Nākamās izejas Mali Elfmana un Keitijas Pārkeres tērzēšana par spokiem, traumām un daudz ko citu [intervija]

Nākamā izeja, rakstnieces-režisores Mali Elfmanas jaunā filma, kurā galvenās lomas atveido Keitija Pārkere un Rahuls Kolli attiecīgi Rouza un Tedija lomā – divas dvēseles pasaulē, kur spoki un pēcnāves dzīve ir izrādījusies patiesa. Pāris plāno pašnāvību krosa brauciena beigās, pārceļoties uz nākamo pasauli. Kādā intervijā es runāju ar Mali un Keitiju par spoku eksistenci, filmas dziļākām nozīmēm un sirreālākiem elementiem, kā arī par dažām citām interesantām tēmām (Denija Elfmena episkā Coachella izbrauciens vai Maika Flanagana Krišana nama Usher, kāds?)

Protams, pirmais jautājums, kas man jums jāuzdod, ir tas, vai jūs ticat spokiem.

Mali Elfmans: No visas sirds, un viens no iemesliem, kāpēc es uzrakstīju filmu tā, kā es to darīju, ir tas, ka... Es tikko esmu beidzis sarunu dažos veidos, un tāpēc es vienkārši vēlējos radīt pasauli, kurā tā nav par reliģiju. . Tas nav par politiku. Runa nav par kādu no šīm lietām, tās ir reālas. Tie ir zinātniski pierādīti, tagad kā mēs ar to tiekam galā? Tāda jau ir mana pasaule ikdienā, tāpēc es tikai lūdzu visus pārējos pievienoties man. Bet es uzaugu spoku mājā, man ir bijis daudz... Es to saucu par "jutīgu", un man bija daudz pieredzes. Tāpēc esmu pilnībā ticīgs. Kas par spoku is tomēr ir jautājums.

man tas patīk. Keitija, kā ar tevi?

Keitija Pārkere: Atsaucoties uz Mali, es... ziniet, tas ir līdzīgs šim jautājumam, kad cilvēki saka: "Ak, vai jūs ticat Dievam?", vai ne? Es esmu diezgan zinātniski pamatots cilvēks, ar atziņu, ka Visumā ir tik daudz vairāk, ko mēs neesam izpētījuši un, iespējams, arī nekad neizpētīsim, jo ​​mēs esam cilvēki un mūsu izpratne ir ierobežota. Bet man ir bijusi pieredze, kad esmu kaut ko izjutis, vai ar intuīciju, vai traumas, kas pastāvīgi parādās un manā dzīvē parādās modeļi…

Es uzskatu, ka ķermenī vai atmosfērā joprojām ir citāts, "spoks", kuram mēs varam pievērst uzmanību vai nē. Mums vienkārši ir šis termins “spoks”, ko mēs lietojam, lai to saprastu, un es domāju, ka cilvēki to domā kā zābaku, vai kā puisi baltā palagā, kas staigā apkārt. Tas nozīmē daudz vairāk par to, ko Mali filma ir lieliski attēlojusi.

Man šķita, ka šī filma ir patiešām skaista un smeldzīga filma, un tā nav drūma, bet tās tēma ir smaga. Kas izraisīja projektu un tā ideju?

ME: Trauma. Es sāku to rakstīt gandrīz pirms 10 gadiem, patiesībā, sākotnēji, kad šķīros. Tas bija tikai kaut kas tāds, ko es strādāju cauri, un tad gandrīz katru reizi, kad manā dzīvē notika traģēdija, kāds gāja garām vai kaut kas tāds, ko es nevarēju loģiski saprast, es visu laiku sapratu, ka atgriezīšos skripts. Scenārijs kļuva par manu cerību un gaismu. Es domāju, ka man bija ļoti svarīgi nevairīties no šīs tumsas un šīs traumas, un no tā, ko es piedzīvoju, nopietnās dabas. Bet tajā pašā laikā es domāju, ka tas ir nedaudz no mana dabiska stāvokļa, ka arī vajag un gribu atrast prieku pasaulē.

