Kāpēc mums ir nepieciešams vairāk NFT honorāru un mazāk tirdzniecības vietu

Strauji mainīgajā NFT pasaulē lēmums vadošais tirgus OpenSea, lai uz laiku atceltu 2.5% maksu par pārdošanu un samazinātu autoratlīdzības aizsardzību, reaģējot uz konkurējošās platformas Blur parādīšanos, ir izraisījusi strīdīgas debates.

Bet kā būtu, ja pastāvētu cita pasaule, kurā mākslinieki būtu atbrīvoti no platformas suteneru važām?

Daļa no iemesla, kāpēc es iesaistījos kriptovalodībā, bija mīlestība pret atvērtā pirmkoda programmatūru un decentralizāciju. Ideja, ka ikviens jebkurā vietā varētu piedalīties digitālajā ekonomikā, kurā par prioritāti tika izvirzīti mākslinieki un honorāri, kļuva par milzīgu motivējošu faktoru un mudināja radītājus pieņemt NFT.

Blur ir izveidots, izmantojot autoratlīdzības neobligātu modeli, kas, pēc dažu domām, ir pozitīvs nozares ilgtermiņa veselībai, taču tas, manuprāt, galu galā izspiež māksliniekus kā lētu apelsīnu sulu.

Pastāvīgie honorāri, kas kādreiz tika uzskatīti par NFT aizstāvju svēto grālu, tika reklamēti kā nozīmīgs iemesls māksliniekiem izmantot blokķēdes tehnoloģiju. Tomēr daudzas NFT platformas, piemēram, Blur un OpenSea, ir izvēlējušās atcelt prasību pircējiem maksāt honorārus, kas ir apdraudējis šo principu.

Tomēr tas ne vienmēr bija gadījums, par ko liecina daudzi mākslas vēstures piemēri.

16. gadsimtā vācu mākslinieks Albrehts Dīrers pārgāja no glezniecības uz komerciālu grafikas veidošanu, kā vienu no galvenajām motivācijām minot honorārus. Tas bija vienkārši, Durers sprieda. Tagad viņš varēja izveidot ne tikai vienu attēlu, bet daudzus. “Mana glezna ir labi pabeigta un smalki krāsota [bet] […] man ar to ir maz peļņas. Ja es būtu palicis pie gravēšanas, es šodien būtu par 1,000 florīnu bagātāks.

Dīrers pievienoja būtisku brīdinājumu attiecībā uz honorāriem. Aukstasinīgs drauds potenciālajiem kopētājiem, kuri domāja, ka varētu vienkārši izdrukāt un pārdot viņa mākslas darbu kopijas, nemaksājot iepriekš saskaņoto maksu (*ahem* OpenSea un Blur):

“Turies! Jūs, viltīgie, svešie darbā un citu vīriešu smadzeņu laupītāji! Nedomājiet pārsteidzīgi, lai uzliktu savas zaglīgas rokas uz maniem darbiem! Uzmanies! Vai jūs nezināt, ka man ir dots visspilgtākais imperators Maksimiliāns, ka nevienam visā Imperiālajā valdījumā nav atļauts drukāt vai pārdot fiktīvus šo gravējumu atdarinājumus?

Klausies! Un paturiet prātā, ka, ja jūs to darīsit spīta vai mantkārības dēļ, ne tikai jūsu manta tiks konfiscēta, bet arī jūsu ķermeņi tiks pakļauti nāvīgām briesmām!

Tomēr autoratlīdzību piemērošana mākslas vēsturē ir nākusi un aizgājusi, bieži vien ar dažādiem panākumiem.

1973. gadā Roberts Skuls, taksometru magnāts un mākslas entuziasts, pārdeva Roberta Raušenberga mākslas darbu “Atkusnis” par 85,000 900 USD, ko viņš bija iegādājies tikai par XNUMX USD pirms piecpadsmit gadiem. Mākslinieks bija sašutis par šo darījumu un iesaucās: "Es nenogurstoši strādāju, lai jūs gūtu tādu peļņu?"

Piecdesmit gadi ātri uz priekšu, un mēs atkal esam šeit.

"NFT ekosistēmā ir notikušas milzīgas pārmaiņas," OpenSea tweeted 17. februārī. “Oktobrī mēs sākām redzēt ievērojamu apjomu, un lietotāji pārcēlās uz NFT tirgiem, kas pilnībā nenodrošina satura veidotāju ieņēmumus. Šodien šīs pārmaiņas ir dramatiski paātrinājušās, neskatoties uz mūsu pūlēm.

Paredzams, ka šī kustība ir izraisījusi satraukumu daudzos NFT kopienā, un daži strīdas par to, ka atbalsta platformas, kurām nav jāmaksā autoratlīdzība.

Tvīts no @FuegoApps (avots: Twitter)
Tvīts no @FuegoApps (avots: Twitter)

Tomēr OpenSea pēkšņā politikas maiņa, paredzams, daudziem ir radījusi jautājumu, kāds varētu būt nākotnes iznākums NFT veidotājiem, kuri paļaujas uz honorāriem Web3 digitālajā ekonomikā.

@harmvddorpel tvīts (avots: Twitter)
@harmvddorpel tvīts (avots: Twitter)

Tomēr citi ir pieņēmuši niansētāku skatījumu, domājot, vai cita dinamika var līdzsvarot gan veidotāju, gan platformu vajadzības.

Tvīts no @FrankdeGods (avots Twitter)
Tvīts no @FrankdeGods (avots Twitter)

Tomēr kā kriptogrāfijas kopiena es uzskatu, ka mēs varam darīt labāk. Es uzskatu, ka honorāri ir svarīgs jebkuras radošās ekosistēmas dzīvības avots neatkarīgi no tā, vai tas ir grafiks vai digitālā māksla. Tas, ka viņi tagad ir apdraudēti, šķiet kā divu soļu uz priekšu, viens solis atpakaļ veida brīdis.

Es ceru, ka parādīsies atvērtā pirmkoda, decentralizētāks NFT tirgus. Ka žurku skrējiens uz digitālās radīšanas dibenu uzņem apgriezienu. Mākslinieki ir pelnījuši labāku.

Avots: https://cryptoslate.com/op-ed-why-we-need-more-nft-royalties-and-less-marketplaces/