“Sonic 2” cementē Paramount brīnumaino Covid laikmeta atgriešanos

Kas mani pārsteidza visvairāk Sonic Hedgehog 2Papildus dīvaini relaksējošajam priekšstatam, ka tā necenšas būt pretenciozi iespaidīga kinofilma ar tieksmi pēc Oskara godības vai visu laiku statusa (atšķirībā no Marvel/DC supervaroņu filmu pēdējiem gadiem), bija tas, ka tās baudas sakņojas gan savā IP (Sonic ir Sonic amid videospēļu uzticamu action setpieces) un mainīgajos lielumos, kas raksturīgi viņam pašam (Džima Kerija nostalģiska komēdija, izteikti specifisks humors, ko sniedz Idrisa Elbas dimbulb Knuckles un Natasha Rothwell taisnīgi niknā Reičela utt.). Tas ir IP specifisku franšīzu zelta likuma piemērs, saskaņā ar kuru jūs veidojat filmu, kas ir jautra un pievilcīga pat cilvēkiem, kuriem zīmols nerūp. Un tā pelnītie panākumi, 71 miljons ASV dolāru vietējā tirgū un 141 miljons ASV dolāru visā pasaulē, ir vēl viens laimests šī gada neizskaidrojamākajā atgriešanās stāstā.

Sonic Hedgehog 2 ir Paramount ceturtais neapšaubāmais teātra panākums tikai 2022. gada pirmajos mēnešos. kliedziens neizskaidrojami atdzīvināja mirušu franšīzi 11 gadus pēc komerciālās neveiksmes (98 miljoni USD par 40 miljonu USD budžetu). 4. kliedziens. Labi novērtētais rifs par mantotajiem turpinājumiem, kam, iespējams, ir noderējis paaudze, kas uzauga strīdoties Scream 4 bija "patiesībā labs" (nepiekrītoši kratīju galvu mūsdienu bērniem), nopelnīja 81 miljonu ASV dolāru iekšzemē un 140 miljonus ASV dolāru visā pasaulē (vairāk nekā Halovīni nogalina) ar 24 miljonu dolāru budžetu. Džekass uz visiem laikiem, Pirmais Ēzelis-blakus filma kopš Bad Grandpa 2013. gada beigās nopelnīja 80 miljonus ASV dolāru visā pasaulē ar 10 miljonu dolāru budžetu. Viņi atklāja Sandras Bulokas un Čeninga Teituma rom-com piedzīvojumu Lost City līdz 31 miljonam ASV dolāru iekšzemes. Ar 69 miljoniem ASV dolāru līdz šim iekšzemes, 70 miljonu ASV dolāru oriģinālam ir 100 miljoni ASV dolāru līdz beigām.

Sonic 2 veido 4/4, un es sāku būt nedaudz optimistisks Top Gun: Maverick. Toma Krūza filmas, kas nav Mission: Impossible filmām parasti visā pasaulē griesti ir virs/mazāk nekā 400 miljoniem USD (kas būtu labi, ja budžets ir tuvāk Oblivion nekā Edge of Tomorrow), taču Paramount domā, ka viņiem ir pūļa iepriecinātājs. Pat tad, ja Ķīna, iespējams, vairs nav aktuāla (ar Covid izraisītu slēgšanu vai bez tās, tirgus nav tāds, kāds tas bija 2017. gadā), es oficiāli šaubos. Ja tas iegūs punktus, tad Paramount būs piegādājis vienīgo janvāra kino hitu, vienu no diviem lielākajiem hitiem februārī (līdzās Kartē neatzīmēts), viens no diviem martā (līdzās Betmena), viens no diviem (vai trim) aprīlī (kopā Morbiuss un varbūt Fantastiski zvēri 3) un viens no diviem maijā (kopā Doktors Strange 2).

Ja esat sekojis līdzi teātra industrijai pēdējos sešus gadus, jūs zināt, cik tas ir brīnumaini. Skatītāju paradumu seismiskās pārmaiņas 2015. gada beigās/2016. gada sākumā, kad skatītāji, kas kinoteātros redzēja tentu stabus un mazākas filmas, sāka rādīt tikai notikumu filmas un visu pārējo (gan filmas, gan televīziju), izmantojot straumēšanas platformas, neapšaubāmi skāra Paramount. grūtākais starp lielākajām studijām. Viacom piederošā studija bija zaudējusi Marvel pret Voltu Disneju un noskatījās, kā DreamWorks Animation aizbrauca uz Fox (un galu galā Universal), un 2016. un 2017. gadā viņi skatījās kā savas lielākās atlikušās franšīzes (Star Trek Beyond, Teenage Mutant Bruņurupuči nindzjas: Ārpus ēnām, Transformeri: Pēdējais bruņinieksu.c.) avarēja un sadega. Tikmēr komerciālais potenciāls vecās skolas zvaigžņu vadītai, augstas koncepcijas "filmai-filmai" (Biroja Ziemassvētku ballīte, 13 stundas, samazināšana, māmiņ!utt.) izkrita caur grīdu.

