Stjuarts Koplends pievienojās pilns orķestris policijas sajukuma apstāšanās laikā

"Es zinu, par ko jūs domājat," šī mēneša sākumā uz skatuves netālu no Čikāgas prātoja Stjuarts Koplends. "Kāpēc šis pankroka bundzinieks spēlē ar orķestri?" viņš rotaļīgi vaicāja pūlim, iepazīstinot ar krasi pārstrādātu 1978. gada policijas klasiskās filmas "Roksanu" skatījumu.

Koplends atveda savu iestudējumu “Police Deranged” uz Genesee teātri 19. maijā, apmēram stundu ārpus Čikāgas Vaukeganas ziemeļu priekšpilsētā Ilinoisā.

Tikai trešais ASV uzstāšanās šogad, pirms jūlija Itālijas turnejas un datumiem Omahā, Nebraskā un Denverā, Kolorādo štatā, kas šoruden vēl gaidāms, “Police Deranged” atklāj, ka Koplendu atbalsta satriecoša sešu cilvēku grupa un pilna komanda. orķestris katra koncerta laikā.

Pēc Rokenrola slavas zāles cienīgā laika kā leģendārā postpanka, jaunā viļņa trio The Police bundzinieks, Koplenda uzsāka jaunu karjeru, gūstot punktus. Viņa ieguldījums 1983. gada Frensisa Forda Kopolas drāmā Rumble Zivis izrādījās īpaši ietekmīga, pieredze, kas piespieda bundzinieku strādāt ārpus savas komforta zonas, iekļaujot stīgas.

Taču tūri “Deranged” patiesībā iedvesmoja viņa darbs pie 2006. gada dokumentālās filmas Visi skatās: policija no iekšpuses. Koplends vadīja šo filmu, apkopojot kadrus, ko viņš personīgi uzņēma ar Super-8 kameru. To iegūstot, bundzinieks izmantoja zaudētos mirkļus no studijas vairāku celiņu, kā arī tiešraides ierakstus, lai pirmo reizi interpretētu The Police mūziku.

Turpinot iemūžināt unikālās kompozīcijas, Koplends gatavojas izdot Edvīna Outūdens diriģentu Police Deranged For Orchestra albums 23. jūnijā, tagad ir pieejams iepriekšējai pasūtīšanai CD un vinila formātā pirms fiziskās un straumēšanas izlaišanas.

Uz skatuves vokālistes Ešlija Tamāra, Eimija Kīza un Karmela Helēna veic meistarīgu darbu, pārstrādājot Stinga vokālu, un Koplendam pievienojas basģitārists Armands Sabal-Lecco (Pīters Gabriels, Pols Saimons), lai ritmiski vadītu šovu.

Kā jau raksturīgi šādiem iestudējumiem, orķestris, kas atbalsta “Policijas apjukuma” izrādes, ir unikāls katram vietējam tirgum. Vokeganā Koplendu atbalstīja Čikāgas mūziķu federācijas locekļi.

Bundzinieks pasmaidīja, paraustīdams plecus, šķietami pārsteigts, kad tuvojās aptuveni divu stundu ilgas skaņu pārbaudes beigām, kurā viņš pirmo reizi redzēja šovu kopā ar Čikāgas zemē dzīvojošajiem mūziķiem.

"Ir jau labāk!" viņš teica grupai apmierināts, strādājot pie "Message in a Bottle" otro reizi, jo soundcheck tika pabeigts pirms grafika, galu galā dodot tai trešo mēģinājumu. "Jūs puiši!" — satraukti sacīja Koplends. “45 minūtes agrāk! Liels paldies. Šovakar mēs šūposim māju.

“Demolition Man” aizsāka notikumus uz skatuves Vaukeganā, ragiem spīdot, pievienojoties flautām un klarnetei.

Tamāra pārņēma galveno vokālu, kad Koplenda un kompānija uzsāka dziesmu “King Of Pain”, Koplenda sniedza maigu uzplaukumu jau agri, pirms stingrāk atskanēja otrā panta laikā. Dedzinošas ģitāras laizīšana izlauzās klusā mirklī vēlu, kad grupa pārcēlās uz "Roxanne".

“Mēs spēlējam – slaktējam – viena Gordona Samnera dziesmas,” uz skatuves smejoties paskaidroja Koplends. "Mums bija domstarpības. Pārspīlēti. Bet tagad, pēc visiem šiem gadiem, lasot šīs dziesmas, es saprotu, ka vīrietis ir īsts dzejnieks,” viņš teica, izsakot komplimentu Stingam. "Bet vēl viena mīklas daļa ir Endrjū Samerss. Šī nākamā dziesma, mūzikas autors ir Endijs,” sacīja Koplends, atsaucoties uz policijas ģitāristu. "Viņš to izdomāja vakariņās Monseratā. Džeza akordi. Protams, Stingam patīk džeza akordi. Nu tikko sāku spēlēt. Un tas ir rekords!” viņš teica, nepietiekami novērtējot "Slepkavība pēc skaitļiem".

Forša saksofona partija aizsāka sajukušo priekšnesumu Sinhronitāte dziļš griezums, stīgas griežas priekšā skaistajam Helēnas agrīnajam vokālam. Koplends apstājās, nokļuvis brīdī, kad viņš diriģēja ar kreiso roku no aiz bungu komplekta, stīgas sāka dominēt dziesmas vēlākajos brīžos.

Sabal-Lecco ir ko aplūkot dzīvajā telpā, un viņa ārprātīgā spēle pa taustiņiem sniedza satriecošu atvērtību grupas uztverei par “Spirits in the Material World”, drīzumā atskan trompete.

Bungas un perkusijas kopā ar Keys vokālu, lai vadītu "One World (not Three)." Koplends ar labo roku norādīja uz basģitāristu, bungu un basu kāršu demonstrēšana dziesmas Walking on the Moon laikā, kas izrādījās agrīna notikums.

"Paskatīsimies, kā es varu to sajaukt!" Koplends smiedamies sacīja, orķestra skatieniem lūkojoties uz bundzinieku, kad viņš devās uz skatuves centru, lai diriģētu ansambli sava 1988. gada solo skaņdarba "The Equalizer Busy Equalizing" retā izpildījumā.

Sekoja “Every Breath You Take”, iespējams, vislabākais pilnā orķestra izmantojums izrādē, stīgas jau agri, kad flauta un klarnete padevās mežragiem un pilnajiem koka pūšaminstrumentiem, kas bija spilgts ievads grupas lielākajam hitam Sinhronitāte, grupas vienīgais albums #1 Amerikā, ar vairāku platīnu pārdošanu vairāk nekā 8 miljonu kopiju apmērā.

Koplends piesprādzējās ar ģitāru dziesmai “The Bed's Too Big Without You”, pirms atgriezās pie bungām dziesmai “Message in a Bottle”, kas piebalsoja Sabal-Lecco jaukākajai basa līnijai šova izcilajā izpildījumā.

“Can't Stand Losing You” izrādījās vārošs katls, kas galu galā pārvārās. Raga daļa stāvēja, kad bass lika dziesmai līdz galam vienā no satricinošākiem nakts mirkļiem.

Koplends turēja rokas virs galvas, plati smaidīdams, kad Kīss izvilka beigu vokālu dziesmai “Every Little Thing She Does is Magic”, pūšot skūpstus dziedātāju trijotnei, pievienojoties ansamblim, kas bija sapulcināts centrālās skatuves priekšgalā.

"Tā ir grezna zāle un jauks orķestris," iepriekš uz skatuves Vaukeganā novēroja Koplends. "Bet šovakar mēs šūposim."