The Haygoods — svin 30 gadus ģimenes izklaides Brensonā, Misūri štatā

Viņu izrāde pamatota iemesla dēļ tiek uzskatīta par populārāko izrādi Brensonā. No brīža, kad šī ģimenes grupa, kurā ir pieci brāļi un viena māsa, uzkāpj uz skatuves, tā ir nepārtraukta, ātra, augstas kvalitātes mūzika un ģimenes izklaide, kas liek ikvienam skatītājam vecumā no pieciem līdz 95 gadiem ar sajūsmu skatīties.

Neatkarīgi no tā, vai Maikls Heiguds slīd iekšā no griestiem, otrādi, spēlē ģitāru, vai grupa, kas izpilda kādu no savām labi horeogrāfētām dziesmām, kas izpildītas ar LED gaismām un specefektiem, demonstrējot savus multiinstrumentālistu talantus, vai kāds no viņu pastāvīgi mainīgajiem segmentiem. ar viņu vērienu par vecajiem favorītiem — katrs Haygood šovs ir pilns ar pārsteigumiem. Tas ir iemesls, kāpēc viņi visu gadu piepilda teātri ar izpārdotiem skatītājiem.

"Mums tas patiešām patīk," saka Katrīna Heigūda. “Katru reizi, kad uzkāpjam uz skatuves, ir jauns pūlis, jauna noskaņa, neviens šovs nav vienāds. Mums patīk izdomāt jaunas lietas, lai cilvēki atgrieztos. Viņi zina, ka redzēs revolucionārus gaismas efektus, kostīmus un jaunus numurus.

Maikls ir specefektu un LED gaismiņu meistars, kas šoviem piešķir tik daudz. Starp saviem daudzajiem sasniegumiem viņš uzbūvēja pats savu lidmašīnu ar LED gaismām un dažreiz valkā to, lidojot virs skatītājiem. Viņš ir pazīstams arī ar to, ka ieiet teātrī no griestiem, pārsteidzot tos, kas atrodas zemāk.

“Mani patiešām izklaidē,” viņš saka, “ir vērot cilvēku sejas no sava skata punkta, ienākot pāri pūlim, un viņi lēnām sāk saprast, ka es lidoju virs viņu galvām, spēlēju ģitāru un smaidu. Tas ir ļoti izklaidējoši. ”

Pilsētā, kas pazīstama kā “Pasaules dzīvās izklaides galvaspilsēta” (sakarā ar Brensona daudzajiem teātriem un dzīvajiem mūzikas aktiem), Haygoods ir viens no dinamiskākajiem un vislabāk veidotajiem šoviem.

Redzēt viņu izrādi nozīmē tam ticēt, taču vēl interesantāku to padara stāsts par Haygoods un to, kā viņi nokļuva tur, kur atrodas šodien. Viņi svin 30 gadus kā uzstāšanās ģimene Brensonā, taču viņu stāsts aizsākās jau ilgi pirms tam, Ozarka kalnu mežos Arkanzasā.

“Kad mēs stāstām cilvēkiem savu stāstu, daudzi cilvēki saka: “Ak, tas ir tikai šovbiznesa stāsts,” saka Timotijs Heiguds, “taču realitāte ir tāda, ka mēs visi dzīvojām vienvietīgā mobilajā mājā un mūsu tēvs bija galdnieks. Viņš strādāja ļoti smagi, taču bija grūti pabarot astoņus bērnus.

"Tas bija grūti," atceras Patriks Heiguds. "Mums vienmēr bija uz galda ēdiens, māja vienmēr bija tīra, mēs vienmēr bijām tīri un iztīrīti, taču visas mūsu drēbes bija novilktas, apavi bija salīmēti kopā, un dažreiz tas bija ļoti grūti. ”.

Ģimenei pūloties savilkt galus kopā, liktenis iejaucās, lai pavērtu ceļu bērnu muzikālai nākotnei, kad Timotejs iedvesmojās no kaut kā, ko viņš redzēja televīzijā 1983. gadā.

"Es sāku interesēties par vijoles vai vijoles nodarbībām piecu gadu vecumā," viņš atceras, "pēc tam, kad noskatījos slaveno vijolnieku, vārdā Itžaks Perlmans. Sezama iela. Un es devos pie mūsu mammas un teicu: "Mammu, es gribu būt kā viņš." Tas bija burvīgais brīdis, kas aizsāka visu lietu.

Viņa māte nesaņēma viņam šīs nodarbības uzreiz, bet, kad Timotejs neatlaidīgi izturējās un viņa saprata, ka viņš runā nopietni, viņa izpildīja viņa lūgumu. Un, kad viņa redzēja, kā vijoles nodarbības palīdzēja viņas vecākajam dēlam koncentrēties, ievērot disciplīnu un strādāt skolā, viņa pārliecinājās, ka arī pārējie bērni saņem vijoles nodarbības.

