Vils Pekers runā par “zvēru” un izdzīvo kases džungļos 2022. gadā

zvērs ir sestā reize, kad Idriss Elba un producents Vils Pakers strādā kopā; šoreiz tas ir mežonīgs.

"Idris ir ļoti īpašs attiecībā uz lomām, kuras viņš uzņemas," skaidroja filmas veidotājs. "Viņš vēlas darīt kaut ko tādu, ko viņš iepriekš nav darījis, kaut ko tādu, kas jūtas savādāk, ka viņam šķiet, ka viņš var dot kaut ko tādu, ko citi nevar. Es ļoti izvēlos, ko viņam atnesu. Es viņam katru mēnesi nenesu projektu, lai, kad es viņam atnesu kaut ko, viņš pievērstu uzmanību.

Filmas darbība risinās Dienvidāfrikā, Elba spēlē atraitni, kura aizved savas abas meitas uz vietu, kur satika viņu māti, savu nelaiķi. Tomēr ceļojums ātri pārvēršas cīņā par izdzīvošanu pēc tam, kad viņus medī nelietīgs lauva.

Es sazinājos ar Pakeru, lai apspriestu, kāpēc zvērs bija projekts, kas viņam bija jārisina savam ilggadējam draugam, lielākajiem izaicinājumiem, lai lietas būtu pēc iespējas reālistiskākas un izdzīvotu kases džungļos 2022. gadā.

Saimons Tompsons: zvērs turpina attālināties no lietām, ar kurām jūs esat bijis tradicionāli saistīts. Vai tas ir apzināts solis, vai arī tas bija tikai projekts, kuru gribējāt darīt neatkarīgi no tā?

Vils Pakers: Kā producentam man ir priekšrocība, ka varu veidot vairākus dažādus žanrus. Kamēr es varu tos labi paveikt, es nekļūstu baložu caurumā tā, kā dažkārt dara aktieri un režisori. Man ir bijuši panākumi citās jomās, tāpēc, ja es varu izstrādāt skriptu, ko varu salikt kopā ar visiem pareizajiem elementiem un finansējumu, kas nav mazums, es varu izmēģināt dažādas lietas. Tā tas ir šajā gadījumā. Zvērs nav mana pirmā filma, kas nav komēdiska. Esmu uzņēmis piecas citas filmas ar Idrisu, un es nedomāju, ka neviena no tām bija komēdija. zvērs noteikti ir mans pirmais izdzīvošanas trillera un cilvēks pret zvēru žanrā. Esmu sajūsmā par to. Esmu sajūsmā par iespēju darīt kaut ko citu, un es varu atzīmēt šo izvēles rūtiņu CV. Man tas viss ir tikai par interesantiem stāstiem. Kāds ir stāsts, ko es varu pastāstīt, uz kuru klausītāji reaģēs? Es vienmēr sāku ar publiku, punkts. Runa nav par kritiķiem. Runa ir par to, vai auditorija kaut ko attieksies un pievilksies uz to. Tāpat, kāds ir medijs, kurā ir jēga piedāvāt saturu šai auditorijai, un tad es cenšos to darīt.

Tompsons: Idriss Elba šajā jomā ir lielisks līderis, un jūs jau iepriekš esat strādājuši kopā. Vai tu skatījies zvērs kā scenāriju un laicīgi sarunājieties par to, ko jūs varētu darīt kopā?

Iepakotājs: Pat pirms tam. Es domāju par Idrisu, kad tas bija tikai jēdziens. Tas bija laukums, ko man atnesa sieviete vārdā Džeimsa Primaksa Salivana. Viņa nāca klajā ar sākotnējo ideju šim nolūkam. Es uzreiz teicu: "Ak, tas ir kaut kas manam puisim." Idris ir ļoti īpašs attiecībā uz lomām, kuras viņš uzņemas. Viņš vēlas darīt kaut ko tādu, ko viņš iepriekš nav darījis, kaut ko tādu, kas jūtas savādāk, ka viņam šķiet, ka viņš var dot kaut ko tādu, ko citi nevar. Es ļoti izvēlos, ko viņam atnesu. Es nenesu viņam projektu katru mēnesi, lai, kad es viņam atnesu, kad es viņam kaut ko atnesu, viņš pievērstu uzmanību. Mums ir stenogrāfs, draudzība un uzticība, un viņš zina, ka es viņam lieku uzvarēt. Tā es jutos par šo. Es teicu: "Es domāju, ka jūs varat uzvarēt ar šo varoni, šo tēmu, ideju par tēti, kurš mēģina noturēt kopā to, kas ir palicis pāri no izjukušās ģimenes." Tā ir ģimene, kas nonākusi briesmās un traumās, pirms viņi nokļūst Āfrikas kontinentā, lai stātos pretī negodīgam slepkavam.