Es domāju, ka tad, kad sākās COVID, man nepavisam neklājās labi, es nebiju no tiem cilvēkiem, kam viss bija kārtībā. Es saslimu ar jostas rozi, biju stresā, man bija elles laiks ar visu savu trauksmi. Es atgriezos pie šī scenārija, jo tur bija kaut kas, kas patiešām rezonēja... ja pasaulē mainās viena lieta, kā tas mūs ietekmē? Un tāpēc es atgriezos COVID virsotnē un visa šī satraukuma vidū. Šī filma man bija vajadzīga, lai dotu man cerību un dotu man izeju, tāpēc tā bija paredzēta, tā man bija paredzēta. Es ceru un tas, kas ir paredzēts auditorijai, ir būt patiesam tumsai, bet arī spēt atrast šo gaismu, kad vien iespējams. Es domāju, ka tas ir skaisti.

Ketij, kā jūs piesaistījāt šo projektu?

KP: Cik sen es satiku Mali, varbūt pirms astoņiem vai deviņiem gadiem?

ME: Gandrīz mazliet ilgāk. Bet jā, daži ir apmēram pirms gandrīz desmit gadiem, un tas notika ar Maika Flanagana savienojuma modeli, es domāju... izlabojiet mani, ja es kļūdos, jūs, puiši, bijāt satikušies filmu festivālā. ES redzēju aizmuguriski un es biju milzīgs tā cienītājs, un es satiku Maiku un teicu: "Es gribu ar jums strādāt," un viņš teica: "Es gribu ar jums strādāt", un mēs izveidojām projektu. Bet man arī sanāca satikt Keitiju, veidojot šo citu projektu.

KP: Jā. Tāpēc tajā laikā mēs abi bijām pieķērušies kādam projektam, ko viņa producēja, un es tajā laikā darbojos, un mēs tā satikāmies, un pēc tam gluži organiski gadu gaitā kļuvām draudzīgi, draugi... draudzīgi draugi un pēc tam labākie. draugi. Un tad labākais par draugiem un kopīgošanu, rakstot viens otram to, kas ir mūsu sirdīs, kā attīstās draudzība, vai ne? Un tad es atceros, ka es pastaigājos ar savu suni un man piezvanīja viņa, sakot, ka viņa taisās Nākamā izeja.

Viņa man bija atsūtījusi scenāriju, un es vilcinājos to izlasīt. Es neesmu pārliecināts, kāpēc tajā laikā, es domāju, ka man šķita, ka viņa izvēlētos citu draugu, kurš ir lielāks aktieris par mani, tikai kādu, kura vārdam ir lielāka uzticība. Tāpēc man bija pretestība to lasīt, un viņa teica: "Es patiešām vēlos, lai jūs vienkārši sēdētu ar to." Un tad viņa man lūdza spēlēt Rouzi, un es tiešām nespēju tam noticēt.

Man joprojām bija lielāka pretestība pret to, jo es atklāju, ka šis ir ļoti sarežģīts tēls, atšķirībā no tā, ko patiešām biju redzējis vai lasījis... Man bija jāatceļ programma par to, kas ir būt filmas galvenajai sievietei, kura cīnās ar saviem sūdiem. un nav kā laipns, siltākais vai atvērtākais cilvēks. Man vajadzēja kaut kā izjaukt tos naratīvus, kas man radīja patiesu interesi viņu spēlēt, un tad, ticot Mali kā māksliniecei un viņas redzējumam, es domāju, ka tas ir tas, ko es vienmēr meklēju, strādājot ar režisoriem. uzticējās, ka viņa zāģis filmu.

Es arī varu intervēt Rahulu, un viņš un Keitija dalās ar dažām patiešām sarežģītām ainām. Kas no jūsu viedokļa bija visgrūtāk piezemēties?

