Kompass Music Group novatorisks mākslinieku menedžmenta modelis

Kompass mūzikas grupa pārsniedz to, ko nozīmē būt tipiskai pārvaldības sabiedrībai. Papildus norādījumiem mūzikas industrijā uzņēmums ir arī paredzēts, lai palīdzētu māksliniekiem attīstīt savu zīmolu, paplašināt kopienu, atrast savu balsi un gūt panākumus atbilstoši saviem noteikumiem. Turklāt Kompass Music Group par prioritāti izvirza arī savu klientu daudzveidību, iekļaušanu un garīgo veselību, kas ir nepieciešamība mūsdienu mūzikas pasaulē, jo mākslinieki tiek nospiesti līdz savām robežām starp turnejām un mūzikas radīšanu.

"Viņu kā uzņēmuma vīzija ir vērsta ne tikai uz progresīvas skaņas izkopšanu, kas palīdz mums sasniegt mūsu kā mākslinieku labāko formu, bet arī vienmēr par prioritāti piešķir mūsu garīgo veselību," saka mūziķis Čī. "Tā vairāk šķiet atbalstoša ģimene, nevis tradicionāla auksta biznesa struktūra."

"Komanda par prioritāti izvirza izpratni par savu klientu māksliniecisko identitāti un redzējumu un orientē savu darbu uz to cilvēku īpašo dzīves un karjeras mērķu sasniegšanu, ar kuriem viņi strādā," saka mākslinieks G Džounss. "Manuprāt, šī, iespējams, ir vissvarīgākā un vērtīgākā lieliska vadītāja īpašība."

Uzņēmums, kuru dibināja Džejs Rogovins, Bleiks Kopelsons, Džeids Geinss un Alekss Donkins, izmanto pieredzi no Rogovina vēstures uzņēmumā C3 Management un Kopelsona darba uzņēmumā Proximity, kurš ir arī uzņēmuma līdzdibinātājs. Festivāls Digital Mirage. Pārvaldības uzņēmuma sarakstā ir EPROM, GoldFish, NotLö, Shades, Vintage Culture, KOAN Sound un Carola. Patiešām, Kompass Music Group lepojas ar zinošu komandu, iespaidīgu klientu sarakstu un ievērojamu misiju.

Šeit Rogovins un Kopelsons dalās ar Forbes ko viņi vēlas redzēt nozarē, atbalstot mākslinieka garīgo veselību, radot savu kultūru nozarē un daudz ko citu.

Šis atšifrējums ir rediģēts garuma un skaidrības labad.

Lisa Kocay: Kāda bija Kompass Music Group dibināšanas motivācija?

Džejs Rogovins: “Es teiktu, ka motivācija bija radīt kultūru, kas ir unikāli mūsu pašu. Tas bija vairāku dažādu, patiešām pārsteidzošu cilvēku un pieredzes kulminācija mūzikas industrijā, lai radītu kaut ko tādu, ko mēs jutāmies iemiesoti vai varētu palīdzēt iemiesot to, ko mēs vēlamies, lai mūzikas industrija pārstāvētu, [ko] mēs to patiešām vēlamies. būt. Mēs esam uzmanīgāki, mazāk sūdīgi, patiesībā tikai koncentrējamies uz savu pieredzi korporatīvā vidē un lietām piešķiram cilvēciskāku pieskārienu.

Kocay: Jūs mēģināt izveidot unikālu kultūru un padarīt to, ko vēlaties redzēt šajā nozarē. Vai varat runāt par to, ko definējat kā savu kultūru un ko vēlaties redzēt šajā nozarē?

Rogovins: "[Lai] cilvēki [lai] būtu cilvēki viens otram. Mēs saprotam, ka tas ir bizness, un es domāju, ka mēs visi varam sadzīvot un palīdzēt viens otram, pat ja esam tehniski viens otram konkurenti... ir tik daudz, ko mēs varam darīt un mēs varam mierīgi un laimīgi sadzīvot kopā, vienlaikus izceļoties. kā profesionāļi. Manuprāt, ļoti svarīga ir lietu cilvēciskā puse.

“Mēs saprotam, kāpēc mēs visi iesaistījāmies šajā biznesā: tāpēc, ka mums patīk mūzika un mums patīk koncerti. Mums patīk sajūta, kas rodas, kad esam koncertā, esam kopā un dalāmies šajā pieredzē. Mākslinieku menedžmentā ir mākslinieciskums un atdošana tam, palīdzot viens otram un izvēršot to ārpus viena otras uzņēmumu robežām.

