Maika Vinkelmaņa digitālās mākslas muzejs

Maiks Vinkelmans, labāk pazīstams kā Beeple, būvē pats savu muzeju izstādīt digitālo mākslu, kas ir māksla, kas ietver NFT — neaizvietojamus marķierus. 

Vinkelmaņa projektētais muzejs būs daļēji studijas un daļēji izstāžu telpa digitālās mākslas pagaidu izstādēm bez noteikta laika. 

Vinkelmans šo paziņojumu sniedza Wall Street Journal Tech Live konferencē. 

Patiešām, Bīps teica, ka, daļēji pateicoties tagad nozīmīgajai pārdošanai Christie's par gandrīz 70 miljoniem ASV dolāru pagājušajā gadā, viņš plāno 50,000 XNUMX kvadrātpēdu lielu izstāžu telpu Čārlstonā, Dienvidkarolīnā, lai demonstrētu digitālo mākslu, tostarp savu.

Kā tiks strukturēts Maika Vinkelmaņa muzejs

Kā jau iepriekš bija paredzēts, Beeple teica, ka, lai gan daļa telpas tiks izmantota kā studija, īpašums galvenokārt tiks izmantots kā publisks muzejs. 

Par to mākslinieks atzina savas bažas NFT digitālā māksla nesaņem pelnīto atpazīstamību galvenajā mākslas tirgū. Tātad, Vinkelmaņa lēmums ir izstādīt ne tikai savējos, bet arī to digitālo mākslinieku darbus, kurus viņš visvairāk apbrīno un šķiet interesanti. 

Turklāt Bīple piebilda, ka neplāno pārdot šo mākslinieku darbus, jo vēlas, lai muzejs paliktu kā nekomerciāla telpa. Starp izmaiņām, salīdzinot ar tradicionālo muzeju, viņš konferencē sacīja, ka iecere ir saīsināt izstāžu laiku, salīdzinot ar lielāko daļu mākslas galeriju vai tradicionālo muzeju. 

Tātad, tā vietā, lai pavadītu mēnešus, lai izveidotu šovu un atstātu to identisku uz dažādu laiku, Vinkelmans mēģinās mainīt izstādīto digitālo mākslu bez nekustīguma, kas raksturīga izstādēm, pie kurām mēs esam pieraduši.

Kāpēc Beeple vēlas izveidot digitālās mākslas muzeju

Vinkelmaņa iniciatīva nesākas nejauši. Faktiski, kā viņš norāda, šī ideja rodas arī uz grūtību viļņa, ar ko pēdējā laikā saskaras digitālie mākslinieki, jo viņu NFT darbu pieprasījums ir zems. 

Patiesībā tagad nav lielas ažiotāžas par NFT darbiem, salīdzinot ar sākotnējo sajūsmu, kas ikvienu bija pārņēmusi Covid-19 pandēmijas kulminācijā. 

Šajā sakarā Beeple atzīst:

“Kad šopavasar kriptovalūtu tirgus gandrīz sabruka, tas atnesa NFT mākslas tirgu – izsoļu nams Christie's šī gada pirmajā pusē pārdeva tikai 4.6 miljonus dolāru NFT, salīdzinot ar 150 miljoniem dolāru pagājušajā gadā.”

Acīmredzot Vinkelmans pēdējos gados ir apmeklējis muzejus visā pasaulē, lai gūtu labāku priekšstatu par to, kā kuratori un apmeklētāji prezentē un mijiedarbojas ar digitālo mākslu. 

"Mana izstāžu telpa Dienvidkarolīnā koncentrēsies uz reālo digitālās mākslas pieredzi, nevis uz spekulācijām, kas to ieskauj."

Maika Vinkelmaņa bažas par NFT mākslu 

Vinkelmana kungs sacīja, ka plāno izmantot savas mācības, piemēram, NFT digitālās mākslas fenomenu, lai palīdzētu citiem topošajiem māksliniekiem lejupslīdes laikā.

Bīple kungs ir cerīgs un sagaida, ka digitālā māksla izdzīvos pašreizējos tirgus apstākļos, lai gan viņš ņēma vērā mazāku mākslas darbu izsijāšanas iespējamību. Tāpat NFT, kam nav izklaides vērtības vai plašas lietderības, visticamāk zaudēs vērtību un pazudīs.

Turklāt Vinkelmans piebilda: 

“Mēs noteikti esam kriptoziemas apstākļos. Cilvēki ir ļoti koncentrējušies uz cenām un tamlīdzīgām lietām, un es domāju, ka pareizais mērķis būtu veidot lietas, kurām šajā telpā būs ilgtermiņa vērtība. Pamattehnoloģijas pēdējo sešu mēnešu laikā nav mainījušās. Ja koncentrējaties uz tādu produktu nodrošināšanu, kas cilvēkiem šķiet jautri vai noderīgi, viss būs kārtībā.

Vinkelmana kungs teica, ka viņš daļu savas bagātības izvilka no kriptovalūtām pirms tirgus sabrukuma, taču kopš tā laika ir to atkārtoti investējis.

Bīps noteikti pievienojas lielajiem māksliniekiem, kas atver savus muzejus, un cer, ka viņš digitālo mākslu demonstrēs citādā veidā, nekā pēdējā laikā izplatās ieskaujoši mākslas darbi, kuru centrā ir tādi mākslinieki kā Vincents Van Gogs. 

Vinkelmans arī apzinās, ka viņš var paveikt daudz labāk nekā dažas blue-chip galerijas, kurās tiek demonstrēta digitālā māksla, kas pārņem telpas. Tas ir tāpēc, ka blokķēdes tehnoloģijas ir daudz jēgpilnāks veids, kā savākt darbu, norāda Beeple.

Interneta festivāls: māksla NFT laikā

Pēdējā interneta festivāla laikā par tēmu “Māksla NFT un blokķēdes laikā” tika apspriesta ieskatu pēcpusdiena, kuras kuratori bija Lorenco Guasti un Serēna Tabaki.

Jo īpaši viņi apsprieda mākslinieka Bīple NFT mākslas darba “Pirmās 11 dienas” pārdošanu 2021. gada 5000. martā. Kolāža, kurā bija viņa pirmie pieci tūkstoši ikdienas darbu, tika izsolīta plkst Christie 's par 70 miljoniem ASV dolāru.

Pēc šīs pārdošanas mākslas un kolekcionēšanas pasaule mainījās uz visiem laikiem un nekad vairs nebūs tāda, kāda tā bija. 

Ciktāl pirms NFT pat slavenākajam digitālajam māksliniekam vienmēr bija grūti pretendēt uz savu vietu mākslas tirgū, jo nebija iespējams padarīt viņa darbus unikālus un nereproducējamus.

Lorenco Guasti, interneta festivāla kurators, norāda:

“NFT padara visus digitālās mākslas produktus unikālus un oriģinālus. Pirms žetoniem pastāvēja dublēšanas vai viltošanas risks. Ar NFT tas kļūst neiespējami, jo NFT ir viedais līgums, tas ir, līgums, kas rakstīts uz blokķēdes. Un, tiklīdz tas ir ierakstīts blokķēdē, tas kļūst neizdzēšams un nefalsificējams. Tādējādi tā kļūst par apmaiņu, kuru var pārdot vai nopirkt.

Patiešām, NFT ir ļāvuši māksliniekiem eksperimentēt ar tehnoloģiju, kas iepriekš bija pieejama tikai tiem, kam bija lielākas tehniskās zināšanas. Viņi arī ļāva māksliniekiem sazināties vienam ar otru, izmantojot platformas, tirgus vai sociālos medijus.