ES: Godīgi sakot, grūtākie nekad nav bijuši ļoti smagi. Man bija divi aktieri, kuri bija ļoti satraukti un nomākti par šīm lielajām ainām. Tajās dienās, kad mums bija jādodas uz turieni, varēja just, kā uzbudināms. Darba process ar katru no viņiem bija pilnīgi pretējs un pilnīgi atšķirīgs. Un tas ir loģiski, ka mums ar Keitiju bija šie 10 gadi kopā. Keitija ir arī tips, kurš izgāja cauri visam skriptam, nodomiem un nozīmēm, un patiešām dabūja izdalīt un veidot outros. Un es nedomāju, ka Roza patiesībā ir ļoti līdzīga Keitijai, un es domāju, ka es zināju, ka viņa to var izdarīt, un es tam pilnībā ticēju, un viņa to pilnībā nogalināja. Bet es tiešām palūdzu viņai nostāties uz dzegas, kas ir ļoti neērta, visu šo laiku un teikt: es turēšu tavu galvu visu ceļu, un tev viss būs kārtībā, tāpēc tā bija tāda uzticēšanās darbība un līdzsvars starp mums abiem.

Un tad es saņēmu Rahulu, kad viņš bija pusnakts mises uzņemšanas vidū. Es viņu saņēmu tieši tās beigās. Es sazinājos ar Maiku, un man bija tāda sajūta: “Es gribu Rahulu”, un šī bija mana pirmā izvēle. Viņš bija pirmais aktieris, pie kura es devos uz to, un es kopā ar viņu nokļuvu tālummaiņā, un man bija tik skaidrs, ka viņš ir [Tedijs], es nespēju tam noticēt... Es nedomāju, ka viņš bija dabūjis iespēja patiešām spēlēt šo varoni pirms tam, un tas bija tik gatavs un spēle.

Tajā dienā viņu abu procesi bija pilnīgi pretēji un pilnīgi atšķirīgi, un man bija tik jautri lēkāt starp viņiem abiem, jo ​​viņi ir pilnīgi pretēji, šie divi varoņi. Un kad es redzēju, ka viņi ir tik atšķirīgi. Man likās… "tas darbosies tik labi, tas ir tieši tas, kas man vajadzīgs no šiem diviem varoņiem." Tāpēc viss viņiem bija pilnīgi atšķirīgs, un tomēr, kad pienāca laiks strādāt un kad pienāca laiks spēlēt, viņi abi vienkārši nometa abus savā unikālajā veidā. Es domāju, ka šeit jūs iegūstat maģisko ķīmiju.

Visas šīs filmēšanas grūtības man bija tikai bailes, ka kāds saņems COVID. Mēs to filmējām 2021. gada augšgalā... vēl nebija vakcīnu. Mēs bijām tik mazi, ka, ja mēs būtu dabūjuši pozitīvu, tas mūs izslēgtu. Mēs bijām ceļā, bijām tikai noteiktās vietās vienu dienu, burtiski braucot pa valsti, tāpēc tas pārņēma visu manu satraukumu. Katru dienu, kad visiem bija negatīvs tests un mēs bijām filmēšanas laukumā, man bija tāda sajūta: "Šodien es uzvarēšu, bet rīt var netikt, tāpēc padarīsim šodienu par pārsteidzošu."

Godīgi sakot, es zinu, ka tas bija grūti. Tas bija nogurdinoši, viss pārējais, bet, atskatoties uz to, es biju mierīgākais un laimīgākais, kāds jebkad bijis, kad biju filmēšanas laukumā. Abi šie aktieri man parādījās tādā veidā, viņi bija tur, lai spēlētu, viņi bija nomākti, un viņi patiešām atdeva visu.

Ketij, tavu varoni īpaši vajā šis tumšais rēgs, jo viņa izdarīja liktenīgu izvēli. Parunāsim par to.

KP: Es domāju, ka Rozes spokošanās bija veidojusies jau ilgu laiku, kopš viņa bija maza persona. Es domāju, ka viņa, iespējams, bija ļoti jūtīgs bērns, kas patiešām bija pieskaņots cilvēku enerģijām... un es domāju, ka tā vietā, lai to aptvēra, viņai bija daudz kauna un dusmu. Es atceros, ka domāju par viņu fiziski un par to, kāda viņa ir un kā viņa jūtas neērti savā ķermenī, vēlējos, lai viņas ķermenis būtu piesegts.

