērtību un dos mums peļņu? Tāda pati ideja ir ar NFT. Mākslinieki var izveidot NFT, iedvesmojoties no hita dziesmas, īpaša dzīves mirkļa, ekskluzīva aizkulišu mirkļa un burtiski jebko citu, kam ir jūtama vērtība. Tā kā mākslinieka panākumi aug un viņi sāk piedāvāt īpašu piekļuvi, atlīdzības vai preces tikai tiem NFT īpašniekiem, tas palielina NFT vērtību, tāpēc tas ir ieguvējs visiem. Tas nozīmē, ka fani jau no paša sākuma var ietekmēt mākslinieka nākotni, vienlaikus piedāvājot viņiem resursus, kas nepieciešami veiksmīgas karjeras veidošanai.

Vēl viens noderīgs rīks Web3.0 arsenālā ir izmantošana Decentralizētās autonomās kopienas (DOA). Šis ar Web3.0 saderīgais forums var palīdzēt māksliniekiem izveidot lojālu sekotāju kopienu, kas ir ne tikai tāpēc, lai pieprasītu saturu, bet arī lai faktiski iesaistītos radīšanas procesā. Fani būs pirmajā rindā jebkurā projektā, pie kura strādā viņu iecienītākais mākslinieks, kā arī būs daļa no lēmumu pieņemšanas visa procesa laikā. Šīs tiešās attiecības ar faktiskajiem satura patērētājiem izrādīsies efektīvākas un ietekmīgākas nekā ierakstu vadītāju, aģentu, publicistu utt. birokrātija.

Māksliniekiem arī varētu piederēt visas tiesības uz savu mūziku un izmantot to atbilstoši viņu ieskatiem. Turklāt blokķēdes nemainīgās uzskaites dēļ NFT kalšana to saturam nodrošinātu stabilu un pārbaudāmu uzskaiti par viņu īpašumtiesībām uz saturu tādā veidā, ko gandrīz nav iespējams viltot.

Līdzās māksliniekiem arī sporta zīmoli var pielāgot un attīstīt savu modeli, tagad izmantojot līdzjutēju iesaistīšanas tehnoloģiju, izmantojot Web 3.0. Oracle'sORCL
Jaunā uz SaaS balstītā analītikas platforma CrowdTwist tiek izmantota, lai izveidotu īpaši pielāgotu programmu, kas izmanto Web3, atalgojot klientus un fanus, pamatojoties uz viņu iesaistīšanos. Sail GP, globālā buru sacīkšu līga, izmanto CrowdTwist, lai izveidotu lojalitātes programmu, kas savienos Web2 un Web3 un galu galā atalgos fanus par viņu iesaistīšanos un emocionālo līdzdalību.

Vorens Džonss, SailGP galvenais tehnoloģiju vadītājs, par jauno uzņēmumu sacīja: “Mēs esam Web2 uzņēmums, kas virzās uz Web3 telpu, tāpēc mums joprojām būs Web2 klienti. Tāpēc ir jānotiek bezrūpīgai pieejai. Mēs strādājam pie tā, kā tas darbosies Web2 lietotājam un kā tas darbosies Web3 vidē.

Oracle sporta mārketinga un biznesa attīstības direktors Amrs Elravi sacīja: “Daudzu sporta zīmolu lielākais izaicinājums ir tas, ka pasākumu laikā līdzjutējs tiek aktīvi iesaistīts. Bet ko jūs darāt starp notikumiem, ko jūs darāt pirms un pēc notikuma, ja jums nav varoņa satura, kas ir notikums.

"Šī ir iespēja sākt sazināties ar šiem faniem, sniedzot viņiem ekskluzīvu pieredzi vai ekskluzīvu saturu."

Mākslinieku un zīmolu vispārējā spēja saglabāt īpašumtiesības un pārvaldību pār savu saturu un karjeras ceļu, vienlaikus padarot pieredzi un priekšrocības pieejamu faniem pārskatāmā, bet monetizējamā veidā, ir izklaides nākotne. NFT, DOA un šīs jaunās stimulēšanas struktūras ir tikai sākums šai interneta vadītajai revolūcijai izklaides industrijā, un šķiet, ka mākslinieki un fani to mīl.

Avots: https://www.forbes.com/sites/joshwilson/2023/01/02/the-web30-celebrity-how-artists-can-circumvent-traditional-entertainment-structures-and-create-authentic-fan- pieredze/