Tims Minčins par to, kāpēc “Matilda mūzikls” ir vērts izveidot dziesmu un dejot

Izslavētās un mežonīgi veiksmīgās filmas adaptācija Mūzikls Matilda iespējams, ir līdz šim labākā autora Roalda Dāla klasiskā stāsta atkārtojums.

Lai gan tas pēc ierobežotas izlaišanas kinoteātros nonāk Netflix vietnē ASV, tas ir bijis komerciāls hits Apvienotajā Karalistē, kur tas ir nodrošinājis lielāko daļu no saviem līdz šim nopelnītajiem 15.6 miljoniem USD. Tur izplatīja Sony Pictures, tā pirmizrāde notika Londonas filmu festivālā. Tas noturējās kases pirmajā vietā trīs nedēļas pēc kārtas, tikai izsita no pole position Iemiesojums: Ūdens ceļš.

Jūsu darbs IR Klientu apkalpošana Mūzikls Matilda filma atkal apvieno Vestendas skatuves mūzikla veidotāju trio, režisoru Metjū Vorčusu, rakstnieku Denisu Kelliju un Timu Minčinu, kurš sarakstījis dziesmas.

Es sazinājos ar komiķi, aktieri, mūziķi un dziesmu autoru (cita starpā) Minčinu, lai apspriestu filmu, mūzikla attīstību un to, kas viņam lika saprast, ka tam ir vajadzīgs jauns nobeigums.

Saimons Tompsons: Es redzēju, ka nesen Losandželosā jūs iepazīstinājāt ar seansu, un man patika jūsu komentārs par to, ka daudzi bērni no skatītājiem nav dzimuši, kad rakstījāt dziesmas.

Tims Minčins: Tā ir taisnība, un filmai ir šī neticamā priekšrocība, ka jūs varat būt tik tuvu un personiski pret varoņiem. Skaņu sajaukumu var pilnveidot arī pastā, ļaujot filmai nodot dziesmas tik skaisti un pavisam jaunā līmenī. Tas jūtas neticami īpašs. Matilda man vienmēr šķiet īpašs, taču tā ir visneiedomājamākā veiksme, ko es saņēmu, un mana lepnuma sajūta par Metjū un visu komandu par to ir nepārspējama. Es netaisīju šo filmu. Man bija jātic Metjū, ko es vienmēr daru, ka viņš to atnesīs. Viņš to darīja, un jo vairāk es to skatos, jo neticamāk tas kļūst.

Tompsons: Cilvēki runā par darba paaugstināšanu, bet tas šķiet tik cieši saistīts ar muzikālo un ļoti savu lietu. Tas mani patiesi pārsteidza.

Minčins: Jā, un es nezināju, kā viņš to darīs. Parasti jūs nevarat redzēt, kā grāmatu autors un skatuves mūzikla režisors veic filmas adaptāciju, jo parasti tas ir atšķirīgs prasmju kopums. Pat ja jūs zināt, kā uzņemt filmas, ja esat uzņēmis teātra skaņdarbu, esat tam pieķēries, un jums ir jāmet viss ārā un jāsāk no jauna. Tas ir tas, kas ir tik neticami Denisā un Metjū. Viņi varēja darīt visu, kas vajadzīgs, un atkāpties. Filma ir tāds burtisks medijs, turpretim teātris ir metaforisks medijs. Tas var noiet tik nepareizi, jo īpaši tāpēc, ka tas ir stāsts par diviem cilvēkiem, kuri bērnībā bija aizskaroši un atrada viens otru. Tas ir mīlas stāsts par diviem cilvēkiem, kuri atrod viens otru, kuriem ir vajadzīgs viens otrs, un divām neticami spēcīgām sievietēm, kuras dažādos veidos ir pārvarējušas savu briesmīgo bērnību un traumas. Ja jūs sākat runāt par šiem sūdiem burtiski, tas var kļūt ļoti smags. Es neskatos visus jebkad tapušos mūziklus, bet man šķiet, ka šajā gadsimtā ir bijis ļoti maz mūziklu ar tik milzīgiem horeogrāfiskiem skaņdarbiem. Tie ir reti. Visa pamatā ir mūzika, un otrajā pusē ir vairāk dziesmu nekā pirmajā pusē. Tas ir dziļi muzikāls. Es nevaru iedomāties neko tādu, izņemot to, ka manas smadzenes atgriežas Olivers.

