Toma Petija un grupas Heartbreakers leģendārie Fillmora šovi izpētīti jaunā kolekcijā

Ja vien jūs 1997. gada janvārī neesat bijis viens no laimīgajiem skatītājiem Fillmore, iespējams, nezināt par Tomu Petiju un Heartbreakers bezprecedenta 20 izrādēm slavenajā Sanfrancisko norises vietā. Pat Adria Petija, nelaiķa roka leģendas meita, neaptvēra grupas darbības apjomu, kad viņa apmeklēja vienu no šiem Fillmora koncertiem pirms vairāk nekā 25 gadiem. "Tas bija pirms interneta," viņa šodien skaidro. "Tātad tā tajā laikā patiešām bija vietēja parādība. Viņiem tas bija patiešām īpašs tiešraides notikums, kurā es arī uzzināju daudz vairāk, nekā es sapratu, un cik nozīmīgi tas bija grupai.

Fillmoras rezidencē Petija un grupa Heartbreakers — ģitārists Maiks Kempbels, taustiņinstrumentālists Benmonts Tenčs, basģitārists Hovijs Epšteins, bundzinieks Stīvs Ferons un ģitārists Skots Tērstons — uzstājās vislabākajā un iedvesmotākajā veidā. Tagad šie priekšnesumi ir iemūžināti jaunā kompilācijā, Live at the Fillmore (1997), iznāks šo piektdien. To izveidoja Kempbels un producents Raiens Uljate kopā ar izpildproducentiem Tenču, Petijas meitām Adriju un Annakimu un viņa atraitni Danu (kopā ar jauno komplektu tika izdota īsfilma).

Ideja par šovu mūzikas izlaišanu tika apspriesta iepriekš, un tā ne vienmēr bija saistīta ar šī gada 25. gadadienu. "Mans tētis vairākas reizes bija minējis, kā viņš patiešām gribēja to ievietot kastes komplektā," stāsta Adrija, kura ir filmu veidotāja. "Bet tas bija viens no tiem aizmugures projektiem. Mēs nedomājām: "Ak, dievs, šim nākamajam projektam ir jābūt šādam." Es domāju, ka gan Dana, gan Annakims var dalīties šajā domā: kad mēs veidojam projektu, mēs jūtam, ka tas būs kaut kas tāds, kas faniem patiešām patiks, ka tam ir kuratora nozīme un ka tam ir dziļums un patiesa kvalitāte. ap to esošajos arhīvos.

"Šajā gadījumā Maiks [Kembels] ļoti stingri iestājās par šīs glabātuves atvēršanu un aplūkoja šo darba periodu. Un tiešām tāpēc mēs to darījām. Mēs tajā iedziļinājāmies visdziļākajā un biezākajā veidā — kas bija svarīgi, kas šeit notika, kas ir muzikāli svarīgs — un to visu salikām vienuviet.

Kā atceras Adria, liekot kopā Tiešraide Fillmore Pagāja apmēram gads, lai Raiens kopā ar Maiku izietu cauri arhīvam un klausītos mūziku un dabūtu svētību, ka šis ir viss labākais materiāls, ko viņi bija izsijājuši. Tad tajā brīdī Maiks kaut kā paskatījās uz mani un Raienu un sacīja: "Paskatieties, jūs, puiši, seciniet to. Tas ir nepārspējami. (smejas) Jūs, puiši, izdomājat, kā to salikt kastē.

"Mēs sākām ar to, ko es saucu par patēriņa izdevumu, piemēram, stilīgāko 2CD/3LP [komplektu]," viņa turpina. "Tāpēc mēs vispirms strādājām pie tā. "Kas ir šī patiešām sagremojama pasēdēšana kopā ar Tomu un grupu un bauda?" Un tad mēs apskatījām visu to, kas tur bija visaugstākajā kvalitātē un vislabāk attēlo skrējienu, un salikām lielāku komplektu [4 CD/6LP]. Tas ir līdzīgi kā “apmaldīsimies mūzikā. Vienkārši pavadīsim laiku un apmaldīsimies visneticamākajā, nebeidzamajā grupas džemā, spēlējot to, kas viņiem patīk.'”