Viņu pirmā iespēja uzstāties radās, kad jaunie Haygoods tika uzaicināti spēlēt vietējā festivālā. Drīz viņi devās uz gadatirgiem un festivāliem nedēļas nogalēs visā ASV dienvidos. Tad viņu tēvs ieraudzīja ieslēgtu segmentu 60 Minūtes par to, ka lauku mākslinieki guva panākumus, atverot teātrus Brensonā, un nolēma pārcelt savu ģimeni uz Misūri. 1993. gada jūnijā jaunais, vijolnieks Haygoods ieguva darbu Silver Dollar City. Sākumā tas sākās kā divu nedēļu koncerts, bet tematiskais parks galu galā pagarināja viņu uzturēšanos.

"Viņi sāka ieliet mums resursus," skaidro Timotejs, "un mācīja par citiem instrumentiem, kā arī dziedāšanu un stepa dejas. Nākamajā desmitgadē mēs gandrīz mācījāmies nodarbībās ar 20 dažādiem instruktoriem. Mana māte devās uz visiem lielākajiem šoviem Brensonā, un viņa atrada Džonija Keša basģitāristu, Villija Nelsona ģitāristu, citas grupas arfas atskaņotāju, stepa dejotāju no šīs izrādes un tā tālāk, un viņa nolīga viņus ierasties. māci mums. Tā mēs ieguvām visas šīs dažādās muzikālās ietekmes.

2002. gadā grupa Haygoods pameta Silver Dollar City un pārcēlās uz Brensonu, lai sāktu uzstāties atsevišķi. Sākumā nebija viegli. Tematiskajā parkā viņiem bija iebūvēta auditorija, un viņi paši cīnījās, lai piesaistītu sekotājus. Neviena cita grupa nebija pārgājusi no Silver Dollar City uz Brensona strīpu un guva panākumus. Bet viņi apvienojās kā ģimene, apņēmības pilni panākt, lai tas izdotos.

Sākumā viņi saskaras ar ļoti strauju mācīšanās līkni.

"Mēs neko nezinājām par biznesa pusi, jo, kad bijām Sudraba dolāra pilsētā, mēs bijām tādā kā burbulī," stāsta Timotijs. “Mums tur gāja ļoti labi, taču mēs neapzinājām, ka cilvēki nenāca tikai mūs apskatīt, viņi ieradās, lai gūtu vispārēju pieredzi, atrodoties atrakciju parkā. Tātad, mēs pārcēlāmies uz sloksni un uzreiz atsitās pret ķieģeļu sienu. Mēs pārgājām no spēlēm mājām, kurās katrā izrādē ir tūkstoš cilvēku, līdz mājām, kurās katrā izrādē ir 50 cilvēki.

Viņi drīz vien iztērēja lielu daļu naudas, ko bija ietaupījuši pēdējo desmit gadu laikā, kā arī aizdevuma, ko vecvecāki viņiem bija iedevuši, lai viņi varētu doties paši. Timotejs saprata, ka viņam ļoti ātri jāiemācās, kā darbojas lietas biznesa puse.

“Tāpēc es pametu skatuvi un sāku studēt mārketingu un Brensonu, un kļuvu ar to apsēsts,” viņš stāsta. “Es runāju ar visiem, ar kuriem sazinājos, ar katru viesnīcas īpašnieku, citiem mūzikas industrijas pārstāvjiem, un es sapratu, kas mums jādara, lai tas izdotos. Un lēnām skaitļi sāka pieaugt.

Timotija dziļā niršana mārketingā ir līdzīga tam, ko viņa brāļi un Katrīna ir darījuši ar visiem citiem Heigudu ģimenes uzņēmuma aspektiem. Viņiem visiem ir dažādi pienākumi savā ģimenes uzņēmumā, un visi ir autodidakti savās jomās. Maikls pārvalda izrādes augsto tehnoloģiju apgaismojumu un specefektus.

“Es jokoju ar cilvēkiem un saku, ka apmeklēju YouTube apmācību skolu,” saka Maikls. “Iesēdies mūsu vietā varbūt pirms 20 vai 25 gadiem, kad mēs vēlējāmies radīt dažādus jautrus darbus un programmēt savas gaismas atbilstoši mūzikai, bet nevarējām atļauties programmētāju. Vajadzības dēļ mēs zinājām, ka mums tas būs jādara pašiem.

Patriks, kurš kārto grāmatvedību ģimenes uzņēmumā, piekrīt.

“Patiesībā es iestājos koledžā, lai iegūtu izklaides menedžmenta grādu, un es rakstīju biznesa plānu, lai šova pārceltu uz skatuves,” viņš saka. "Un viens no maniem profesoriem mani apsēdināja un teica:" Klausieties, jūs esat reālajā pasaulē. Jums nav jāmācās koledžā, lai uzzinātu par reālo pasauli, jūsu iespēja jau ir jūsu priekšā. Tāpēc es to ņēmu pie sirds.

Patriks saka, ka “mācīties, kad iet” pieeja tika izmantota visās jomās, daloties ar dažām specefektu lietām, kas viņiem bija jāiemācās darīt pašiem.

