Willow's End-Credits mūzika ir patiesi šausmīga, apvainojums jauniem un veciem faniem

Jaunajā Disney+ ir aina Vītols fantāzijas seriāls, kad Vītols saka savai lēni mācošajai skolniecei Elorai Dananai, ka zina, ka maģija ir apglabāta dziļi viņā.

"Ļoti dziļi," viņš saka ar grimasi.

Tā es jūtos par Džonatana Kasdana brīnišķīgās 1988. gada Rona Hovarda filmas turpinājumu sēriju. Izveidoja Džordžs Lūkass, Vītols tajā laikā nebija liels hits, bet tas apvienoja visas labās puses Star Wars un Gredzenu pavēlnieks un iekaroja kulta sekotāju sirdis — arī es.

Es zinu, ka, to sakot, runāju daudzu (h, nelielas nišas superfanu grupas) vārdā, taču es biju vairāk sajūsmā par Vītols nekā tikai par jebkuru citu TV šovu šogad, tostarp Spēka gredzeni un Pūķa māja.

Iekšā ir aprakts labs TV šovs Vītols. Ļoti dziļi.

Viena no visspilgtākajām un acīmredzamākajām izrādes problēmām ir tā dīvainā toņa izvēle. Pusi aktieru veido ņipri pusaudži, kas plēš sliktus jokus, kas jūtas tieši no CW. Dialogs ir aizsprostots ar dīvainām mūsdienu tautas valodām un tādām frāzēm kā: "Tu neesi mans priekšnieks, princese!"

Tas ir . . . ārkārtīgi atbaidoši. Un nekur šī tonālā nelaime nav tik pamanāma kā gala titru mūzikā. Mūsdienu rokdziesmas sākas, kad pēdējā aina pazūd un titri rit. Es nezinu, kā jūs, bet, kad es skatos episko fantāziju, man vairs nav patīkami dzirdēt vārdu “patīk” tā mūsdienu lietojumā — “Viņa bija gluži kā brīnišķīga princese” — nekā es dzirdu. šī uzreiz pēc liela varoņa atklāšanas:

Ak, Elora Danana ir atgriezusies! Viņa tika paslēpta divdesmit gadus, lai pasargātu viņu no ļaunuma spēkiem un tagad Uzmini kas ir atgriezies. Mazliet uz deguna daudz?

Kas ir jūsu auditorija šeit, Vītols ražotājiem? Tas šķiet vairāk kā Disneja dienas pusaudžu komēdijas drāma, nevis atgriešanās pie Vītola un Madmartigana piedzīvojumiem. Toreiz Džeimsa Hornera rezultāts bija viens no viņa visu laiku labākajiem, konkurējot ar jebko Star Wars.

Horners balstīja Willow tēmas dziesmu Māra Stanke Le, bulgāru ražas dziesma. Kad Omni mūzika izdeva 350 lappušu partitūru Vītols, tā aizmugurējā vākā iekļāva šo Hornera filmas uzņemšanas procesa aprakstu:

Stāsts Vītols cēlies no leģendārā kinorežisora ​​Džordža Lūkasa prāta. Viņš piesaistīja Rona Hovarda režijas talantu. Džeimsam Horneram tika dots uzdevums radīt mūziku, un, būdams salīdzinoši jauns, viņa reputācija 1980. gados ieguva cieņu Holivudā. Willow bija radošs izrāviens ne tikai komponistam, bet arī vizuālo efektu komandai, kas bija datortehnoloģiju agrīnās izmantošanas pionieris. Gandrīz visi iespējamie dramatiskie elementi ir pārstāvēti mūzikā, neatkarīgi no tā, vai tas ir piedzīvojums, romantika, fantāzija vai citpasaule. Viņš radīja mūziku episkiem mirkļiem ar tikpat lielu rūpību kā maigām pārdomām.

Horners instinktīvi zināja, ka muzikālajai ainavai būs jābūt pazīstamai Rietumu auditorijai. Tomēr stāsts, kaut arī šķiet, notiek viduslaikos, pastāvēja citā zemē, kur pastāvēja raganas un ļauna burvība. Lai to paveiktu, Horners noenkuroja partitūru ar tradicionāli skanošu orķestri un slāņoja tam virsū dažādu pannu pīpu skaņas, didžeridū, āmuru cimblu, Dienvidamerikas kvenu, kā arī renesanses laikmeta instrumentu, kas pazīstams kā shawm. , agrīns obojas dubultniedru priekštecis.

Ar šo muzikālo paleti viņa rīcībā, kā arī uzburot atmiņā paliekošas tēmas un motīvus, Horners spēja radīt filmai oriģinālu skanējumu. Vītols. Tajā laikā tas bija lielākais budžets kinofilmām, un Horners to lieliski izmantoja. Tajā bija iekļauts Vimbldonas King's College koris, 2 Alpu ragi, ne mazāk kā 40 dažādi sitamie instrumenti un shakuhachi, kuru izmantošana daudzus citus laikabiedrus ietekmētu iekļaut viņu pašu filmu partitūrās.

Mūzika programmā Vītols Televīzijas seriāli dažkārt godina Hornera rezultātu, taču tie, tāpat kā pati izrāde, lielākoties ir mīlīgi un vispārīgi, un, jāatzīmē, tiek izmantoti pārāk bieži (gandrīz pastāvīgi). Pārmērīga izmantošana mazāk ietekmē skatītāju. Un tad galu galā oboju un vijoļu un āmuru cimbļu vietā mēs iegūstam Metallica vai panku balādi.

Par citiem elementiem, kurus šī izrāde neizdodas, es vēl pastāstīšu atsevišķos ierakstos. Pagaidām mana vienīgā cerība ir, ka Disnejs atzīs, cik apvainojums faniem ir šī šausmīgā, postošā radošā izvēle, un no turpmāko sēriju beigu titriem noņem nevietā esošās mūsdienu rokdziesmas. Spēka gredzeni bija šausmīgs šovs, bet tajā vismaz pietika neuzbrukt mūsu ausīm katras epizodes beigās.

Lasīt mans pārskats par pirmajām sērijām bez spoileriem Vītols šeit. Izbraukšana mans video apskats zemāk:

Kā vienmēr, man patiktu, ja tu to darītu seko man šeit šajā emuārā un abonējiet manu YouTube kanālu lai jūs varētu būt informēts par visiem maniem TV, filmu un videospēļu apskatiem un pārklājumiem. Paldies!

Avots: https://www.forbes.com/sites/erikkain/2022/12/01/willows-end-credits-music-is-an-insult-to-all-that-is-good-and-holy/