Kā teikts žurnālista Džoela Selvina piezīmēs par jauno kolekciju, Fillmoras rezidence deva Petijam un Sirdslauzējiem iespēju paplašināt savu repertuāru un nesaistīties ar stingriem setlistiem, tāpēc priekšnesumu spontānais raksturs (piemēram, "Mary" pārveidojumi. Džeinas pēdējā deja” un “Ir labi būt karalim” katrs ilga vairāk nekā 10 minūtes). Papildus pazīstamajām un iemīļotajām Heartbreakers un Petty solo dziesmām, piemēram, “Runnin' Down a Dream”, “Walls” un “Even the Losers”, grupa šovos izpildīja arī dāsnu daudzumu kavermateriālu, tostarp JJ Cale. “Call Me the Breeze”, Kinksa “You Really Got Me”, Grateful Dead “Friend of the Devil”, Bila Vitersa “Ain't No Sunshine” un Bērda “Eight Miles High”. Viesu vidū, kas kopā ar Heartbreakers uzstājās uz skatuves, bija Bērda Rodžers Makgvins un blūza leģenda Džons Lī Hukers.

"Viņiem bija tāda telepātija vienam pret otru," Adrija stāsta par uz skatuves notiekošo ķīmiju starp Petiju un viņa grupas biedriem. "Viņiem bija tāds sava veida nākamā līmeņa muzikālās komunikācijas veids. Fillmorā viņi saka: "Mēs varam spēlēt visu, ko vēlamies, un šeit neviens mūs netiesā." Man viena no manām mīļākajām lietām šajā projektā ir tā, ka viņi vienkārši bija brīvi un viegli ar to un patiešām izbaudīja savu dāvanu un dāvanu būt vienam ar otru un spēlēt kopā.

Sākot ar priekšnesumiem un beidzot ar pļāpāšanu starp dziesmām, filmēšanas laukumā skanošā mūzika liek klausītājam justies iekšā Fillmore un ir liecinieks, kā grupa izklaidējas. “Es pildu savu lomu kā gaisa satiksmes kontrolieris un skolnieks,” Adria skaidro par kolekcijas veidošanu, “sakot, piemēram: “Redzi, vai viņam tas tiešām būtu labi? Vai mēs tiešām jūtam, ka tas ir vislabākajā līmenī, ko mēs darām? Un vai fani to izraks visvairāk?' Mēs pavadījām mēnesi, meklējot jautājumu: "Vai Tomam starp dziesmām vajadzētu runāt, vai arī tam vajadzētu būt neticamam dzīvās mūzikas atskaņošanas sarakstam?" Un, kad mēs iedziļināmies tajā, tas ir kā: "Nē, visiem vajadzētu zināt, kāda bija sajūta doties uz Fillmore un dzirdēt viņu runājam un pavadīt vakaru ar viņu." Tas ir tas, kas šeit ir patiešām foršs: pavadīt laiku un sajust, ka varat izsekot emocijām un šo šovu uzbūvei.

Visspilgtākie mirkļi, kas dzirdēti Tiešraide Fillmore ietver Petija klasisko dziesmu “American Girl” un “I Won't Back Down” priekšnesumus, kuros klausītāji dzied kopā ar viņu. Adria saka: “Man patīk Kinks. Man patīk Rolling Stones. Man patīk dzirdēt šos Dilana kaverversijas [piemēram,] “You Ain't Going Nowhere”, ko mans tētis atskaņoja gandrīz katru skaņu pārbaudi. Tas vienmēr bija patiess slepens prieks atrasties tukšajā arēnā kopā ar viņiem, spēlējot “You Ain't Going Nowhere”. Es domāju, ka versija “American Girl” un “I Won’t Back Down” ir gandrīz nākamais līmenis. Viņi ir pārpasaulīgi, jo tā ir pilnīga vienotība ar pūli, un jūs jūtat šo enerģiju. Var just, cik laimīgs viņš ir kopā ar pūli. Tā ir maiga, neapstrādāta un gandrīz konfesionāla versija katrai no šīm dziesmām, kas piešķir tām atšķirīgu nozīmi.