Tompsons: Pirmajās piecās minūtēs zvērs, jūs saprotat, ka tas nav tikai asa sižeta piedzīvojums, un zem virsmas ir daudz lietu. Man šī ir monstru filma. zvērs attiecas uz lauvu; tomēr lauvai, zvērs attiecas uz Idrisu un visiem citiem cilvēkiem šajā vidē. Vai es pārāk daudz par to lasu?

Iepakotājs: Nē, un tā ir daļa no šī stāstījuma nianses. Jums ir taisnība, sakot, ka cilvēks no lauvas viedokļa vienmēr ir zvērs. Protams, jums ir burtisks zvērs šajā lauvā, kuru ir radījuši malumednieki, kuri ir sadalījuši balvu. Tā notiek reālajā dzīvē. Pastāv arī paralēle starp tēvu, kurš aizsargā savu ģimeni, ir pašsaglabāšanās režīmā un ir gatavs darīt visu, kas viņam jādara, lai saglabātu savu un citu dzīvību. Pretējā pusē jums ir šis zvērs, kurš arī bija pašsaglabāšanās režīmā. Cilvēki viņu apdraud tā, ka viņam ir jādara viss un viss, kas nepieciešams, lai izdzīvotu. Abi šie alfa tēviņi atrodas traumējošās pozīcijās un pārdzīvojumi iet uz priekšu, un kaut kas ir jāsniedz. Šī simbolika un tās paralēles vienmēr bija ļoti apzinātas, par ko mēs runājām visā izstrādes procesā.

Tompsons: Vai jūs uzskatītu, ka šī ir monstru filma? Savā ziņā tas man atgādināja Žokļi.

Iepakotājs: Savā ziņā jā, manuprāt, tajā ir raksturīgi šajā laikā radītajiem briesmoņiem. Ir nejaušs vai slikti aprīkots laupījums, un tas jums ir vajadzīgs briesmoņu filmā. Jums ir nepieciešams tas dzinulis, slepkavas instinkts, kas turpina darboties neatkarīgi no tā. Tas noteikti ir ieguvis cilvēka un zvēra izdzīvošanas trillera un monstru filmas aspektus.

Thompson: Šī bija tikai desmit nedēļu filmēšana; tehniski šī ir izaicinoša filma. Kādas bija negaidītās problēmas, kas jums radās, kad jūs un režisors Baltasars Kormakurs tika galā ar komandu un talantu?

Iepakotājs: Tā bija vide, jo viss sākas ar vidi. Mēs nebijām ne tuvu lielai pilsētai. Mēs bijām četru līdz piecu stundu attālumā, tāpēc tas nozīmē, ka tas, kas jums ir, ir tas, kas jums ir. Lai kaut ko saņemtu, ir nepieciešama vismaz viena diena, tāpēc, ja mēģināt fotografēt un izdomāt lietas, jums tas jādara, izmantojot pieejamos resursus. Pluss ir tas, ka jums ir tik reālistiski, tik neticami un unikāli foni. Vienīgais, kas ir VFX un nav īsts, ir mūsu CGI lauva. Viss pārējais, ko redzat, ir īsts, un tas palīdz radīt šo ieskaujošo pieredzi. Tas arī nozīmē, ka, tā kā jūs atrodaties tik tālu krūmājā, jūs atrodaties dzīvnieka teritorijā. Mēs izveidojām laistīšanas atveri. Stāstījumā mums tas bija vajadzīgs, un kadrā mēs redzam, kā Idriss un Šarlto Koplijs ieiet šajā dzirdināšanas bedrē, dzenoties pēc lauvas vai bēgot no tās. Tā pastāvēja reālajā dzīvē, taču dzirdināšanas bedre bija izžuvusi, jo fotografējām gadalaikā. Mums burtiski vajadzēja urbt dziļi zemē, lai ietriektos ūdens gultnē, un pēc tam sūknēt apmēram 2000 tonnas ūdens, lai izveidotu šo dzirdināšanas atveri. Tas bija lieliski priekš filmas. Kinematogrāfiski tas spēlē labi, un tas izskatās īsts, jo tas tā ir. Izaicinājums ir tāds, ka dzīvnieki tagad saka: “Ak, lieliski, tur ir šis ūdens avots, kura agrāk tur nebija”, un tāpēc tas piesaista visus dzīvniekus, kuri nav lasījuši zvanu lapu. Viņiem nerūp jūsu scenārijs, un viņi nezina, ko nozīmē “Darbība” un “Izgriezt”. Viņi tikai parādās, tāpēc mūsu komandai bija jātur galva uz grozāmu, jo mēs esam viņu sfērā. Šis nav kā tipisks Āfrikas safari, ko redzat, kā cilvēki ievieto Instagram. Parasti tās ir 30 minūtes līdz stundai ārpus pilsētas. Tas ir tāpat kā doties uz zoodārzu. Tā bija atrašanās reālajā darījumā.