Jā, viņiem joprojām bija Tom Cruise's Mission: Impossible sēriju, bet mēģina pārveidot vai pārstartēt Terminatora (ar Genisys jo 2015 un Tumšais liktenis 2019. gadā) un Transformers (Kabīnes 2018. gadā) neizdevās, lai gan pat pārsteidzošie panākumi xXx: Xander Cage atgriešanās (346 miljoni ASV dolāru no 85 miljonu ASV dolāru budžeta 2017. gadā, no kuriem 164 miljoni ASV dolāru bija Ķīna) neapšaubāmi bija situācijas brīnums. Viņiem bija mini skrējiens 2018. gada vasarā (Klusa vieta, grāmatu klubs un Misija: neiespējamais izkritums), bet gada beigas Kabīnes bija nepieciešama Ķīnas glābšana (171 miljons ASV dolāru no 471 miljona). 2019. gads piedāvāja maz slavas, RIP Dvīņu vīrietis, Brīnumparks un Terminators: tumšais liktenis, lai gan bija neliela mēroga uzvaras, izmantojot Rocketman, ko vīrieši vēlas un Mājdzīvnieku kapsēta. Traģiski, bet 2020. gadam vajadzēja būt atgriešanās gadam.

Iekļauts 2020. gadam (ironiskā kārtā) tagad aizgājušā Džima Džanopula sakārtotais šīferis Klusa vieta II daļa, Sonic the Hedgehog, Top Gun: Maverick, Spongebob Movie: Sponge On The Run, The Trial of the Chicago 7 un Nāk 2 Amerika. skaņas visā pasaulē jau bija pārspējis 300 miljonus dolāru un Klusā vieta II daļa bija izsekot vietējai debijai no 55 līdz 60 miljoniem ASV dolāru. Bet tad Covid nolika teātra industriju uz ledus un piespieda naudas izsalkušās studijas pārdot dažas savas filmas straumētājiem. Es nezinu, vai Rītdienas karš (ļoti labi), Bez atkārtotas (ļoti slikti), vai Bezgalīgs (ļoti šausmīgi) normālos apstākļos būtu teatrāli uzplaukusi. Taču mēs to nekad neuzzināsim, jo ​​viņi (kopā ar stingro Ārona Sorkina melodrāmu un atklāti sakot viduvējo Edija Mērfija komēdiju) nokļuva straumēšanas platformās. Studijas nedzīvo un nemirst Paw Patrol un Snake Eyes.

Pēdējo sešu gadu laikā esmu daudz rakstījis par Paramount cīņām. Viņi atrada sevi ar zemāku IP īpašību pasaulē, kur telts varoņi ir lielākā teātra “filmu zvaigzne”, un faktiskajiem aktieriem/aktrisēm ir nozīme tikai attiecībā uz to, kādus telšu tēlus viņi spēlē kāda zīmola franšīzes filmā. Daļa no tā ir pašu radīta. Viņiem bija iespēja iegādāties Marvel, pirms Disnejs ienāca. Daļa no tā ir apropriācijas jautājums. Agrīnās MCU filmas būtībā ir “Paramount action trilleri ar supervaroņiem”. Daļa no tā ir nejaušība. Reiz skatītāji rādīja tādas filmas kā Double Jeopardy, paranormāla aktivitāte un Godfather kopā ar acīmredzamajām fantāzijas/darbības IP franšīzēm. Tomēr, iespējams, divus gadus atpaliek no grafika, skaņas ir Paramount pirmā jaunā IP franšīze paaudzē, kliedziens un Ēzelis ir veci IP veikti jauni un Lost City parāda, ka viņi joprojām var atvērt "parasto filmu".

Vai tas nozīmē, ka Paramount viss iet gludi? Absolūti nē, taču viņu nesenā dominēšana liecina, ka var būt cerība. Turklāt Paramount un, jā, Sony varētu būt unikālā stāvoklī, lai gūtu spēcīgu triecienu, ja auditorija sāks dot priekšroku zvaigžņu un koncepta pūļa iepriecinātājiem un/vai mazākām franšīzes filmām par 75–125 miljoniem USD. Varbūt šī ir tikai veiksmes sērija, ko radījusi veiksme un konkurences trūkums no Warner Bros., Disney un Universal. Bet, ja tas liecina par patiesu mārketinga spēku un komerciālo instinktu uzplaukumu šajā dīvainajā jaunajā normā, iespējams, viņi nebūs pilnībā atkarīgi no Mission: Impossible filmas un ielādējot Paramount+ ar 4,161 Star Trek rāda. Varbūt, tikai varbūt, es kļūdos Dungeons & Dragons, Transformers: Rise of the Beasts un Zvaigžņu ceļš 4. Varbūt Braiena Robinsa filma Paramount Pictures var būt ne tikai mājvieta Paw Patrol. Var būt…