“Mēs nolēmām, ka vēlamies apgaismotus mikrofona statīvus. Labi, izdomā. Mēs vēlamies, lai klavieres iedegtos bezvadu režīmā. Labi, izdomājiet, izveidojiet to. Disnejlenda savā pilī veic projicēšanas kartēšanas darbus. Labi, mēs varam to samazināt un ievietot instrumentos. Mēs to izdomāsim.”

Dominiks Heigūds ir šova kopējais producents un aranžē mūziku, Katrīna koncentrējas uz kostīmiem un palīdz sociālajos saziņas līdzekļos, bet Metjū Heigūds palīdz kārtot biroja dokumentus.

Pēdējo trīs gadu desmitu laikā viņi ir sapratuši, kas darbojas un kas ne. Divi brāļi (no astoņiem bērniem) ir izvēlējušies neuzstāties ar ģimenes grupu un turpinājuši citu karjeru.

Šobrīd viņu izrāde ir visilgāk rādītā un veiksmīgākā pirmās paaudzes izrāde Brensona vēsturē.

Viņiem ir bijuši panākumi arī citur. 2011. gadā viņi sadarbojās ar RFD-TV kabeļtelevīzijas tīklu, lai radītu šovu, kas viņu talantus pārņēma mājās visā ASV, un viņi ir arī devušies turnejā, uzstājoties pat Ķīnā.

Mūsdienās Haygoods pēc izvēles uzturas diezgan tuvu mājām.

Tāpat kā daudziem Brensona aktieriem, viņiem kādreiz piederēja savs teātris, taču galu galā viņi nolēma izkļūt no vadības biznesa.

"Mēs kādreiz spēlējām sešas izrādes nedēļā, bet izrāde ir tik fiziska un tik aizņemta, ka mēs nevarējām turpināt tādā tempā," atzīmē Timotijs. "Mēs arī pamanījām, ka, vadot teātri, mūsu uzmanības centrā nebija izrāde, bet gan teātra vadīšana."

Šodien viņi rāda izrādes Kleja Kūpera teātrī, kur pārmaiņus uzstājas vakaros.

“Mēs noslēdzām darījumu ar Kleju Kūperu, kurā mums būs divi A šovi, kas apmainītos ar pulksten 8:XNUMX. Brensonā tas vēl nekad nebija darīts. Pastāv teorija, ka vajadzēja spēlēt sešas, septiņas, astoņas izrādes nedēļā un vienmēr būt atvērtam. Mēs domājām, ka mums vajadzētu nospēlēt šovu, izlaist dienu, nospēlēt šovu, izlaist dienu, un tā galu galā bija ideāla veiksmes formula.

Grafiks ļauj viņiem koncentrēties uz labāko iespējamo šovu radīšanu un izpildi, ko viņi pastāvīgi strādā, lai uzlabotu, bet arī ir laiks, ko pavadīt kopā ar saviem bērniem un nozīmīgiem citiem.

Ģimene vienmēr ir bijusi Haygoods galvenā prioritāte. Patriks saka, ka atbildība vienam pret otru ir tas, kas viņus iznesa pirmajos gados, kad bija grūti.

"Es jums pateikšu lielisku atmiņu, ko es nekad neaizmirsīšu," viņš saka. "Mēs tikko atstājām Sudraba Dollar City un bijām izgājuši paši, un mums bija pāris savainojumi. Timam bija trūce, Dominiks uz skatuves netrāpīja atpakaļ un sasita plecu, un Maikls nejauši bija apdedzinājis sev roku. Un es atceros, ka skatījos pāri skatuvei, tur ir Tims, saliekts pie ģitāras, Dominikam ir jaka, kas sedz plecu, un Maikls spēlē ģitāru, un uz viņa rokas burtiski ir asinis. Un mēs to vienkārši saplēsām! Mēs bijām asiņaini, bet nesalauzti, cīnījāmies un rūpējāmies viens par otru. Šī attieksme sākās ļoti jaunībā, un es domāju, ka tā mums ir palīdzējusi gadu gaitā.

Viņš saka, ka tas viss ir nonācis pilnā aplī. Mūsdienās viņu vecāki strādā kopā ar viņiem visos šovos.

"Es skatos savu mammu un tēti dažādos laikos, un viņi ir tik lepni," saka Patriks. "Un tas ir neticami atalgojoši, jo īpaši, ja tas nāk no nekā un redzot, cik smagi viņi cīnījās, lai mūs nodrošinātu."

Lai arī viņi visi ir priecīgi par saviem panākumiem, dažreiz joprojām ir grūti noticēt, cik tālu viņi ir tikuši.

"Es nedomāju, ka kāds no mums pirms 10, 15 vai 20 gadiem, kad mēs to darījām tikai kā hobijs, domāja, ka šī būs kāda veida 30 gadu karjera," saka Maikls. "Mēs esam tik svētīti un satraukti, ka varam turpināt kā ģimene."

"Esmu pārsteigta par to, cik daudz cilvēku ierodas Brensonā, lai redzētu mūsu izrādi," saka Katrīna. "Un turpiniet atgriezties, līdzi ņemot savus bērnus un mazbērnus. Dažkārt ir grūti apņemt to, bet mēs jūtamies tik svētīti, ka esam šeit trīs gadu desmitus.”