Tompsons: Vīzija šeit ir neticama. Esmu lasījis grāmatu un skatījies oriģinālo filmu, un esmu redzējis skatuves iestudējumu vairākas reizes, un tām visiem ir ļoti dažādi stili. Tas to pacēla citā līmenī. Vizuāli tas šūpojas no tādām ietekmēm kā 1984 un Brazīlija līdz spilgtām pamatkrāsām un līniju un malu izmantošanai, kas šķita, piemēram, Tims Bērtons. To nav viegli izdarīt un panākt, lai tas darbotos. Ja jūs varētu redzēt savu dziesmu vizualizāciju, vai tās izskatītos šādi?

Minčins: Tas ir patiešām labs jautājums, un es neesmu pārliecināts. Man nav tādu zināšanu par filmu kā jums, bet es saņemu dažas no šīm atsaucēm. Es par to nebiju tā domājusi, bet tev taisnība. Kad mēs sākam ar Brīnums, mūs savaldzina stāstā šie rīstošie mazuļi, pamatkrāsas un dzirkstošās jakas, un tas ir tik ļoti ekscentrisks muzikāls numurs. Brīnums ir vieta, kur jūs tiekat ievilināti pasaulē, kurā tiek pārkāpti noteikumi, un jūs uzreiz sakāt: "Šis ir mūzikls", un tajā nav nekāda kauna. Man mūsdienās ir sajūta, ka cilvēki veido filmu mūziklus, cerot, ka skatītāji nepamanīs, ka tie ir mūzikli, gandrīz atvainojas par to, kas viņi ir, un dziesmas ir kā atvēršanās, ko jūs dzirdētu radio. Vienīgais veids, kā es protu rakstīt dziesmas, ir uzmācīga uzticība stāsta mirklim un skaņdarba tonim. Es nerakstu dziesmas, kuras ir domātas, lai tās būtu dzirdamas otrādi, izņemot, manuprāt Kad es izaugšu. Ir ekscentriskums un daudzslāņainība, kur dziesmu teksti nepārtraukti stāsta pieaugušajiem par pasauli, kurā dzīvojam, izklaidējot bērnus, kā arī visu rotaļīgumu ar valodu. Ar Brīnums, tas prasa vizuāli noliekties ekscentriskumā un pārliecināties, ka jūs to atbalstāt. Dziesmu teksti ir mājiens un aci dzīves realitātei un vecāku būšanai; daži bērni ir traki, un visizplatītākā lieta dzīvē ir dzīve, bet vecāki visi domā, ka viņu bērni ir brīnumi. Un tas ir smieklīgi. Marks pieliecās tai dzirkstošajai, nedaudz acij acijošajai, ceturto sienu salaužošajai lietai. Kad saņemsi Dumpīgi bērni, kas ir tik dziļi ritmisks, liek 200 bērniem stutēt uz rakstāmgaldiem. Es neesmu pārliecināts, ka esmu pietiekami pareizi atbildējis uz jūsu jautājumu, taču ir tikai daļa no tā, ko prasa stāsts, un kinematogrāfiskie vizuālie materiāli un ietekmes, kas palīdz tam izspēlēties.

Tompsons: Šajā versijā ir kaut kas atšķirīgs, kas trāpa atšķirīgi. Jūs minējāt Kad es izaugšu, un jāatzīst, ka šī versija lika man izplūst asarās, kad tas parādījās filmā. Tas manī aizkustināja kaut ko tādu, ko neskāra skatuves iestudējums.

Minčins: Pirmkārt, paldies, ka esat tik ļoti iesaistījies šajā jomā gadu gaitā. Es jautāju cilvēkiem, kad viņi ir redzējuši šo filmu, vai viņi raudāja, un, ja jā, tad kad es veicu aptauju. Cilvēki raud dažādu iemeslu dēļ. Bērniem tik ļoti nepatīk raudāt, bet pieaugušajiem patīk raudāt, un man patīk rakstīt lietas, kas man liek raudāt, rakstot. Ja tas man liks asarām, tas, iespējams, darīs to pašu, kad es to klausīšos. Es nezināju, kā Metjū atrisinās Kad es izaugšu filmā, jo tas atrodas ziņkārīgā vietā mūziklā, jo tas ir otrā cēliena sākums. Tas jūs ievilina atpakaļ stāstā no jūsu maltiešu stāstiem, un es nezināju, kā tas darbosies. Es zinu, ka dziesma padara pieaugušos emocionālus, un mana darba teorija ar to Matilda un tas, kā tas ietekmē cilvēkus, ir tas, ka tas ievieš bērna pasauli un atgādina jums par morālu skaidrību. Kas Kad es izaugšu jo īpaši tas liek pieaugušajiem justies tā, it kā viņi būtu pievīluši savu bērnības sevi, kas ir ļoti freidiski. Tas ir kā saprast, ka esat aizmirsis to, kas jums ir svarīgs, kas notiek ar cilvēkiem, kad viņi to dzird Kluss arī. To visu esmu iemācījies gadu gaitā, pateicoties lieliskajām atsauksmēm. Daudzi cilvēki sāk šņukstēt, kad viņa iekāpj balonā, un es domāju, ka tas ir tāpēc, ka bērns mūsos ir tik sasodīti noguris no visa trokšņa, no visiem ievadiem, no visiem satraukumiem un visām lietām, ko mēs jārūpējas un jāspēj atrisināt. Es neesmu Freida cilvēks, taču ir kaut kas tajā, ka jums atgādina par jūsu bērnības vēlmēm un to salīdzināšanu ar to, cik liels haoss ir mūsu pasaulē.