Bleiks Kopelsons: “Es domāju, ka tas, ko mēs cenšamies darīt, nav pievienot vēl vienu pārvaldības uzņēmumu mūzikas industrijas konkurencei, bet gan mēģināt segmentēt sevi tā, lai mēs sniegtu unikālu vērtību. Iemesls, kāpēc mēs apvienojām spēkus, ir tas, ka mums ir tehnoloģiju un digitālā puse no Proximity, un pēc tam mums ir tradicionāla pārvaldības aģentūra no veterāna, kurš gadus pavadīja C3.

Kocay: Kompass cenšas noteikt veselīgas robežas un resursus, lai atbalstītu mākslinieku garīgo veselību. Vai varat runāt par viņu garīgās veselības atbalstīšanu un kāpēc tas ir tik svarīgi Kompass Music Group?

Rogovins: "Mēs ļoti atbalstām terapiju. Mēs uzskatām, ka visiem mūsu māksliniekiem, arī mums pašiem, ir jābūt terapijā. Tas ir absolūti izdevīgi, ja ir kāds, ar ko runāt. Es domāju, ka ir svarīgi normalizēt runas par garīgo veselību — [tas] nenozīmē, ka esat slims. Tas nenozīmē, ka ar tevi kaut kas nav kārtībā. [Tūrešana] ir ļoti apgrūtinoša, un būt māksliniekam vai [darboties] mūzikas industrijā… ja mēs par to nerunājam un neesam aktīvi, tad būtībā mēs esam ceļā uz kādu katastrofu. vai tas ir personisks sabrukums vai kaut kas briesmīgs, kas notiek mākslinieka pusē.

“Neaizmirstiet paņemt kādu laiku atvaļinājumā, it īpaši, ja esat mākslinieks, kas ir rosīgs un populārs — visi met savu ceļu, un to ir viegli apstiprināt, apstiprināt, apstiprināt, un tad pēkšņi viss jūsu gads ir grāmata. un tev nav laika sev. Tāpēc pārliecinoties, ka mēs ļoti atklāti runājam ar saviem māksliniekiem par atkarībām, garīgo veselību, personīgo dzīvi — ja viņi to vēlas — [un] saprotot, ka tā ir daļa no mūsu kā menedžeru darba, ir reģistrēties, būt atvērtiem un caurspīdīgiem. un veidot to ģimenes dinamiku, kurā cilvēki jūtas ērti par to runāt.

Kocay: Kādi ir jūsu nākotnes plāni?

Kopelsons: "Mūsu plāns ir izmantot šo mazo idejas sēklu, kas mums bija, lai apvienotu mūsu galvas un uzņēmumus, un patiesi to paplašināt. Man patiktu, ja katram mūsu izpildītājam piederētu un pārvaldītu savas neatkarīgās ierakstu kompānijas — sākot no neatkarīgiem izdevumiem līdz satura izveidei pakalpojumā Instagram un savu šovu izveidei. Es vēlos, lai viņi būtu lielākais sava zīmola veidotājs. Man šķiet, ka viņi to var darīt neatkarīgi un visos aspektos — pat ārpus mūzikas. Tāpēc es jūtu, ka mūsu nākotne paplašina mūsu apbrīnojamās idejas un ētiku, kā arī piesaista vairāk līdzīgi domājošu cilvēku, neatkarīgi no tā, vai tie ir vadītāji vai mākslinieki, kuri ir mūsu redzējumā un aug kopā ar mums.

Kocay: Vai ir vēl kaut kas, kas, jūsuprāt, man būtu jāzina?

Rogovins: "Mēs cenšamies rādīt piemēru. Es domāju, ka, raugoties apkārt uz cilvēkiem, kas ir mūsu uzņēmumā, kas viņi ir un ko viņi pārstāv, tas liecina par pietiekami daudz — es nedomāju, ka mēs vēlamies būt tādi cilvēki, kas saka: "Ei, mums ir šis cilvēks un šis. cilvēks, un tāpēc mēs ieguldām cilvēkos, jo viņi ir pelnījuši, lai viņus ieguldītu, iespējams, 100%.

“Es teikšu, ka mēs esam ļoti uzmanīgi ne tikai kā vadītāji, bet arī mākslinieki, kas ir daļa no uzņēmuma, kopā ar mums, pieņemot darbā, veidojot, prioritāri piešķirot mazākumtautībām, sievietēm un krāsainiem cilvēkiem. ”

Redaktora piezīme: Šis raksts iepriekš identificēja Kompass Music Group kā Kompass Management Group.

Avots: https://www.forbes.com/sites/lisakocay/2022/06/30/kompass-management-groups-innovative-take-on-artist-management/