Laika gaitā Petija bija paudusi mīlestību pret šoviem; Adrija atceras, ka viņas tēvs bija iemīlējies Sanfrancisko un juta skatītāju enerģiju, no kuriem daži šīs rezidences laikā nakti no nakts atgriezās Fillmorā. "Viņš no tā guva sitienu. Līdzjutējiem biļetes būtu jāpērk Fillmore kabīnē, un viņi nevarēs tās izskalot. Un tad, kad viņi ieradās, viņiem piedāvāja ābolus kā 60. gadu izrādēs Fillmore. Bija šī piemiņlietu galerija un lielais miesnieka papīra gabals, kur fani rakstīja pieprasījumus, kas pēc tam tika noplēsti pirms izrādes un atvesti atpakaļ tētim. Un tāpēc, ja viņš pirms trim dienām bija spēlējis kādu dziesmu un cilvēki gribēja to dzirdēt vēlreiz vai arī bija dziesma, kuru viņš nebija spēlējis, viņi uzrakstīja lietas uz šī papīra. Viņi arī rakstīja jautras lietas uz šī papīra: “Tom, es esmu ķirurgs. Es gribu jūs operēt — trakas lietas, jautras lietas, kas nonāca viņu tajā laikā izdotajā biļetenā.

Kopš Petija nāves pirms pieciem gadiem viņa īpašums ir publicējis arhīvus, tostarp 2018. Amerikas dārgums, 2019 s Labākais no visa, un pagājušā gada Savvaļas putnu atrašana. Pavisam nesen dziesma “Something Good Coming” no 2010. gada Mojo albums, tika izmantots reklāmā sadarbībā ar Everytown for Gun Safety pirms nesenajām 2022. gada novembra vēlēšanām. Adria stāsta, ka turpmāk būs vairāk mūzikas no glabātuvēm.

"Ir veseli ieraksti, kas tika ierakstīti 80. gados un netika izdoti," viņa saka. “Es domāju dzīvā materiāla apjomus. Par laimi, mūsu tētim bija tik augsti standarti attiecībā uz to, ko viņš gribēja atbrīvot. Mums tas patiešām ir izkaušanas process, sakot: "Vai materiāls ir?" Vai tiešām ikvienam, kas mums pie tā jāstrādā, šķiet, ka mēs vēlamies gadu pie tā strādāt? Mums nav nekā īpaša darba kārtībā. Pandēmijas laikā esam bijuši diezgan aktīvi. Mēs bijām ļoti aizņemti wildflowers un noapaļot lietas no 90. gadiem — patiešām bagāts periods ar grupu — un izdomāt, kā nodrošināt, ka mēs to darām tādā kvalitātes līmenī, ar kuru viņš lepotos un ar ko lepojas grupa.

Pēc pašas atziņas, Adrija nekad nav iedomājusies sevi sava tēva mūzikas aprūpētājas lomā. "Man bija tik labas attiecības ar savu tēvu, un viņš pret mani bija ļoti stingrs," viņa saka par viņa mantojuma saglabāšanu. “Es noteikti biju tas, kurš ieguva visu biznesa aizkulišu informāciju un darba ētiku. Man tas ir nodošanās akts. Tas ir mīlestības akts pret kaut ko, kam es ticu – kas, manuprāt, ir patiesi tīrs un brīnišķīgs un ar ko, manuprāt, vajadzētu dalīties. Bet tas ir sāpīgi. Dažreiz es dzirdēšu dziesmu, un es vienkārši izplūdīšu asarās. Pēc mēnešiem ilgas viņa balss dzirdēšanas un viņa sejas redzēšanas. Es tikšu aizvests uz vietu, kur šī dziesma tika uzrakstīta vai kur es to dzirdēju pirmo reizi.

"Taču pēc pieciem gadiem es teiktu, ka esmu brīdī, kad jūtu viņam tik lielu pateicību. Es jūtu tik daudz mīlestības, pateicības un siltuma. Es jūtos pagodināts būt daļai no kaut kā, kas, manuprāt, ir patiesi labs un vienmēr būs patiešām labs. Un es jūtu atbildību turpināt padarīt to par drošu un brīnišķīgu vietu ikvienam, kas vēlas to apmeklēt.

“Mēs strādājam, lai apkalpotu šo mūziku. Un tas nav krāšņi. Tā nav liela rokenrola ballīte. Tas ir par patiesi lielisku mākslas darbu un svarīgas domāšanas saglabāšanu. Lai arī cik tautisks bija mans tētis, viņa domāšana bija ļoti apgaismota un ļoti dziļa, iekļaujoša un liela daļa no tā, kāda var būt Amerika, ja tā ietver visus. Viņam šeit, Amerikā, bija jāizdara patiesi pozitīva zīme. Tā es par to domāju.”

Tom Petty un Heartbreakers' Live at the Fillmore (1997) iznāks piektdien.