Tompsons: Šajā ir jauna dziesma. Vai tas ir tas, kuru jūs sēdējāt malā, ar kuru spēlējāties sākotnēji vai gadu gaitā, vai arī tas bija kaut kas jauns?

Minčins: Tas bija ļoti pielāgots, un tas notika tāpēc, ka, veidojot filmas adaptāciju, vienmēr tiek runāts par to, vai nav jāraksta jauna dziesma. Kā jūs zināt par šādām lietām, tas patiesībā ir par balvām un muļķībām, un es domāju, ka jūs mani pazīstat, mēs esam pietiekami daudz runājuši, varat iedomāties, cik mani tas uzjautrina. Man ir tā, ka “b**k off” (smejas). Dziesmu ir daudz, mums nebūs vajadzīga jauna mūzika, un, ja stāstam tā nav vajadzīga, es to nerakstīšu. Es biju spītīgs par to, un visi zināja, ka es būšu spītīgs par to. Kad Deniss un Metjū sūtīja man melnrakstus, bet tikai aiz pieklājības, es nedevu Denisam piezīmes par viņa jauno scenāriju, un tā nebija mana vieta, bet es to darītu, ja man šķiet, ka tas ir noderīgi, bet es vēroju procesu. notiek un domā: "Oho, šie puiši ir gudri." Galu galā Metjū teica: "Mēs nevaram pabeigt šo filmu. Vai varat, lūdzu, to salabot? Kad Metjū ierosināja, ka varbūt mums jābeidz ar jaunu dziesmu, tas bija visspilgtākais atklāsmes brīdis, kāds man jebkad ir bijis, un es atbildēju: "Protams, mēs darām, jo ​​nav aizkara." Jūs nevarat celt motorollerus un atkārtot Kad es izaugšu un ir loks mums vajadzīgajā veidā. Izrāde beidzas ar ratu ratu. Jūs nevarat beigt filmu ar ratu ratu, jo tai nav tāda paša ietekmes. Šī rata vienkāršība uz skatuves ir dziļš smalka teātra ģenialitātes moments, taču tas nekādā gadījumā nedarbosies filmā. Mums ir nedaudz jāpavirzās uz priekšu un jāveic neliela montāža. Scenārijs skatuves izrādē saka: "Un jaunā direktore bija Mis Honey, un bieži tika teikts, ka tā ir skaistākā skola visā zemē", bet mēs filmā nerunājam ar kameru, mums ir jāparāda. ka. Jebkurā gadījumā es apsēdos kopā ar Denisu un Metjū un teicu: “Mums ir jābeidz dziesma. Par ko mēs runājam? Mēs pļāpājām, es uzrakstīju divas lappuses nošu, un es sapratu, ka mums ir jāsatver visas šīs tēmas, mūzikas tēmas, tematiskās tēmas, eksistenciālās tēmas utt. tajā. Es arī stipri jutu, ka muzikāli kaut kas ir palicis pāri. Es to ātri uzrakstīju un nosūtīju un teicu: "Kas par to?" un visi vienkārši sacīja: 'Svētais s**t. Tas derēs, cūka. Es ļoti lepojos ar dziesmu; tas ir ļoti vienkārši, un jūs to izņemat no mūzikla konteksta, un kāds cits to būtu varējis uzrakstīt, bet mūzikla kontekstā tas labi dara savu darbu.

Tompsons: Vai bija jauki šur un tur veikt uzlabojumus un nelielus grozījumus, saīsināt vai noņemt dziesmas un nedaudz pārveidot lirisko stāstījumu? Vai esat vēlējies to darīt kopš tā laika, kad pie tā strādājāt?