Es domāju, ka cilvēki pēc būtības ir radošas būtnes, un, kad tas tiek apslāpēts, tas rada daudz dusmu. Tā vietā, lai izplestos, ir šī saraušanās, un es gribēju, lai viņa justos patiešām sarauca, un viņas balss jūtas kā savilkta un klusa. Viņa runā ļoti īsos teikumos; viņa nedod daudz [projām]. Tā es gribēju viņu attēlot, spokainu. Es domāju, ka izvēle, ko viņa izdara kopā ar savu svaini, ir gandrīz tāda pati kā izvēle, lai kaitētu sev, vai zināt? Tas ir viss, ko viņa zina, jo viņas uzskatu sistēma ir "Es esmu slikts". Es neesmu cienīgs. Es nevaru izkļūt no šīm lamatām, tāpēc bāc... Es to darīšu, jo es esmu tik nemīlams. Tas apstiprināja, ka viņa ir iestrēgusi, un apstiprināja savu stāstu.

Man patīk, kā viņai šajā tumšajā tukšumā jāstājas pretī saviem burtiskiem dēmoniem. Es gribēju jums abiem pajautāt, kā tas bija darīt.

ME: Es biju tik sajūsmā, jo man jau ilgu laiku ir bijis tas Tukšums manā galvā. Protams, bija kādi 10 citi rīstīšanās gadījumi, ko es gribēju izdarīt, un, ziniet, neatkarīgo filmu veidošana… Man tas bija patiešām jānoslīpē. Bet es domāju, ka man tas bija tik aizraujoši, ka mēs bijām ceļā. Bija daudzas vietas, kuras mēs nekad nebijām izpētījuši un kuras bijām bloķējuši un ieguvuši, un man bija priekšstats par izraudzīto sarakstu, taču man bija jābūt izveicīgam. Man bija jādomā kājās, man bija jājūt, kā aina joprojām jūtas šajās jaunajās vietās, bet Tukšums, es uzzināju, ar ko man ir darīšana... Man bija jākontrolē, es nokļuvu scenogrāfijā, un man jāparāda sava prasmju kopuma atšķirīga puse.

Es biju tik sajūsmā, ka varēju tajā iesaistīties un patiešām varēšu parādīt dažas citas lietas, ar kurām es patiešām gribēju spēlēt un ļoti vēlējos tajā iesaistīties. Tas arī deva mums laiku iet mazliet lēnāk, veltīt laiku kustībām, būt ļoti konkrētiem, kur Keitija… [Ketijai] Es nezinu, vai tu to juti, bet daudzas reizes es domāju: “Kā vai tu jūties? Brīvi kustiniet savu ķermeni.' Un ar šo […] tas ļāva man būt ļoti precīzam tādā veidā, ka es nebiju varējis uzņemt atlikušo filmas daļu [patīk], tāpēc es biju tik sajūsmā, kad nonācām Tukšumā. Man bija vislabākais laiks.

KP: Jā, tukšums priekš manis... Es uzaugu dejojot, un likās, ka taisu gandrīz performances mākslas darbu, tas bija ļoti horeogrāfēts un plūstošs. Tā jutās kā satikt savu iekšējo bērnu. Man likās, ka Roza visas filmas garumā ir kā spoks sev... viņa vienkārši ir mirusi iekšā. Tikai tad, kad viņa saskaras Tukšumā, kur viņai ir šī atdzimšana, kur viņa satiek to, kas viņa patiesībā ir… spējīgo, mīlošo, brīnišķīgo garu, kas mīt viņā, ko tikko tik ļoti apglabāja viņas trauma. Spēlēšanās ar to ar kustību bija patiešām aizraujoša radoši, un spēlēšanās ar kameras operatoriem. Un tad atkal Mollijas redzējums bija patiešām specifisks, un tas bija ļoti noderīgi, kad mēs visu veidojām horeogrāfiju. Tā ir tik forša filmas daļa.

ME: Es domāju, ka tas attiecas arī uz jūsu teikto, ka spoks bija vēl viena liela metafora, ko es mēģināju īstenot ar šo ideju par... lietas, kas mūs visvairāk biedē, bieži vien ir lietas, kas mums ir jāpārvar, lai arī kas tas būtu. . Pārvarēt kaunu vai naidu, naidu pret sevi vai jebkuru no šīm lietām, spējot pieņemt, ka ir šīs lietas, kas mums traucē. Bieži es domāju, ka tā ir mūsu uztvere par lietām. Tātad, kad jūs redzat spoku un jūs no tā baidāties, kāpēc gan nepaskatīties uz to no citas perspektīvas? Un tā ir sava veida vispārējā nozīme kaut kam, ko es biju patiesi sajūsmā, mēģinot atrast fiziskus veidus, kā parādīties ekrānā.