Tompsons: Baltasar ir režisējis tādas filmas kā Everest un tai ir neticama spēja radīt gan intimitāti, gan lielu mērogu. Raugoties no ražošanas perspektīvas, tas noteikti bija kritisks punkts šī darba tapšanā, lai tas nejustos statisks un padziļināts.

Iepakotājs: Ir vairāki dažādi veidi, kā izpildīt šādu filmu. Ir supersierīgas B filmas galējības. Jūs zināt, uz ko pierakstāties, un nekas no tā nebūs reāls, un likmes nebūs reālas. Ir arī tāda veida filma, kas sevi uztver pārāk nopietni, tāpēc tas nav jautrs popkorna aizraujošs brauciens. Baltasara prasmju kopums ir kaut kur pa vidu, tieši to jūs teicāt. Jums ir jābūt vērienam, taču jums ir arī jāiegulda tēlos, kas izriet no tā, kā viņš piedzīvos klusus tuvības mirkļus. Lielisks piemērs ir tas, kad viņi atrodas automašīnā un jūs nezināt, kur atrodas lauva, kur viņi čukst un runā par ģimenes dinamiku. Šā brīža emocijas un varoņi ir tas, kas jūs piesaista. Baltasar dara pārsteidzoši, jo, kad jūs pierodat pie klusajiem saspringta, taustāma dramaturģijas brīžiem mūsu varoņos, tad Wham! Šeit atkal nāk mūsu slepkava lauva, un jūs atkal esat aizraujoša brauciena vidū. Tas ir tas līdzsvars, kas viņam klājas labi un uz ko es cerēju ar šo filmu.

Thompson: Ārpus vārtiem, vai jūs zinājāt, ka nevēlaties iet uz hard R ar? zvērs?

Iepakotājs: Tas ir novērtēts ar R, bet tas nav grūti R. Tas ir R, jo mūsu vērtēšanas sistēma darbojas gandrīz jebkura līmeņa reālistiskas vardarbības dēļ, taču mēs negribējām iet uz asiņaino vietu. Mums nešķita, ka tā ir filma, ko vēlējāmies uzņemt, vai kuru skatītāji vēlētos redzēt. Tas ir tas, ko es domāju, runājot par līdzsvaru starp filmu, kas sevi uztver pārāk nopietni, un es domāju par cilvēku jūga vēnu plosīšanu un gaļas sasmalcināšanu. Tā nebija filma, kuru mēs gribējām uzņemt. Mēs joprojām vēlējāmies to padarīt jautru un pieredzējušu, taču, to darot, mēs centāmies to līdzsvarot un padarīt to jautru. Šobrīd šāda filma kalpo kā eskeipisms, un, manuprāt, tas ir tas, ko skatītāji meklē. Man patīk, ka tā nav liela komiksu filma vai kāds liels firmas IP. Zvērs ir oriģināls stāsts, kas tiek stāstīts vasarā. Pārbaude par to, vai skatītāji uz to reaģē vai ne, notiks teātros.

Tompsons: Mūsdienās nav viegli pārdot šīs oriģinālās un vidēja līmeņa filmas, kuras nav lielas IP. Kā jūs jūtaties par to, ka kaut kas līdzīgs šim?

Iepakotājs: Tas ir aizraujoši un biedējoši vienlaikus. Tas ir aizraujoši, jo jebkurā laikā, kad jūtaties labi par projektu, jūs vēlaties to īstenot un vēlaties, lai auditorija atsaucas. Jūs esat sajūsmā par jaunu demogrāfiju, lai redzētu savu darbu, taču tas ir biedējoši, jo teātra vide nekad nav bijusi tik izaicinoša. Tā vienkārši nav. Mūsdienu skatītāji redz mārketingu, reklāmklipus un reklāmas klipus, un, cerams, viņi izlasīs šo interviju, bet vai viņi teiks: “Labi, tas man ir teātra piedāvājums. Vai es esmu gatavs atstāt savas mājas pasaules vidū, kā tas ir tagad, lai redzētu šo filmu? Redzēsim. Es tā ceru, bet tā ir biedējošākā daļa. Tas ir ļoti grūts, teatrāls tirgus. Tas mums nav zudis. Tomēr es esmu bezbailīgs, kad runa ir par šīm lietām. Es no tā nevairos. Es saku: "Hei, ķersimies pie tā." Es jūtos labi par produktu. Izliksim to teātros un redzēsim, kas notiks.

zvērs iznāk teātros piektdien, 19. gada 2022. augustā.