Minčins: Ir pagājuši 14 gadi, kopš sāku rakstīt šo. Man patīk šī iespēja, bet man nav tik labi kā Metjū un Deniss izmest mantas. Es rakstu diezgan matemātiski. Es domāju: "Es atrisināju šo problēmu pirms 14 gadiem, tāpēc tā ir atrisināta, un tā ir dziesma." Tas ir traumatiski. Brīnums ir gandrīz puse no skatuves šova versijas garuma, kas bija grūti. Mēs arī izgriezām lietas Brūss, taču es ļoti labi apzinājos, ka mēs piedāvājam citu žanru un ka filmas dziesmas ir atšķirīgas. Es arī to izbaudīju. Man patīk strādāt ar Metjū; viņš ir izcils puisis un ļoti dārgs draugs; Man pietrūkst viņa un Anglijas, tāpēc es tikai sāku strādāt ar viņu un Denisu, vēl vienu mīļu draugu. Mums ir ļoti paveicies ar Matilda jo ļoti bieži, ja ar kaut ko gūstat milzīgus panākumus, attiecības kļūst saspīlētas visu veidu s**tu iemeslu dēļ, taču mēs visi esam neticami tuvi. Iespējams, lielākais saviļņojums no visiem ir Krisa Naitingeila darbs pie šīs filmas, jo Kriss ir pieminēts kā orķestrants un papildu mūzika Matilda mūzikls un mēdz būt nepietiekami novērtēts par skatuves mūziklu, jo viņš izmantoja visas manis radītās tēmas un izplatīja tās. Ar šo rezultātu viņš ir spēris pavisam citu soli. Viņš ir vienkārši izcils. Tas nav tikai tas, ka viņš ir izspiedis no orķestrēšanas ar dziesmām, to, ko viņš ir paveicis ar iespiestajām lietām, un faktisko partitūru, kas ir balstīta uz manām tēmām, bet tas nonāk Krisa Naitingeila zemē dziļā veidā. veidā. Rezultāts ir vienkārši neticams, un par to es varbūt varu uzņemties 15 procentus. Sarežģītais darbs, samazinot dziesmas un izvēloties, ko atstāt, piemēram televizors, skaļi un Nožēlojams, galu galā, bija diezgan nelokāms attiecībā uz pāris no viņiem, un es atbildēju: “Nē, tam ir jāpaiet. Es to tagad redzu. Tas ir grūti, bet pudiņa pierādījums ir ēšana. Jo vairāk es to skatos, jo vairāk man šķiet, ka Metjū izcili iediedzina adatu ar ļoti niecīgu aci. Tas ir neticami.

Tompsons: Jūs runājat par darbu ar cilvēkiem, un es labprāt redzētu jūs kopā ar Rozā Martini vēlreiz.

Minčins: (Smejas) Oho.

Tompsons: Mēs joprojām runājam par šovu, ko jūs uzrādījāt Kew Gardens Londonā, un kopš tā laika mēs esam redzējuši Pink Martini vairākas reizes.

Minčins: Tā ir vienīgā reize, kad esmu ar viņiem strādājusi. Es nebraucu ar viņiem turnejā, bet man patīk viņu lietas. Storm Large tajā vakarā dziedāja kopā ar viņiem, un man viņa patīk, un es viņu mazliet pazinu. Šī izrāde bija vienīgā reize, kad es ar viņiem esmu satikusies. Es labprāt būtu ar viņiem spēlējies. Viņi ir pārsteidzoši.

Tompsons: Jums vajadzētu apsvērt iespēju atkal sadarboties un kopā spēlēt Hollywood Bowl.

Minčins: Tas ir interesanti. Es runāju par šo Kew Gardens koncertu pirms dažām dienām. Tas lika man saprast, ka nebiju īsti domājusi par turneju kopā ar viņiem. Tomēr turnejas ar tik daudziem cilvēkiem ir lielisks veids, kā izvairīties no naudas pelnīšanas (smejas), un man tas būtu jāzina. Esmu veicis divu autobusu četru kravas automašīnu turneju Apvienotajā Karalistē ar 55 cilvēku simfonisko orķestri, tāpēc es nevaru nopelnīt naudu viens pats, liels paldies (smejas).

Roalda Dāla mūzikls Matilda nolaižas Netflix svētdien, 25. gada 2022. decembrī.

Avots: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/12/24/tim-minchin-on-why-matilda-the-musical-is-worth-making-a-song-and-dance- par/