Tas tik labi parādās filmā. Ketij, man tev jājautā... vai ir kaut kas, par ko tu vari man pastāstīt Ushera nama krišana?

KP: Tas ir kā Mantošana atbilst American Horror Story. Tas ir patiešām, ļoti interesants gabals, ko, manuprāt, cilvēki nesagaidīs no Maika Flanagana... tas būs izrāde, kas atšķiras no jebkas cits, ko viņš jebkad ir darījis.

Es to ļoti gaidu! Un Mali, man jājautā… kādi stāsti par tavu tēvu Deniju Elfmanu?

ME: Kad biju jaunāks, atceros, kad uzņēmu savu pirmo filmu. Es ļoti baidījos no cilvēkiem, kas izveidos šos sakarus [starp viņu un viņas tēvu]. Un tagad es domāju, ka tāpēc, ka man ir bijis laiks, esmu bijis apkārt, es zinu, kas es esmu savā karjerā... Man vairs nav tā čipa uz pleca, lai runātu par savu tēti. Es nezinu, ko tieši teikt... Es teikšu, ka mani tik ļoti iedvesmoja viņš ar viņa Coachella priekšnesumu... Es biju tik nervozs tieši pirms tam, jo ​​nekad iepriekš nebiju bijis Koačelā, es nezinu, kā Koačella darbojas.

[Parastā koncertā] cilvēki neskraida no vienas skatuves uz otru. Acīmredzot, tu ej uz koncertu, uzrodas cilvēki, tu skaties koncertu… [pie Coachella] 10 minūtes pirms es izeju ārā, nav neviena, nav tik daudz cilvēku, un es sāku raudāt, jo man bija tā kā "ak, Dievs, ja manam tētim neviens neieradīsies uz viņa izrādi, es būšu tik sarūgtināts. Tad sākās mūzika, un cilvēki skrien tai pretī, un es domāju: "Labi, tagad tas ir biedējoši citā veidā... tas ir kā pilnīgi jauna lieta."

Viņš kaut ko teica: "Tad šī ir pirmā reize, kad es uzstājos kā pats 27 gadu laikā." Jūs zināt, ka viņš strādā pie tik daudziem režisoriem, viņš strādā tik daudzos citos veidos... lai viņš varētu dalīties ar savu balsi, pilnībā viņu... Man patīk, ka viņš to nosauca. Lielais juceklis jo tas ir visur. Viņš tik viegli būtu varējis dot cilvēkiem to, ko viņi gribēja, taču viņš arī gribēja pārliecināties, ka viņš izpauž, kas viņš ir. COVID laikā viņš pats saka, ka nejutās paklausīgs, nevēlējās radīt mierīgu mūziku. Viņš bija dusmīgs, neapmierināts, un tā ir mūzika, kas no viņa izskanēja.

Būt tādā līmenī un turpināt pārsteigt cilvēkus, pārsteigt sevi un tam sekot, kā arī uzkāpt uz skatuves... Mani vienkārši neticami iedvesmoja. Un arī zināt, jo es viņu redzēju tieši pirms tam, viņš bija nervozs. Viņš nezināja, kas notiks… saprast, ka mēs nekad netiksim tam garām. Bailes, kas man bija pirms CiltsCILTIS2
ca ir tās pašas bailes, kādas bija viņam, ja esat īsts mākslinieki un, ja jūs pastāvīgi izaicināt sevi un izdodat jaunas lietas, jūs nekad netiksiet tam pāri. Tas patiesībā lika man justies daudz ērtāk un drošāk par to, cik nobijies un pārbiedēts es šobrīd esmu no filmas, jo, jā, tieši tur jums vajadzētu būt.

Nākamā izeja pirmizrāde notika Tribekas filmu festivālā.

Avots: https://www.forbes.com/sites/jeffewing/2022/06/14/tribeca-2022-next-exits-mali-elfman-and-katie-parker-chat-ghosts-trauma-and-much- vairāk-intervija/